1985 年的三月，香江娛樂圈像被按下了快進鍵，電影圈的大佬博弈與樂壇的派系爭鬥攪在一起，連空氣裡都飄著幾分劍拔弩張的意味。
彼時的香江既是 “東方好萊塢”，也是華語樂壇的造星工廠，名利場裡的每一次動靜，都能牽動全港市民的目光 —— 而這年三月的故事，要從一個叫周大發的演員說起。
周大發當時正是香港影壇的 “香餑餑”，他既能在黑幫片裡演活狠辣大佬，也能在賭片裡拿捏住瀟灑浪子的氣質，幾乎是所有大製作的 “定海神針”。
這年三月，他竟同時接到了兩部重頭戲：鄧光容籌備已久的黑幫片《龍虎鬥》，以及向強旗下永勝公司力推的《賭?神》。
兩部片子都想搶在暑期檔上映，檔期不可避免地撞在了一起，一場圍繞周大發的 “大佬博弈” 就此拉開。
鄧光容對《龍虎鬥》傾注了極大心血，為了還原真實的黑幫生態，他不僅親自去澳門採風，還特意請了退役警員當顧問，誓要拍出一部超越以往的黑幫佳作。
而永勝的《賭?神》則背靠雄厚資本，劇本打磨了兩年，連賭桌道具都是專程從拉斯維加斯定製的，向強更是放話 “要讓《賭?神》成為香江賭片的標杆”。
兩邊都不肯讓步，一開始還只是經紀人之間的私下協商，後來漸漸擺上了檯面 —— 鄧光容帶著劇組主創去周大發家拜訪，送上定製的翡翠擺件。
向強則直接在尖沙咀的酒樓設局，席間話裡話外都透著 “永勝不會讓演員吃虧” 的底氣。
這場博弈持續了近半個月，全港媒體都在盯著後續。有人說永勝會用資源施壓，也有人覺得鄧光容的人脈更廣，直到三月中旬，訊息終於傳來：鄧光容勝出，成功從永勝 “借” 走了周大發 50 天檔期。
後來才有知情人透露，鄧光容不僅承諾給周大發的片酬再漲兩成，還答應幫永勝引薦一位東南亞的發行商 —— 在利益與人情的平衡裡，這場檔期之爭才算落了幕，而《龍虎鬥》也得以順利開機。
這邊電影圈的風波剛平，樂壇的戰火又燒了起來。
三月正是唱片銷售的黃金期，張國容的新專輯《Stand Up》與譚阿倫的《朋友》幾乎同時上線，很快就在各大電臺的排行榜上 “打” 了起來。
《Stand Up》走的是前衛路線，專輯封面裡張國容穿著銀色亮片外套，頭髮染成淺金色，連 MV 裡都用了太空艙佈景。
而《朋友》則延續了譚阿倫一貫的抒情風格，旋律朗朗上口，歌詞裡的 “朋友一生一起走” 更是剛推出就成了街頭巷尾的傳唱曲。
兩張專輯的競爭有多激烈？當時香江電臺的 “中文歌曲龍虎榜” 上，《Stand Up》和《朋友》交替佔據榜首，有時這周張國容領先，下週譚阿倫就憑著歌迷投票反超。
這種膠著狀態很快蔓延到了線下 —— 三月下旬的一場公開籤售會上，主辦方為了平衡兩家粉絲，特意把容迷和譚迷的座位分開，但還是出了岔子。
一位容迷舉著 “張國容樂壇第一” 的燈牌，不小心碰到了旁邊譚迷的應援幅，雙方先是口角爭執，說著說著就動了手，現場的海報被撕爛，飲料瓶撒了一地，最後還是警方趕來才控制住局面。
這場衝突讓原本就緊張的樂壇氛圍更添了幾分火藥味，媒體也開始各執一詞。
《明報》把焦點放在了張國容的創新上，以 “張國容太空造型顛覆樂壇” 為題，用一整版篇幅分析《Stand Up》的 MV—— 從銀色連體衣的未來感設計，到太空艙佈景裡的光影運用，甚至連歌詞裡 “衝破次元壁” 的概念都逐一解讀，稱其 “為香江樂壇開啟了視覺新維度”。
《星島日報》則更關注資料，直接刊登了兩張專輯的預售資料：張國容 20 萬張，譚阿倫 18 萬張，還配文稱這是 “樂壇新老勢力的對決”—— 譚阿倫出道早，粉絲群體更穩固；張國容則代表著新銳力量，正一步步打破傳統格局。
