凌夜最終鎖定了一首敘事性極強、情感深沉但表現形式剋制的歌曲——李宗盛的《山丘》。
如老友深夜獨酌時的低語，沙啞嗓音裡盡是人生的悲歡、遺憾、求索與和解。
並非即刻上頭的烈酒，而是需歲月沉澱的陳釀。
凌夜的編曲構思，直取前世李宗盛最經典的演唱會版本。
木吉他勾勒基底，鋼琴與絃樂鼓點點綴其間，簡約卻蘊含千鈞之力，直抵人心。
他正準備製作《山丘》的Demo，王浩的電話切了進來，嗓音緊繃：“凌夜，薛天王那首歌…有準信了嗎？”
“有想法了。”凌夜的語調不起波瀾。
“甚麼路數？”王浩追問。
“敘事抒情民謠。”凌夜平靜吐出。
他補充：“側重人生感悟，不是追求爆發的‘大歌’，也不是他以往的‘薛氏情歌’。”
電話那頭死寂了數秒。
王浩的聲音再次響起時，艱澀無比：“民謠？”這兩個字彷彿燙嘴，“凌夜，我知道天王想突破，但民謠…是不是太冒險了？市場和商業價值…我們總不能當它不存在吧？”
他清了清嗓子，試圖讓自己的話聽起來不那麼像質問：“董事長對你期望很高，破格提拔的事，公司內部閒話不少。
薛天王這個專案，對你，對公司，都太重要。成了一炮而紅，你‘高階作曲人’的位置才算坐穩。可如果…如果用這個專案去試水民謠…萬一反響平平…”
未盡之言，沉甸甸壓在空氣裡。
王浩長嘆一聲：“我不是不信你的才華。但薛天王和蘇曉月不一樣，他揹負太多，歌迷的期待，市場的慣性…太想扭轉乾坤，反而容易折戟沉沙。以前多少作曲人想幫他轉型，結果呢？兩敗俱傷！”
“王主管，我指的民謠，並非小橋流水的小調。它有足夠的深度和情感張力，能承載薛凱這個年紀的歌手想表達的東西。我相信，這首歌能觸動他。”
凌夜微微停頓，繼續說道：“天音的羅明遠，盛世的孔祥東，他們會拿出甚麼樣的作品？無非是更極致的‘薛氏情歌’，或者更華麗的流行‘大歌’。
這些或許穩妥，但真的能打動現在的薛凱嗎？他聽了太多類似的曲子了。”
“至於市場…”凌夜的語氣帶上了一絲微妙的意味，“當下市場，確實充斥著各種快餐式的作品。
但越是如此，那些真正能沉澱下來，引人思考，引發共鳴的歌曲，才越顯得珍貴。
對薛凱而言，一首能讓他自己先感動的歌，或許比甚麼都重要。只有先打動了歌者，才有可能真正打動聽眾。這首歌，我相信，能讓薛凱找到他想要的那種‘平淡裡包裹的深刻情感’。”
電話那頭，王浩又一次沉默。
凌夜身上那種超乎年齡的篤定，彷彿一切皆在其掌控。
過往的《水星記》、《無名的人》，以及現象級的《唯一》，都證明了他那近乎妖孽的判斷力。
“好吧，”王浩的聲音透著一絲豁出去的決絕，“我再信你一次！儘快把小樣做出來，我必須親自聽，幫你把關！”
“明白。”凌夜結束通話通訊。
接下來的幾天，凌夜幾乎將所有精力都投入到《山丘》的編曲和Demo製作中。
他調動編曲軟體內建的音源，合成了一個略帶沙啞與顆粒感的男聲，不完美，卻能勾勒出旋律的走向和歌詞的意境。
每一個音符，每一段配器的選擇，他都反覆推敲，力求用最簡潔的筆觸，描繪出人生這座翻不過的“山丘”。
外界的喧囂似乎與他隔絕，只有音符在其中碰撞、融合。
星輝娛樂內部論壇，關於凌夜參與薛天王邀歌專案的帖子，早已歪樓。
“驚天大瓜！凌夜要給薛天王寫民謠！”一條加粗的匿名評論如同一塊巨石砸入死水。
“民謠？給薛天王？他是不是覺得自己《唯一》火了就能上天攬月了？蘇曉月那種新人玩票可以，薛天王甚麼級別？他懂不懂啊？”
