討論才剛剛開始，別的影響都沒看著呢，卻有一枚迴旋鏢率先插在中國公知的臉上。
原因是14醜帶著一群公知率先開團。
主要思想大抵是這樣的——
“咱們國家好不容易才有機會放一部電視劇給美國爸爸們看，應該搞點積極向上的、能夠展示改開成果的、具備民主風貌的、積極向西方學習靠攏的好東西。
現在你搞了這麼一部打打殺殺的片子，多影響咱們的形象？
而且人家西方爸爸肯定不愛看，太扯淡了，太暴力了，純純是去丟人現眼的。
在亞洲火火也就算了，西方根本不吃你那套，方星河太飄了，人狂必有災，失敗近在眼前巴拉巴拉……”
丟人現眼是矮大緊的原話，現在他上不去電視臺，就在新浪部落格上面大放厥詞。
“我在美國待過很久，我瞭解美國人的喜好，像《神鵰》這種充滿非現實主義暴力思想的垃圾絕對火不了。”
大嘴宋也跟著聒噪：“沒錯！武俠這種東西在咱們中國都不上臺面，拿到歐美去只會讓人笑掉大牙！不信咱們走著瞧，租德願意與方星河對賭，賭甚麼都行！”
方哥不是沒搭理他，方哥是壓根不知道。
14醜逢方必反，滿天星都快習慣了，他有甚麼好不習慣的？
時間多就看兩眼他們又噴了甚麼糞，時間緊張理都不理，隨他們鬧去。
結果，這次還真沒用他出手。
就在國內部分媒體瘋狂炒作“武俠出海太不應該、國家應予阻攔”的屁話時，哈佛大學教授阿馬蒂亞森在重量級期刊上面發表了一篇文章。
當場就給他們全都掀出去二里地。
一個個目瞪口呆、捶胸頓足、哭嘰尿嚎、如喪考妣、連滾帶爬的躲回殼裡，失聲痛哭——
“主人，狗子正欲死戰，您等何故先降啊？！”
他們的美國爸爸，理都沒理，只是轟隆隆地開動了宣傳機器。
阿森是個狠茬子年榮獲諾貝爾經濟學獎，將經濟學與哲學結合起來，研究正義問題。
早在03年《英雄》上映，方星河提出“中國式大一統”時，阿森就積極摻和，寫了數篇聲援文章。
今年，他剛好出版新書《身份與暴力》，看了大半部《神鵰》之後，靈感爆發，直接就搞出了這麼一個新概念。
他的文章裡有幾段話，特別有意思。
“要知道，在我們美國的學界、主流話語體系中，並沒有統一的、標準化的‘東方暴力哲學’固定概念。
整個西方對於‘東方暴力相關思想’的解讀是碎片化的、充滿斷裂的、模糊的猜測，既缺乏實質性的精準研究目標，更缺乏有效的邏輯體系。
《神鵰》的出現無疑填補了這一空白，為我們提供了一個極好的研究物件……”
“它不同於中國兵家的‘策略性暴力’，也不同於日本武士道精神中的‘尚武與節制’，更不是傳統武術思想裡‘以柔克剛’的攻防邏輯。
它對暴力的使用、理解與控制，在展現形式上更加直接和表面，卻在根源邏輯上更加深邃和統一……”
“西方暴力哲學以霍布斯（強權暴力）、尼采（權力意志的暴力）、薩特（存在主義暴力）為核心，多強調暴力的本質、合法性、主體性。
而東方暴力哲學始終披著一層神秘面紗，處於一種混亂的混沌中。
單單中國便有孫子的權謀式暴力、儒家的正義式暴力、墨家的非攻自控式暴力……再加上週邊國家各具特色的暴力文化，使得我們只能比較，而難以形成一種建立在統一體系下的獨立哲學思想。
可《神鵰》恰恰火爆整個亞洲，這意味著，Star River提煉出來的這一套暴力體系能夠得到整個亞洲文化圈的理解和認同，從而具備了難以想象的研究價值……”
文章最初發表在學術期刊上，很快被美國大報轉載，緊接著又被搬運回國內。
霎時間，國內公知那膀胱一樣的臉頰就被扇得啪啪做響，疼得嗷嗷直叫。
大頭目程一中拍案而起：“我不明白，誇它有藝術性就算了，這TM哲學性是哪兒來的？！這不是睜著眼睛說瞎話呢嗎？！”
確實是有點扯。
方星河自己看到的時候，都感覺十分驚訝。
但美國學界偏偏就正經八百的討論起來了，文化界和金融界也往裡摻和，很快就形成了關於“東方暴力哲學”的思潮。
WHY？為甚麼？
沒有搞懂原因之前，方星河忍住了對於熱度的渴望，一聲不發，拒絕掉了所有采訪。
讓子彈再飛一會兒。
如果真的有人抱著甚麼目的在裡面搞風搞雨，那麼他們藏不住太久的。