但並非所有媒體都看好這種創新，幾家保守媒體就發文批評張國容的造型 “妖異”，認為他 “過度追求視覺效果，反而掩蓋了音樂本質”，甚至直言 “好好的歌被花裡胡哨的造型搶了風頭，這不是樂壇該有的樣子”。
另外譚阿倫所屬的寶利金唱片公司知道那些報社是被人指使之後，非常生氣。
要知道，譚阿倫當時可是寶利金的 “一哥”，公司自然不會坐視他被詆譭。
沒過幾天，寶利金就找到了親自己派系的兩家報社：《東方日報》和《天天日報》，打算用另一種方式反擊。
這兩家報社很快就丟擲了 “新素材”—— 被電臺禁播歌曲的歌手李默然。
《東方日報》的文章帶著明顯的挑釁意味：“某位姓張的歌手跟報社真是太不要臉了，區區預售 20 萬張的專輯銷量也好意思拿出來炫耀？把羊城仔李默然放哪去了？”
“人家的磁帶賣了 9 白金，CD 賣了 6 白金，加起來 75 萬張，這才是實打實的銷量，哪用得著靠造型博眼球？”
要知道，當時香港唱片銷量的 “白金” 標準是 5 萬張，9 白金就是 45 萬張，6 白金是 30 萬張，75 萬張的總銷量確實甩了預售資料幾條街。
《天天日報》則把矛頭對準了電臺的 “雙標”：“電臺也是沒臉皮了，嫌棄李默然的《黑街》題材敏感，禁了就禁了，可為甚麼連《知心當玩偶》《挑戰》《深夜港灣》這些風格正常的歌也一起禁了？整整一張專輯都被封殺，這也太過分了！”
“當初梅燕方的《壞女孩》歌詞那麼露骨，造型那麼大膽，也沒見電臺禁掉整張專輯，怎麼到了李默然這裡就變了規矩？”
文章裡還特意列出了被禁的 9首歌，每首都標註了曲風，字裡行間都在暗示電臺是 “看人下菜碟”。
這兩家報社的影響力可不容小覷 ——《東方日報》每天的發行量約 30 萬份，是全港發行量最高的報紙。
《天天日報》也有 10 萬份的發行量，兩家加起來幾乎佔據了香港報業市場的半壁江山。
他們的文章一刊登，很快就引發了連鎖反應。
許多原本支援張國容的年輕女性，尤其是 15-25 歲的群體，開始動搖 —— 之前張國容在這個群體裡的支援率有 58%，遠超譚阿倫（譚阿倫的粉絲多在 30 歲以上男性），但李默然的出現打破了這種平衡。
李默然比張國容更年輕，長相也更符合當時少女心中 “陽光帥哥” 的標準，只是他常年在內地發展，很少來香江露面，粉絲只能默默等他的訊息。
如今看到報紙上說 “華興~張國容所屬經紀公司和張國容聯合電臺封殺李默然”，這些女孩子瞬間炸了鍋。
她們想起二月份就有過類似的 “騷操作”，當時也只是封殺《黑街》而已，現在舊事重提，憤怒更是直接爆發 —— 有人去華興公司樓下扔臭雞蛋，有人砸了公司的玻璃窗，甚至還有人往張國容的車上扔汙穢物。
張國容得知訊息時正在拍 MV，看到自己的車被砸得面目全非，氣得渾身發抖。
他本就愛美，連衣服上的褶皺都要整理半天，如今愛車遭此對待，再想到自己明明沒參與過 “封殺”，卻要背這個黑鍋，竟差點沒忍住要從樓上跳下去。
後來他在採訪裡還委屈地說：“整件事跟我一點關係都沒有，為甚麼大家都盯著我？譚阿倫也在競爭，怎麼沒人去扔他的車？”
而彼時的譚阿倫，正躲在錄音棚裡籌備 8 月的演唱會，對外面的風波避而遠之，只偶爾透過經紀人傳來一句 “專注音樂，不參與紛爭”。
眼看事態越來越嚴重，華興的高層不得不出面，聯合 TVB 的高層一起找到演藝協會，希望協會能公開表態。
