第47章 電影 錢、錢、錢
鹿月嫌棄忍界的文化發展水平已經不是一天兩天的事情了。
如今在忍界和她的雜誌打擂臺的竟然是自來也那個為老不尊寫的《親熱天堂》。
誠然，《親熱天堂》確實是很有趣的文章。鹿月不得不承認，這本書在愛情敘事上的節奏把控和橋段設計都相當吸引人。
但問題是把她的雜誌《忍間月聞》和這種十八禁小說擺在同一個書架上競爭銷量，無論怎麼看，都讓人有點心情複雜。
不過《忍間月聞》從創辦之初就始終堅信一件事，苦難之下，必然會誕生文學。
戰爭、流離、失去家園、人之間的鴻溝……這些東西如果沒有被記錄下來，沒有被人看見，就永遠不會被理解，更不會被改變。
如今雜誌社的規模早已今非昔比。
編輯部不再只是火之國的一間小辦公室，工作人員來自忍界各個國家，工作室在不同國家也陸續設立了分部，投稿內容也逐漸變得五花八門。
詩歌、短篇小說、遊記、愛情故事、文章評論、忍術理論，甚至連環畫都有。
於是雜誌社內部也逐漸分出了不同部門，文學部、畫刊部、學術部……《忍間月聞》也衍生出了不同主題的刊本。
其中不少文章都極具感染力，甚至一度讓雜誌銷量暴漲。
例如雜誌創辦的第二年，一位資深編輯收到了一篇投稿，那是忍界第一篇真正意義上的抒情散文。少見的文章沒有劇情，也沒有衝突，但卻有濃濃的情感表達。
據那位編輯回憶，這份稿子是自己飛到他桌子上的。作者留下的只有一份簽好的授權書，允許雜誌發表，連稿酬都沒有要。
這篇名為《紅紙片》的散文很快被刊登在雜誌上，並迅速引起轟動。
從那之後，工作室陸續收到不少抒情散文的投稿。
作為老闆，鹿月當然也讀過這篇文章，也是在她的審批下，雜誌上才刊登了這個新的文學體裁。
它這樣寫道：
「雨隱村一直在下雨。
我記事的時候，它就已經在下雨了。
水滴落在地上，到處都是黴斑。
我喜歡摺紙，但紙片不喜歡潮溼。
……
如果把紙折得像鳥，它就會是一隻鳥。
我想讓我的紙片飛到雲層之上，於是總是重複這個步驟。
直到有一天，鳥兒真的從我手裡飛了出去，像真正的鳥一樣試圖遷徙。
但雨隱村的雨沒有停下。
雨水打溼了紙鳥的翅膀。
我眼見著它從空中墜落，徒勞地想去接住它。
最後只找到了一片沾溼的紅紙片。」
由於這篇文章來自情報一向難以收集的雨之國，甚至連各大忍村的情報部門都購買了雜誌，將這篇散文抄錄存檔。
不少情報人員甚至懷疑，這篇文章的作者或許就是雨隱村傳說中的“天使”，又或者是她的某位追隨者。
不論如何，《忍間月聞》很賺錢，大批商人看見商機，推動了更多出版社的創立。
忍界的文學水平總算有了一點起色。
然而鹿月很快發現了新的問題。文字的影響終究是有限的，忍界的掃盲工程並不成功，許多平民根本不識字。就算雜誌賣得再多，真正能夠讀懂的人仍然只是少數。
於是，為了賺錢，也為了一個更宏大的目標，鹿月很自然地把視線轉向了另一件事。
那就是做電影。
忍界當然是有攝像機的，畢竟幾乎每家每戶都有用來傳遞資訊的電視。為了情報記錄和任務覆盤，忍村早就擁有類似的裝置。但那終究只是記錄工具，從來沒有人想到要把留影內容變成一種藝術形式。
於是電影專案就這樣被提上了日程。但電影這種東西在忍界完全是一片空白，一切都得從零開始。
導演是誰？演員在哪裡？故事怎麼拍？鏡頭又是甚麼？
沒有人能回答這些問題，於是工作室只能將賺到的錢批變成研究這方面的經費，創立新的部門。
最初的嘗試侷限在工作室內部。
《忍間月聞》的工作人員拍過不少非常粗糙的演示片，編輯、作者輪流上陣充當演員。
結果當然慘不忍睹。演技僵硬，表情空洞，連最簡單的對話都尷尬得讓人腳趾扣地。
佈景和分鏡更是讓人不忍直視。
為此，大老闆鹿月看完那些demo之後，非常冷靜地將電影專案暫時暫停。
事情的轉機是在某一天，她在訓練場和止水對練時來到的。
毫不意外地，她又一次輕而易舉地中了止水防不勝防的幻術。
幻術攻擊帶來的精神刺激通常傷害很大，於是在對練時，止水常常會留有餘地。