一星期、兩星期……水軍頭子努力收集著所有相關資訊。
可他感覺從來沒有哪一次輿論風潮像這一次一樣，就連收集資訊如此艱難。
直到好多天之後，他終於還是憑藉著超出時代的眼界，正確意識到，這他媽就是一隻縫合怪。
不是誰帶著甚麼目的，而是每個討論方都打著自己的主意。
王查理嗷的一嗓子：“我操，BOSS，咱們好像又雙叒叕捲進美國的內部矛盾裡了！”
是的。
方星河點點頭，他又當了一回槍。
以軍工複合體為主的海外派正面臨著反對派的指責，關於暴力的反思再度成為主流。
他們需要新的“法理支撐”，或者能夠幫助他們轉移視線也可以。
方氏暴力哲學出現得恰到好處，那種“幹了就不後悔”的氣質，太對支持者的胃口。
這是政治層面的表因。
而在經濟層面，星網即將上市，需要喚醒大眾關注。
儘管美國股市主要以機構投資者為主，散戶很少，但這並不意味著他們不需要講故事操熱度。
黃仁勳馬斯克經常親自上場，為的是甚麼？
明眼人都明白“宣傳需要”這個詞的份量。
於是華爾街也在推波助瀾。
在文化層面，《神鵰》確實已經算得上是現象級，一部中國電視劇在美國拿到了350萬付費收視，這是標誌性的文化事件，要寫進歷史裡的。
那麼文化層面的討論，從低到高，自然不能缺少明珠一般的哲學。
在業界層面，好萊塢忽然轉向，對《神鵰》大唱讚歌，則是因為方星河的“靠攏”。
觀海同志回去之後，方哥的態度就不再是秘密。
好萊塢自由陣線對於方哥釋放的“和平訊號”堪稱是欣喜若狂，他們馬上給出積極回應，從專業性、藝術性、哲學性三大方面吹捧他是新生代的文藝大師。
此一時，彼一時。
當年你討厭我們，我們只好端著架子。
現在你加入我們，我們必須給你家的溫暖！
玩統戰，美國人也不差的，只是缺乏長性和定性，太急功近利罷了。
就這樣，文化界、金融界、主流學界糾纏在一起，從“東方暴力哲學”出發，中途發散成各種奇怪模樣，各家唱著各家的戲，將輿論場攪成了一鍋八寶粥。惟有廣大美國人民，看又看不懂，想又想不明白，在這場討論中隨波逐流，聽到甚麼都不明覺厲。
幸好他們擁有鋼鐵般的意志，喊起來嗓門很大，場面搞得熱熱鬧鬧……
於方星河而言，他又白撿了一個大便宜。
多方讚美帶動《神鵰》原地起飛，成為HBO品牌高度的象徵之一。
收視人數並沒有增加太多，均值上漲了不到40萬，但是聲勢和影響力，直追《火線》。
而他本人，則成為了“半步大師”，高高在上。
半步大師的意思是，還有一部分反對者不服，在那叫囂著“需要更多產出來驗證延續性”。
而鼓吹的人可不管甚麼延續性，《神鵰》就是特別，就是獨一無二，就是有東方氣質，所以方星河至少是東方風格的大師，不接受任何反駁。
在星網正式敲鐘的前半個月，方星河將裡裡外外全都琢磨明白了，終於決定，接過這一桂冠。
既然你們拿我當槍，自然要將我餵飽。
如果沒有主動奉獻的意思，那我就自己去搶。
水軍頭子開始了他的精微操作。
第1步，吹風。
“我愛美國，美國就像是我的第二故鄉。”
在媒體採訪中，他飽含深情地說道：“我已經迫不及待想要回到這裡，摘取我的下一個榮譽了。”
媒體解讀：Star River堅信《神鵰》有資格拿到明年的艾美獎和金球獎，並放言將向最高大獎發起堅定衝擊……
好吧好吧，雖然有點胡扯的嫌疑，但方星河的態度被業內接收到了。
很快，好萊塢商會就代表某些群體向方哥丟擲橄欖枝。
第2步，尋找公開亮相的機會。
方哥特意選擇了一個最媒體、最娛樂的機會——在好萊塢星光大道上刻名。
這玩意兒的管理機構剛好就是好萊塢商會，一個非營利性的商業改善組織。
正常流程是：付費提名、初步篩選、委員會評審、公佈、舉辦儀式。
從提名到儀式的最終舉辦，中間至少經歷一兩年時間，以示高貴。
但方哥從受到提名到公示，總共就三天時間。
然後就開始緊急製作星星，好在最短的時間裡舉辦“授星儀式”。
第3步，公開亮相。
對於尋常明星而言，這一步已是結果，不但最重要，而且最榮耀。