很快，演藝協會就釋出了宣告，譴責《東方日報》和《天天日報》“故意挑起行業矛盾，製造粉絲對立”，呼籲媒體 “客觀報道，尊重藝人”。
可報社哪裡會在意這種譴責？對他們來說，越多人罵，報紙的銷量就越高 —— 宣告發布後的第二天，《東方日報》的發行量反而漲了 5 萬份，編輯還在內部調侃 “多虧了演藝協會的‘免費宣傳’”。
罵不動報社，大家就把怒火轉移到了李默然身上。
有人說 “都是因為他，樂壇才這麼亂”，有人覺得 “他就是寶利金推出來擋槍的，沒安好心”，最後甚至形成了一種不成文的規矩：電臺不再播放李默然的歌，頒獎禮也絕不給他提名。
明明是被封殺的受害者，李默然卻成了這場風波的 “背鍋俠”。
和其正：“這套路好熟悉啊！！！”
。。。
3 月底，燕京的初春總帶著股揮之不去的冷意。街面上殘雪還沒化透，屋簷下偶爾滴下幾滴融水，砸在青石板上濺起細小的水花。
李默然裹著件半舊的軍綠色棉大衣，踩著雪水往北影廠的辦公區走，棉鞋踩在積雪上發出 “咯吱咯吱” 的聲響，像極了他此刻焦躁的心情。
香江那邊的娛樂新聞他是半點沒聽說 ——1986 年的資訊傳遞遠沒有後來那麼便捷，長途電話要提前去郵局預約，報紙上的香江訊息至少滯後三四天，更別說那些片場裡的 “紛紛擾擾”。
李默然滿腦子只有一件事：《紅樓夢》到底甚麼時候開拍？
他推開謝鐵利辦公室門的時候，老導演正埋在一堆稿紙裡，鼻樑上架著的老花鏡滑到了鼻尖，手裡攥著支紅藍鉛筆，在《紅樓夢》劇本的頁邊畫著密密麻麻的圈。
辦公室角落裡的煤爐還沒撤，爐上坐著的搪瓷缸子冒著絲絲白氣，空氣裡混著煤煙味和墨香。
“謝導，” 李默然把棉大衣往門後一掛，徑直走到辦公桌前，“咱們，呸，我們，該死的，相處久了，口音都被感染了。這培訓都快一個月了，甚麼時候正式開機啊？天天練身段、背臺詞，再等下去我都快忘了怎麼演戲了。”
謝鐵利抬頭，把老花鏡往上推了推，指了指對面的木椅：“坐。我比你還急，可你看看劇組那些孩子 —— 黛玉的扮演者昨天還把‘葬花吟’的詞記錯了，你聰明，一點就透，他們可沒你這悟性。”
“這也太拖拉了吧？” 李默然一屁股坐下，聲音不自覺提高了些，“我聽人說香江那邊拍電影，一個月就能搞定一部。我們拍個《紅樓夢》，光培訓就耗這麼久，等拍完不得猴年馬月？”
謝鐵利放下鉛筆，拿起桌上的原著翻了兩頁，指尖在 “黛玉葬花” 那一段停住：“咱們拍的不是香江那些快餐式的片子，是《紅樓夢》啊。”
“就拿葬花這場戲說，黛玉的步子要輕，手裡的花鋤要穩，說話的語氣得帶著愁緒但不能太悲 —— 這些都得琢磨，哪能隨便拍？我從去年開春就開始改劇本，改一稿不滿意，推翻了重來，足足改了六稿才敢拿出來。”
“六稿？” 李默然愣了一下，隨即皺起眉，“您該不是要拍六集吧？”
“差不多。” 謝鐵利點頭，從抽屜裡拿出個牛皮紙筆記本，翻開裡面記滿了數字，“超過兩小時的電影上座率會掉不少，我打算把每集時長控制在 110 分鐘左右。具體還得看拍攝效果，要是某個情節拍得好，多幾分鐘也無妨，但總得有個準數。”
這話像塊石頭砸在李默然心上，他原本以為頂多拍一年，哪怕久點也能等，可六集電影 —— 他猛地想起隔壁《西遊記》劇組，11 集電視劇拍了三年，那還是電視劇，《紅樓夢》是電影，要更精緻，豈不是要拍更久？”
難怪他前世從沒聽過甚麼電影版《紅樓夢》，明明這劇組的演員比表姐那版電視版漂亮，演技也紮實，怎麼最後是 87 版紅樓夢封神了？敢情它撲街啦！