第一次順位發表的緊張氣氛尚未完全消散，訓練基地便迎來了第二次公演的任務釋出。這一次，規則更加清晰，目標也更加明確——定位評價。
所有練習生再次聚集在一號大廳。導師喬曦站在臺上，身後的大螢幕顯示出與第一次公演截然不同的規則介面。
“第二次公演，將是你們的定位之戰。”喬曦的聲音清晰地傳遍大廳，“這一次，你們需要根據自己最想展現、或最需要強化的方向，在Vocal（聲樂）、Dance（舞蹈）、Rap（說唱） 三個定位中做出選擇。”
臺下響起一片騷動，這意味著練習生們需要更加明確自身的優勢和未來的發展方向。
“具體規則如下：Vocal組，4首歌曲，每組4人；Dance組，4首歌曲，每組5人；Rap組，4首歌曲，每組4人。歌曲選擇將按照第一次順位排名的順序進行。”喬曦詳細解釋道，“選擇同一首歌曲的練習生自動成為一隊。這不僅是團隊戰，更是你們個人定位能力的直接體現。”
大螢幕上開始依次展示三個定位的備選曲目。Vocal組的歌曲多為旋律優美、情感層次豐富的抒情或流行曲；Dance組的歌曲則節奏強烈，編舞複雜多樣，從都市編舞到力量型舞種不一而足；Rap組的歌曲則強調節奏感、歌詞力量和獨特的個人風格。
選擇順序從第一名開始。所有人的目光都聚焦在梁景舟身上。他會選擇哪個定位？是繼續鞏固其作為主舞和領導者的形象，還是挑戰其他領域？
梁景舟站在話筒前，神色沉穩，幾乎沒有猶豫：“我選擇Dance定位。”
這個選擇在情理之中。他作為前出道成員，舞蹈實力和經驗毋庸置疑，選擇Dance是最穩妥也最能發揮其優勢的選擇。他最終選擇了一首技術要求極高、充滿力量感的都市編舞曲目《Savage》。當他名字後面出現《Savage》時，Dance組的其他練習生明顯感到了壓力。
輪到第四名的江沅。他走到臺前，目光掃過三大定位的歌曲列表，在Vocal組停留的時間明顯更長。與旁人猜測他可能會選擇更“安全”的Dance不同，江沅的內心非常清晰。舞蹈是他透過訓練達到技能；而Vocal讓他感到自如的領域，音樂和旋律於他，如同呼吸般自然。 他平靜地開口，聲音裡帶著一種回到主場般的篤定：“我選擇Vocal定位。” 他選擇了一首以難度高、情感表達細膩著稱的經典抒情歌曲《月光河》。
選擇繼續。崔珉宇毫不猶豫地選擇了Dance，他渴望在舞臺上繼續釋放能量，並選擇了一首節奏明快、充滿少年感的舞曲，與梁景舟並非同組。雅也和申佑安也相繼選擇了Dance定位，分別進入了不同風格的舞蹈組。
謝肆的選擇毫無懸念是Rap，他目標明確地挑選了一首能夠展現其犀利語速和深刻歌詞的硬核說唱曲目。
一個值得注意的互動發生在季昭選擇時。他的排名在中位圈，輪到他時，他看了看Dance組梁景舟所在的《Savage》組（已滿員），又看了看Vocal組江沅剛剛選擇的《月光河》組（尚有空位），嘴角撇了撇，似乎權衡了一下，最終出人意料地走向了Vocal組，並在眾人驚訝的目光中，站到了《月光河》的隊伍後面。
“我選《月光河》。”季昭的語氣依舊帶著點漫不經心，但眼神卻挑釁似的瞟了一眼江沅的方向。這個以舞蹈和Rap見長、性格叛逆的練習生，突然選擇挑戰高難度Vocal曲目，其動機令人玩味。是不服輸？還是另有所圖？
Leo作為實力主唱，自然選擇了Vocal定位，並且他也被《月光河》這首歌曲的挑戰性所吸引，成為了江沅和季昭的隊友。第四位隊友是一位排名不高但音色極具辨識度的B班練習生，名叫陳默。
至此，《月光河》Vocal組的四人陣容集結完畢：江沅、Leo、季昭、陳默。
選曲結束後，練習生們前往各自的練習室。
《月光河》組的練習室內，氣氛有些微妙。四人簡單地做了自我介紹後，空氣再次陷入凝滯。江沅習慣性地先觀察環境和隊友，並沒有立刻開口主導的意圖。