但方哥壓根沒放在心上，注意力都集中在“說點甚麼或者寫點甚麼”上面。
第4步，發言。
美國大鱷們為了自身利益而操縱輿論，搞出了所謂的“東方暴力哲學”。
方星河想要將這個概念縮減並固化，形成更加具體且現實的“方氏暴力哲學”。
這是捆綁，這是錨定，這是個人風格符號化。
對於他的整個職業生涯而言，其實這並非是一件好事，君不見有多少明星大導終身受困於極度強烈的個人風格？
但方星河敏銳地意識到，這或許是他真正開啟西方電影市場的唯一機會。
不理解？
舉個例子：傑子的動作片在美國很有市場，發仔就沒有任何票房號召力。
區別就在於，傑子身上貼著具備強烈風格和獨特性的動作標籤，不管拍甚麼電影他都是功夫皇帝；
而發仔只是《臥虎藏龍》的主演，本人既沒有辨識度也沒有記憶點，離開了《臥虎藏龍》的偶發性成功，他就只是一個空殼般的大明星。
房龍的龍氏喜劇動作風格，同樣是“個人風格符號化”的標籤，那麼他也擁有了對於外國影迷的號召力。
對於傲慢的美西方觀眾而言，身上貼著強標籤，你才配被他們記住並認可。
方星河當然早已經被他們記住了，可他身上沒有強標籤——或者說，他身上的所有標籤都同樣強，所以顯得太平均，並沒有哪一項很突出。
這絕不是甚麼好事兒。
《神鵰》的收視潛力顯然不止於此，然而死活漲不上去了，人盡皆知卻吸引不到足夠的好奇，這就是宣傳不夠深入刺激不夠強烈的鍋。
他面對的情況比傑子更惡劣，傑子是黃種人主角拍攝好萊塢電影，而他是用全華陣容拍攝中國影視劇放到美國上映。
只有足夠強烈的刺激，才能激發美國人的觀看慾望。
《英雄》是沾了獵奇的光，《少你》是深刻觸達了霸凌現象，等到《觸不可及》上映的時候，沒有甚麼太好的宣傳點了，北美票房肯定夠嗆。
方星河知道癥結在哪兒，卻沒有能力改變。
只有砸錢能夠改善，但這裡面有一個邊際效應遞減的問題，實際操作意義不大。
可以預見的是，在未來，他仍然要一次又一次的面對同樣的問題，然後用龐大的宣傳成本去解決西方觀眾的偏見。
但這明顯不符合他割韭菜的核心思路。
宣傳成本太高，超額利潤都讓發行方賺去了，我拿甚麼去改善國內的山區教學條件？
最終只能賺點吆喝，潛移默化的推廣中華文化。
虧肯定是不虧，但是少割一點都讓方星河心裡不得勁，感覺白白浪費了這難得的蜜月期。
但現在，這群本地幫派搞出了莫名其妙的“東方暴力哲學”概念，忽然就讓方哥看到了一個難得的歷史機遇。
甚麼叫做東方暴力哲學？
東方的概念大了去了，這分明是獨屬於我Star River的方氏暴力哲學！
從思想到動作高度統一，從人文核心到視覺刺激獨一無二，我，方星河大師，這方面是天下第一！
往自己身上貼了這樣一個標籤之後，往後幾年，他也不指望著文藝片還能在美國大賣了，甚至，短時間之內他都不打算再拍文藝片。
拍甚麼？
動作系列啊！
趁著兩國即將到來的又一段蜜月期，也趁著國內電影工業還不夠強、市場還不夠大的尷尬期，趕緊去好萊塢割韭菜才是大計！
能魔改甚麼就魔改甚麼，《孤膽特工》、《颶風營救》、《疾速追殺》、《魔男》、《這陷落那陷落系列》……統統都給美國人安排上。
在拍攝《洪荒》系列的條件成熟之前，先用現代動作片把西方世界填滿灌暈，打出品牌，射出聲譽，最後無縫轉接神話動作片，跟漫威宇宙正面掰頭……
這才是正確的路嘛！
否則怎麼割他們？靠《觸不可及》這種藝術片慢慢磨血皮嗎？太慢了，真扛不住DC漫威變形金剛的反覆抽吸。
其實類似的戰略一直在方星河心裡存著，只是始終沒有找到好萊塢的破綻，並不是那麼容易實現的。
唯獨這一次，天時地利忽然降臨，只剩下方哥的最後一波操作——
將自己操作成“東方暴力哲學”的開創者和代言人！
大師不大師的，哥們不稀罕。
玩動作搞暴力，您就擎好吧~~~
《神鵰》的380多萬受眾不值一提，但他們會是一顆顆火種，在這場黑心爛廢的胡扯大討論中，徹底點燃方星河的神火，登臨暴力神座。
他已經迫不及待的想要開拍自己的第一部動作電影了，最好還是……中美合拍片。