電影開場後，黎沁安靜下來。她對漫威系列並不熱衷，之前也沒看過幾部單人電影。這次來純粹是因為聽孟浩提過這個系列，又趕上"終局之戰"，想陪他完成這個儀式。
她時不時瞥向銀幕，更多時候在觀察身旁專注觀影的男友，心裡泛起甜蜜。
真是個貼心的女朋友呢！
銀幕上紫面板的反派登場時，孟浩目光渙散——這已經是他第四遍看滅霸出場了。首映時他還為美隊的經典臺詞熱血沸騰，二刷時開始研究特效製作，到第三遍時，他的思緒已經完全飄向"如果由我執掌漫威宇宙"的企劃案了。
時至今日，唯一值得思考的是《復聯4》在國內的票房能否超越《流浪地球》，佔據亞軍寶座。
從現有資料來看，並非沒有可能。作為漫威十年的收官之作，《復聯4》預售票房突破四億，零點場觀影人次超三百萬，首日總票房更是突破五億，後續熱度持續不減。
能在非熱門檔期取得如此成績，足以展現漫威強大的票房號召力。
然而，這部電影的劣勢也很明顯。儘管能蹭上五一檔，但熱度遠不及春節檔。作為引進片，它也無法獲得金鑰延期，上映時間僅限一個月。
因此，想要超越《流浪地球》的五十億票房，難度不小。
在影廳硬撐了三小時後，聽著託尼斯塔克再次說出那句“I am Iron Man”，孟浩終於結束了這場迴圈之旅。
某一刻，他甚至懷疑自己是否拿到了阿戈摩托之眼。
若真能迴圈回去，他一定會從一開始就向所有人表達對漫威的厭惡，並堅決不給這類好萊塢電影貢獻票房。
“輪迴、迴圈，倒是個不錯的影視創意……”孟浩暗自嘀咕。
他腦海中的靈感碎片裡，確實有幾個類似題材的故事。
不過現在不是想這些的時候。電影結束後，孟浩和重新戴上防護道具的黎沁一同離開了影院。
回到別墅，兩人點了外賣。飽餐一頓後，孟浩總算恢復了精神。
“黎老師。”他笑著問道：“接下來，是不是該做點大家喜聞樂見的事了？”
“天……還沒黑呢。”黎沁故作矜持地推辭。
孟浩按下牆上的控制面板，窗簾緩緩閉合，屋內瞬間暗了下來。
“這不就黑了？”
他邊說邊走到黎沁身旁。
“等等，剛吃完飯，不能劇烈運動。”
“你那兩口也算吃飯？”孟浩笑道，“沒關係，慢慢來，今天還長著呢。”
“……嗯。”
——
正如孟浩所料，今年五一檔，《復聯4》以碾壓之勢佔據了75%以上的票房，同期電影幾乎全軍覆沒。
之所以說“幾乎”，是因為仍有兩部電影在《復聯4》的陰影下存活。一部是此前海外口碑爆棚的《何以為家》，另一部則是蹭熱度的《下一任：前任》。
前者曾獲戛納評審團大獎和奧斯卡最佳外語片，早已被國內觀眾熟知，如今終於引進。
後者雖質量不佳，但出品方賭對了觀眾需求，票房表現尚可。
其餘電影則無一倖免。
不少影評人和媒體稱，今年五一檔是史上最慘烈的一次，國產市場幾乎被兩部引進片壟斷。
有人提出不同看法，認為許多影視公司是為了避開《復聯4》的鋒芒才改檔暑期。畢竟誰都清楚這部漫威鉅製必定橫掃票房，沒必要正面硬碰。
正當網友們熱議五一檔國產片表現時，另一則新聞吸引了眾人目光。
從春節檔啟程，歷時三個月，《流浪地球》以億的最終票房收官，穩坐國產電影票房亞軍寶座。
突破50億大關後，影片的票房增長已近枯竭。儘管仍有一個月放映期，但單日收入持續銳減，最終僅增收4000萬，未能超越《戰狼2》的紀錄。
即便如此，這樣的成績依然令業界震撼。數月前，沒人能預料一部國產科幻片竟能創造如此奇蹟。
導演郭凡無疑是最大贏家之一。這位此前僅執導過青春片的導演，一躍成為國內科幻電影的代表人物。
主演吳景憑藉此片超越沈騰、黃博，登頂華語演員票房榜首。趙金麥、屈楚蕭等新人演員也一夜爆紅，從默默無聞到躋身"50億俱樂部"。
但真正的最大受益者，當屬中影、弧光等幕後出品方。
《流浪地球》初始預算3.5億，隨著製作升級和宣發投入，總成本飆升至5.5億。弧光影業從最初5000萬跟投，最終持股近四成，僅次於中影。
"跟投變主控"的逆襲故事，成為影迷們茶餘飯後的談資。高風險帶來高回報——50億總票房中，弧光聯合儒意影業、郭凡工作室共分得8億收益。
2億成本換6億利潤，300%回報率看似可觀。但考慮到五年製作週期與行業高風險特性......
