懷柔的攝影棚裡，巨大的LED屏牆散發著柔和而均勻的光。
王寧站在控制檯前，看著螢幕上模擬出的深邃星空和緩緩旋轉的地球輪廓，終於有種錢沒白花的踏實感。
他砸下重金，這個國內首個能滿足他小小要求的LED虛擬拍攝棚，總算是完工了。
不遠處，劉藝菲正懸在半空中。
她腰間只套著特製的圓形威亞環，並沒有鋼索掛在她身上牽引，正在模擬太空失重下的姿態做著移動旋轉之類的動作，帶著一種奇異的漂浮感。
這套裝置是王寧透過華納的關係，從一家專門做機械的公司定製的。比起後世更精密的電控gimbal平臺，眼前這套算是初代機。
控制檯龐大，需要配合複雜的滑輪組和數控程式，才能精準驅動圈環和大臂配合演員做出預定動作，期間還需要拉威亞的劇組員工輔助一些動作。
後來這套東西在國內的普及，要等到《流浪地球》先大規模使用，之後就成了仙俠劇裡，展現飛天美感的標配了，這個能大幅減少人力牽引的不可控性，又能實現演員在空中優雅旋轉的鏡頭。
網上金辰在《凡人修仙傳》裡那段行雲流水的旋轉畫面，就是這種技術的應用之一。
拍攝的大多數鏡頭也是在《盜夢空間》的那個可以旋轉的樓道中間拍攝的，那個巨大的金屬框架已經被重新組裝了起來，內壁鋪滿了LED的螢幕，現在可以模擬大部分太空的場景了。
太空中飛船的多數外部鏡頭已經由特效部門預先製作完成了，劉藝菲只需在LED屏環繞的大盒子裡套上威亞環表演。
後期合成的時候只要增強真實感和沉浸感就可以了，省去了大量實景的搭建和複雜綠幕摳像的麻煩了。
劉藝菲被緩緩放下的時候，額頭上已經看的見細汗了，她已經在上面掛了將近半個小時。
王寧走過去，遞上毛巾。
“茜茜，除錯階段你讓特技演員上就行了，不用每次都你自己來。”
劉藝菲接過毛巾擦了擦，湊到他耳邊，低聲說道：“這個我以前就適應過的，他們不一定比我快。”
王寧一愣也是低聲回答道：“啊？哪部戲啊？《夢華錄》裡也沒打戲啊，再早就是《神鵰》了吧？”
劉藝菲立刻就不高興了，輕輕踩了他一腳，“哼！你根本就不關心我演過甚麼！還說是我的粉絲呢！”
這句話正好被路過的郭凡聽了個正著。
他腳步一頓，趕緊低下頭，嘴角卻忍不住往上翹，原來王導是劉藝菲的粉絲啊？怪不得寵成這樣了，還帶著衝獎，還在頒獎禮上求婚，他憋著笑，快步走開了。
王寧被噎了一下，看著郭凡倉皇離開的背影，有點尷尬地摸了摸鼻子。
他站在原地想了好一會兒，才想起疫情時候那部倒黴的好萊塢電影。
他湊過去，試探著問。“《花木蘭》？”
劉藝菲別過臉，不搭理他。
王寧厚著臉皮挨近，“嘿嘿，茜茜，那會兒不是趕上特殊的時期嘛，那片子運氣不好，沒在好的時候上映。要是換個時間，就憑你的號召力，票房肯定要爆的。”
那片子是陳金非用美國的人脈換來的資源，當然，劉藝菲她自身的武術底子，英文能力和符合東西方審美的外形，才是最終入選的關鍵吧。
當時國內能扛起打戲的年輕女星幾乎沒了，章子怡年齡大了。三十歲的劉藝菲就成了迪士尼視野裡最合適的人選了。
如果不是疫情……好吧，就是沒有疫情，那劇本的本身也是問題重重的，那是好萊塢理解東方故事的典型套路劇本。
國內票房更多的是靠著花木蘭這個超級IP和劉藝菲的鐵桿粉絲的支援，至於海外，當時可是國外封鎖最嚴的時候，那會兒談海外票房不是搞笑嘛。
這片是亞洲女星首次擔綱迪士尼的單人大女主電影，片酬是200萬美元+分成，北美影評人給動作戲打出80%的好評。
至於劇情槽點，那是迪士尼的編劇的鍋，劉藝菲的演技是合格的。
而且迪士尼還是想拍續集的，因為這部電影是Disney+29.9美元點播的，亞洲新使用者裡4成是衝著它才按下Disney+訂閱的。
人家靠著新增使用者，在股市裡已經賺的盆滿缽滿了。
王寧好說歹說，才把這姑娘哄得不鬧彆扭了。
她的生理期快到了，情緒容易波動，還是多讓著點吧。
“寧皓把路洋團隊的好幾個幕後給挖走了，你也不管管的？不怕別人有意見啊？”劉藝菲喝了口水，說起了另一件事。
王寧接過水壺擰好，不以為意的說道：“怕甚麼。你看他能挖的動郭凡的人嗎？能被挖走的，說明平時他們關係就沒處到位，薪酬都是按評級走的，人家都有自己的選擇。”
劉藝菲說的是寧皓為了新片《泰囧》搭建班底，從路洋的劇組裡借走了幾個得力的道具、燈光師傅了。
王寧發現寧皓和郭凡是一路人，兩個大忽悠，就盯著路洋欺負，於是路洋這個老實人受傷的成就達成了。
申澳倒是精明，雖然不一定玩得過郭凡，但也很少吃虧。
劉藝菲望向不遠處，郭凡正全神貫注地除錯著攝影機運動與LED背景畫面的同步，試圖讓旋轉的星空與飛船和鏡頭配合的嚴絲合縫。
“你那個衝獎的劇本，郭凡怎麼沒興趣啊？他不是也想拿獎的嗎？”
“那衝獎劇本也不是科幻片，他現階段的心思都不在這上頭。”
王寧也看過去，“這傢伙現在滿腦子都是《流浪地球》。他不是對獎沒有渴望的，他是想搞個更大的新聞。”
《流浪地球》一旦成功，必定會獲獎的。如果做出來了，那就是國內最大的IP了，沒有之一，三體都得往後靠靠。
《地心引力》在懷柔影視基地低調的開機了，沒有舉行任何的儀式。
按照拍攝計劃，優先拍攝的是劉藝菲在太空艙和返回艙內的獨角戲。
男主角戲份也不多，但是臺詞和情緒要求是很高的，王寧還是把這個角色給陳銘昊，這傢伙更顯老不說，臺詞也不差的，總得給他一個機會的。
這種封閉空間的心理戲，肢體動作都被限制了，極大程度上依靠的是面部細微表情和臺詞節奏來傳遞巨大的恐慌與求生欲。
陳銘昊也是第一次體驗這種模擬失重的拍攝。
人是基本不怎麼動的，依靠背景的旋轉和攝影機的複雜運動來製造失重的幻覺，只有少數出艙鏡頭需要用到那套gimbal的威亞平臺，來營造更加真實的感覺。
其實王寧是想用實拍3D的，可惜那個3D虛擬影像擷取攝影系統是需要定製的，只有《阿凡達》劇組有8臺Sony HDC-F950 HD攝影機，王寧不好借過來，太貴了，就是借了劇組裡也沒人會用啊，他自己也沒用過啊。