這時，Leo看了看另外三人，率先打破了沉默。他性格相對外向，又是專業主唱，深知團隊協作需要個牽頭人。他思考了片刻，目光落在江沅身上，語氣誠懇地提議道：“我覺得我們需要選一位隊長。江沅，你來擔任隊長可以嗎？”
見江沅抬眼看他，Leo進一步解釋了自己的理由，條理清晰：“你是我們這裡看起來最沉穩成熟的。”他看了一眼季昭和陳默，語氣坦誠，“我們幾個性格和溝通習慣不太一樣，我有時候用英文思維，季昭想法直接，陳默可能不太愛表達。感覺你是最能耐心傾聽，也能把大家的意思清晰整合、有效溝通的那個人。由你來協調，效率應該會最高。”
這番基於團隊效率和溝通順暢度的務實分析，讓原本事不關己的季昭也挑了下眉，沒出聲反對。陳默更是連連點頭表示贊同。
突然被提名並給予了充分的理由，江沅確實沒有主動攬責的打算，但此刻也無法推辭。他略微沉吟，接受了這個基於現實考量、近乎共識的提議，語氣平穩：“好。如果大家沒有異議，我會盡力。”他沒有過多言辭，直接切入正題，“那麼，我們現在從熟悉歌曲和分Part開始吧。”
江沅拿出準備好的曲譜平鋪開。當他開始將注意力完全投入到音樂中時，一種由內而外的專注和自信自然地浮現出來。 他條理清晰地分析了歌曲的情感層次和技術要點，引導著分Part的進行。
Leo點頭附和：“和聲部分的設計也很重要，我們可以嘗試一些有層次感的編排。”
陳默小聲說：“我……我可以負責低音部分的和聲鋪墊。”
季昭抱著手臂靠在鏡子上，聽著他們的討論，突然開口：“主歌第一部分，我要唱。”
江沅看向他。主歌第一部分是奠定歌曲基調的重要部分，需要沉穩的敘事感，與季昭以往外放的形象並不完全符合。
“理由？”江沅平靜地問。
“沒甚麼理由，就是想唱。”季昭揚著下巴，“而且，我覺得我能唱出不一樣的感覺。”
Leo微微皺眉，覺得季昭有些任性。陳默更是噤聲不敢說話。
江沅與季昭對視了幾秒，沒有直接反對，而是將曲譜遞過去：“可以。你先按照你的理解試唱一遍，我們聽聽效果。”
季昭似乎沒料到江沅這麼幹脆，愣了一下，接過曲譜，清了清嗓子，開始演唱。他的音色其實不錯，帶著點少年特有的清亮，但演唱技巧明顯生澀，情感處理也流於表面，未能抓住《月光河》那份靜謐而深邃的哀傷。
唱完後，練習室一片安靜。季昭自己也察覺到了問題，臉上有些掛不住，耳根微微發紅，卻還是強撐著那副不在乎的表情。不過江沅沒有否定他，而是給出了具體、可操作的改進建議，江沅沒有評價好壞，只是拿起筆在曲譜上劃了幾下：“這裡，換氣點可以提前半拍。這裡，尾音不用那麼用力，帶一點氣聲會更有感覺。你可以先按這個試試，找到感覺我們再定。”這種處理方式讓Leo有些意外，也讓陳默鬆了口氣。
季昭看著手中被細緻標註過的曲譜，又看了一眼已然開始在旁輕聲指導陳默和聲的江沅，第一次沒有立刻出聲反駁，只是抿了抿唇，走到角落開始按照提示練習。他或許叛逆，但並不傻，能分辨出誰是真正在為團隊和作品著想。
同時，他將最關鍵的Killing Part交給了高音技術最穩定的Leo，並妥善安排了陳默的和聲部分。
分Part既定，《月光河》組的練習終於步入正軌。
與此同時，在Dance組的練習室裡，梁景舟正在帶領他的新隊伍摳動作。他的要求一如既往的嚴格，但方式方法卻比之前更加成熟，既能指出問題，也能示範出更好的解決方案，展現出日益精進的領導力。他偶爾會想起江沅選擇Vocal時那堅定的眼神，心裡隱隱有些期待，那個在《破曉》中爆發出驚人能量的弟弟，在Vocal的舞臺上又會帶來怎樣的驚喜。
而在Rap組，謝肆已經進入了創作狀態，對著筆記本唸唸有詞，周身散發著生人勿近的氣場。
第二次公演的序幕正式拉開。新的隊伍，新的挑戰，新的化學反應。江沅站在《月光河》的練習室裡，看著身邊三位風格各異的隊友，知道這又將是一場硬仗。他需要駕馭的，不僅僅是歌曲的難度，還有這個臨時團隊的磨合。而選擇了Vocal的他，必須用聲音，再一次征服所有人。
【本章完】