於是等鹿月意識不到解開幻術的時候，她並沒有因此感到頭暈腦脹，只是決心繼續磨練自己對幻術的抗性。
她坐在訓練場裡，突然忽然靈光一閃。
“你這是甚麼表情？”
止水看她像餓狼一樣仿若閃著綠光的眼睛，遲疑的後退了兩步。
那天下午，鹿月拖著止水一遍又一遍地測試幻術，不斷更換劇情和場景，從正午一直折騰到日落。
兩個人的精神都疲憊不堪，但鹿月卻十分的亢奮。
“宇智波、宇智波，你們宇智波真是一塊轉，哪裡需要哪裡搬。”
她站在訓練場中央，看著止水，眼睛幾乎在發光。
“？”
止水已經累癱，他把自己掛在樹樁上，無語的看天。
隨便吧，只要別再折騰他就行。
大概是早就從與鹿月的合作裡嚐到過甜頭，當她上門招人的時候，宇智波一族的反應比想象中還要積極。
鹿月就把用幻術拍電影的想法告訴了宇智波富嶽，幾乎是訊息剛傳出去，就有不少宇智波前來應聘。
“用幻術拍電影？”一位趕來的宇智波莫名其妙的很激動，迫不及待的露出自己的三勾玉，“我我我，讓我來。”
在簡單篩選出幾位審美合格、文學素養也不錯的人之後，實驗就正式開始了。
宇智波們不僅幹勁十足，就連效率也很驚人。
拿到用來測試的故事之後，這些宇智波先是圍坐在一起把鹿月攥寫的電影指南反覆讀了幾遍，研究甚麼叫場景、人物、情緒和敘事節奏。
等基本達成一致後，幾個人一尋思，構建了一個大型幻術。
在幻術中，他們直接復原整段劇情，將場景、人物、動作、情緒的引導全部模擬出來。
接著，他們把自願來當試驗品演員的木葉村民一股腦地丟進幻術裡，讓他們親身經歷一遍故事。
等這些人從幻術裡出來之後，再按照剛才體驗過的感覺去表演。
如果演得還是不對，那就再扔進去一次，再不行就再來一遍。
幾輪下來，就算是毫無表演天賦的人，也會變成徹頭徹尾的體驗派演員。
甚麼演員演技太爛、分鏡不知道怎麼設計、拍攝角度不夠有張力、場景考據不夠真實，統統不是問題。
只要哪裡不滿意，就把人重新丟進幾乎沒有成本的幻術裡再完善一遍，等確認滿意之後，再在現實裡復刻出來。
更妙的是，幻術甚至還能順便檢查劇本里的邏輯漏洞。
畢竟如果劇情實在說不通，被丟進去體驗的忍者演員往往下一秒就會意識到不對，本能的接觸幻術。
在成功將原本用於戰鬥的幻術民用化，將精神損耗降到最低後，電影專案終於重新被提上日程。
巧的是，這套方法剛剛完善的時候，正好趕上木葉中忍考試前後，大量來自各國的忍者聚集在火之國。
電影專案組自然不會放過這個機會。
本部位於火之國的工作室立刻藉著這個時機，透過任務系統向各國忍者釋出了委託。
畢竟要讓電影在忍界賣座，僅僅依靠木葉是遠遠不夠的。
忍界並沒有統一的文化市場。
各大忍村為了會議、教學或者情報演示，大多都擁有自己的投影裝置。
如果電影中有某個忍村的演員、技術人員參與，或者乾脆拉到了那個國家的投資，那未來借用這些官方裝置播放電影的成本自然會大幅度降低。
等到收益足夠可觀的時候，自然會有人願意出資建立真正的電影院，也能夠漸漸產生流媒體的概念。
影專案組釋出的任務人員非常的雜，他們找來精通傀儡術的砂隱村來製作道具，又招募了新成立的忍村音隱村來做音效。
這群新出現的擅長以音符發動攻擊的忍者，在配樂方面顯然擁有別人沒有的天然優勢。而一部電影如果沒有音樂，就沒有了靈魂。
至於其他小忍村，也陸續接下了各種零零碎碎的工作。
賺錢嘛，不磕磣。
參與的忍村越多，未來電影的傳播渠道就越廣，免費的自來水宣傳也就越多。
在透過琳聯絡各國商人，工作室成員挨個上門演講拉投資之後，在資金、人員、技術到位的情況下，這個新生的專案終於慢慢有了雛形。
作為老闆的奈良鹿月十分期待電影面世的那天，她雖然並沒有參與劇本的選擇，卻依然需要幫忙把關進度。
根據工作室的市場分析，如今賣的最好的小說還是自來也的《親熱天堂》。
因此為了賣座，也為了未來的投資與發展，第一部電影的選材被定為以第三次忍戰為背景的愛情主題。