“我看他是想用薛天王的職業生涯給自己殉葬！”
作曲部大群裡，金牌作曲人劉明輝的頭像再度亮起，一條資訊直接@了王浩。
劉明輝：“@王浩主管，我聽說凌夜準備用‘民謠’這種不入流的東西去糊弄薛天王？是我們星輝瘋了，還是他凌夜飄了？
拿公司的專案和頂級藝人開這種玩笑，當我們是慈善機構，還是覺得薛天王是街頭賣唱的？《唯一》的成功，純屬撞大運！讓他清醒點，別把無知當個性，砸了我們星輝的招牌！”
他的措辭比上次更加尖刻，帶著壓不住的怒火和不屑。
幾個平日與劉明輝交好的人乾巴巴附和幾句“劉哥言之有理”、“新人確實該多聽聽前輩意見”，更多人則選擇了潛水。
誰都清楚，劉明輝的《留不住》被斃，正憋著一肚子邪火，凌夜這個新人自然成了現成的靶子。
“主管，這事兒您不能不管！真要讓一顆老鼠屎，壞了我們星輝一鍋湯嗎？”劉明輝追加一句，語氣咄咄逼人。
王浩的頭像依舊是灰色的，彷彿置身事外。
私下裡，等著看凌夜笑話的人不在少數。
茶水間、吸菸區，三三兩兩的議論，主角無一例外都是凌夜。
“聽說了？凌夜那小子真要拿民謠硬撼市場，頭真鐵！”
“民謠？噗…他不會是想讓薛天王抱著吉他唱‘朋友一生一起走’吧？”一個年輕作曲人怪腔怪調地模仿，引來一陣壓抑的竊笑。
“我賭一包藍星特供煙，他這次絕對撲到姥姥家！”
“我賭兩包！我已經想好安慰詞了：小凌啊，別灰心，年輕人嘛，交點學費是應該的，就當是公司花錢給你買個教訓，哈哈哈！”
“他那個‘高階作曲人’的頭銜，我看快成‘高階笑柄’了。”
這些風言風語，或多或少總能飄進凌夜的耳朵。
他依舊神色如常，每日準時出現在工作室，對著電腦螢幕，一坐便是一整天。
那份專注，幾乎帶著一種燃燒自身的熱度，讓偶爾路過瞥見他工作狀態的同事都感到一絲莫名的心悸。
劉明輝自然咽不下《留不住》被拒的氣。
被一個名不見經傳的新人，用一首他看來結構簡單的《唯一》搶盡風頭，本就讓他怒火中燒。
如今這新人竟敢染指薛天王的專案，還大言不慚要用“民謠”這種上不得檯面的曲風去“突破”，簡直是對他專業性的侮辱。
“不自量力！”劉明輝在自己的辦公室裡，將一份樂譜拍在桌上。
他結合薛凱團隊對《留不住》那句“匠氣有餘，靈氣不足，未能完全跳出舒適區”的模糊反饋，痛定思痛，也憋著一股狠勁，重新打磨出一首他自認完美契合薛凱“尋求突破”需求，且兼顧市場的大氣情歌，命名為《歸途》。
歌曲從小情小愛昇華，融入對人生與過往的感悟釋然，旋律悠揚，編曲層次豐富，副歌部分更是設計了極具爆發力的連續高音，完全是為“天王級現場”量身打造。
劉明輝對這首《歸途》抱有十二分的自信，認定這才是薛凱真正需要的轉型力作，足以碾壓任何所謂的“實驗品”。
他第一時間將《歸途》的Demo透過內部系統提交給王浩，同時，他做了一件事——透過自己的人脈，將《歸途》的一個片段“不經意”地洩露給了一家相熟的音樂媒體，並配上了“金牌作曲人劉明輝再出力作，大氣磅礴，或為薛天王轉型關鍵一擊”的暗示性標題。
他要在凌夜那簡陋的“民謠”出來之前，就先聲奪人，佔據輿論高地。
凌夜摘下耳機，指尖按壓著有些發脹的太陽穴。
螢幕上，《山丘》的音訊檔案靜靜躺著。
這首Demo，每一個音符都承載了他對那位地球樂壇巨匠的深深敬意，以及對這個世界的回應。
凌夜拿起手機，給王浩發了一條資訊。
“王主管，Demo，做好了。”
王浩幾乎是秒回，文字裡都透著一股壓不住的急切：“發過來！”