"老闆，算上時間成本，這類大製作還不如多拍中等成本喜劇。"顧菲翻著報表分析，"資金回籠快、風險低，五年累積收益可能更高。"
孟浩輕笑。的確，若單純計較投入產出比，堆砌熟臉喜劇演員、網路段子的快餐式喜劇，才是更穩妥的生財之道。
孟浩微微一笑：“如果只追求利潤，這樣拍確實能賺錢，但永遠成不了頂尖的影視公司。”他頓了頓，“弧光若只圖眼前利益，現在恐怕還在拍小成本網劇，哪會有今天的地位。”
顧菲先是一怔，隨即恍然。老闆說得對，小公司可以避開大專案，但要做大做強，必須敢於挑戰。
儘管弧光已有《唐人街探案》《心理罪·城市之光》這樣的成功案例，可許多人仍將其視為網劇公司。然而，《流浪地球》橫空出世，一舉拿下國產影史票房亞軍，弧光作為主出品方，從此在電影圈站穩腳跟。
近期與屢出爆款的儒意影業聯手，更讓人相信，這家網劇領域的霸主，很快將在電影行業同樣 風雲。
“電影收益先放一放。”孟浩話鋒一轉，“之前讓你調研國內特效團隊，進展如何？”
“我們走訪了國內中等規模以上的團隊和公司，資料都整理好了。”顧菲遞過平板，調出調研報告。
相比成熟的好萊塢，國內特效產業起步雖晚，發展卻快。隨著國產電影市場壯大，特效需求激增，催生了許多本土團隊。
可惜，團隊數量雖多，能脫穎而出的寥寥無幾。多數公司勉強維持生計，而“五毛特效”的罵名，更是讓國產特效飽受詬病。
究其原因，無非是影視劇組對特效公司的要求：時間緊、任務重、預算少、審美差。
若論國內最“草臺班子”的行業，影視劇組當仁不讓。即便到了2019年，無論專案大小，縮短週期的唯一手段仍是加班加點和堆人力。
拍攝時間緊張，後期製作同樣倉促。但電腦渲染速度有上限，機器可不會妥協——逼急了直接 。
此外，流量經濟盛行，劇組大部分預算流向主演和IP，留給後期的資金捉襟見肘。一家團隊的錢都不夠，更別說分攤任務。
為按時交付，特效團隊只能在次要細節上偷工減料，導致畫面效果支離破碎。
更糟的是，資方多是四五十歲的中年人，審美停留在“金光閃閃大翅膀”的頁遊風格。多重負面因素疊加，能做出“五毛特效”已屬不易。
但實際上，國產特效的進步遠超觀眾想象。某些領域如煙火、材質渲染等，甚至不輸好萊塢。唯一明顯差距在於人物面板、動物毛髮等需要海量經驗資料的環節。
《流浪地球》的特效製作由四家團隊共同完成，其中兩家為本土企業，一家為中德合資，另一家為中韓合作，國產化程度相當可觀。
影片最終呈現的視覺效果令人驚豔。
然而即便電影票房表現亮眼，參與制作的幾家特效公司卻並未獲得豐厚利潤。
擔任《流浪地球》視效總監的丁燕萊，也是特效公司"橙視覺"的創始人。在電影后期資金吃緊時，她甚至透過承接其他專案來維持《流浪地球》的製作投入。
這種"傾盡所有也要支援你"的執著精神，放在任何領域都稱得上感人至深。
影片上映後，孟浩一直在思考是否要投資特效行業。這個領域與網際網路地圖業務類似，屬於各行業都離不開的基礎建設。
事實上，視覺特效不僅應用於影視行業，動畫、遊戲等領域同樣存在巨大需求。若能推動行業發展，即便核心業務利潤有限，也能透過產業鏈協同效應實現價值。
孟浩翻閱著平板電腦裡整理的國內特效團隊資料：參與《流浪地球》的橙視覺、墨境天合；與好萊塢合作的Base FX；專注動畫領域的天工異彩；背靠中影集團的華龍；以及謝霆鋒早年創立的Po朝霆等。
此外還包括清華大學、上海交大、西安交大等高校的AI視覺研究專案。與其他領域不同，這類科研團隊的經費普遍較為緊張。
恰逢弧光公司在《流浪地球》專案中獲利數億，只需動用部分收益就足以進行相關投資。
隨後幾日，孟浩召集了郭凡、路洋等導演，聯合啟明創投共同篩選合適的投資標的，也為《流浪地球2》提前佈局。
為此他專門成立了"星河幻彩"公司，負責整合投資相關團隊和科研專案。趁著弧光運營步入正軌之際，孟浩將全部精力投入到這個新事業中。