蘇凌有點不解：“之前我說你不適合，你還不服氣，怎麼現在改主意了？”
《比悲傷更悲傷的故事》是典型的韓式虐心愛情片，戲裡有很多面部特寫和哭戲鏡頭。
甜公主的外形和氣質本來就不太符合角色設定，演技也還欠火候，所以蘇凌早就勸她最好別接。
可她當時不信，非要證明給蘇凌看。
蘇凌都已經做好這部電影可能撲街甚至賠錢的準備了，沒想到她又改變了主意。
甜公主喜滋滋地解釋道：“張藝謀正在籌備一部奇幻動作大片，是華米合拍專案，我找人幫忙運作，終於拿下了女主角！”
蘇凌的表情略顯複雜，“張毅謀？奇幻 ** ？”
甜公主驕傲地揚起下巴，聲音裡滿是興奮，“沒錯，男主角是碼特·達蒙，好萊塢一線明星，連劉得華都只能演配角，我能拿到這個女主角可費了不少勁。”
果然，
還真是張毅謀那部口碑翻車的《長城》。
這部片子在他導演生涯裡，幾乎算得上最差之一。
若不是有《三槍拍案驚奇》墊底，怕是穩坐爛片寶座。
蘇凌心裡暗歎，甜公主果然不是一般人能輕易影響的。明明剛帶她演了火遍亞洲的《星你》，她轉身就接了一部堪稱史詩級爛片的作品。
“甜甜，我建議你別接這部戲……”蘇凌試圖勸她。
甜公主不解，“為甚麼？張毅謀導演，碼特·達蒙加盟，多難得的機會啊？這部戲投資高達上億米刀，放在好萊塢也是頂級製作。”
“大片不一定就賣座……”
蘇凌話說一半，又搖頭道，“算了，你都託人爭取到這個角色，現在拒絕等於打張毅謀的臉。演就演吧，反正你也不差這一部爛片。”
甜公主：“……”
她原本滿心歡喜地向蘇凌報喜，
結果卻被他潑了一盆冷水。
不過比起張毅謀這位大導演的名氣，
她更相信蘇凌的判斷，“你為甚麼覺得張毅謀這部新片不好？你知道劇情是甚麼嗎？”
“當然知道，張毅謀也給我發過邀請，但我拒絕了。”
張毅謀曾向嘉形發出過邀約，
想請蘇凌出演原定由彭玉晏飾演的吳將軍。
蘇凌對外一直表示，只要劇本合適，配角也可以接受。
張毅謀團隊原以為，以他們的名氣和地位，請動蘇凌應該輕而易舉。
可惜，
蘇凌看重的始終是劇本，而不是導演是誰。
別說《長城》是張毅謀執導，就算是卡梅隴來邀約，他也毫不動心。
“張毅謀是不是腦子進水了？在我國古代，華夏國力強盛、天下第一的時候，居然安排兩個外國人來拯救百姓？這種思路是不是太離譜了？”
《長城》這部片子，如果純粹拍成古裝怪獸電影，
其實還不至於太糟糕。
特效到位，張毅謀又擅長大場面排程，
即便劇情簡單，只要視覺效果震撼，觀眾也未必反感。
但張毅謀一心想著國際發行，硬要加入兩個千里迢迢來到華夏的外國人做主角，
還上演了一出“外國英雄拯救華夏”的戲碼。
蘇凌直言不諱：“我膝蓋硬，演不了這種討好外國人的劇情。”
甜公主：“……”
她原本沒意識到《長城》的劇情有甚麼問題，
主角拯救世界、個人英雄主義，
不正是好萊塢常見套路嗎？
可聽蘇凌這麼一說，她才恍然大悟：是啊，兩個外國人跑到華夏古代來拯救蒼生，觀眾不罵才怪……
她頓時愁眉苦臉，“合同都簽了，現在可怎麼辦？”
“有兩個選擇，一是別怕得罪張毅謀，該賠違約金就賠，該找人就找，直接推掉這部戲。”
蘇凌提議道：“二是勉強接了，等電影上映被罵的時候趕緊發通文撇清關係，說你只是個演員，而且戲份不多，就是個花瓶女主，劇情爛跟你無關。”
甜公主滿面愁容地說：“我再想想吧……早知道這樣，還不如老老實實拍《比悲傷更悲傷的故事》呢。”
無論甜公主是否拒演《長城》，
經過這麼一鬧，
《比悲傷更悲傷的故事》肯定需要換女主角。
甜公主按下心裡的煩躁，問道：“你覺得換誰演女主合適？”
“年齡大概二十歲左右，有點演技，觀眾緣好的女演員。”
蘇凌想了想，說：“白一指吧。”
“白一指是誰？！”
蘇凌常冒出些奇怪的說法，甜公主完全聽不懂。
唔…白百合這時還沒離婚，
此時的她，是內地女演員中數一數二的人物。
等到那年票房爆款《捉妖記》上映，她更是風頭一時無二。
蘇凌對白百合談不上喜歡，也說不上討厭，
但既然是為了賺錢，
請她來演還是挺合適的。
“白百合…就她吧，早點拍完，如果上映時機合適，《比悲傷更悲傷的故事》說不定能成為票房黑馬！”
白百合是演小妞電影出身的，
演技不說比原版韓國的文根瑛好，
至少比灣灣翻拍版的女主陳意函強。
最重要的是：
這幾年，她正當紅！
有人氣的女演員和沒人氣的女演員，差別太大了。
“好，聽你的~”
甜公主乖乖答應，接著忍不住問：“你為甚麼叫她白一指？”
“因為她是個‘才藝’很厲害的女明星，不像你，甚麼才藝都拿不出手，手藝手藝不行，口才口才也不行。”蘇凌實話實說。
甜公主不服：“誰說我不會？我只是沒機會發揮！要是我真拿出本事，肯定把你迷得動不了。”
“那好…”
蘇凌就等她這句話，“洗面奶會嗎？給我表演一個？”
甜公主：“……”
感謝“大唐詩仙”的打賞！
第章、黃教主：要不要我成全你們？
幸好甜公主天賦不錯。
大甜甜這個外號不是白叫的。
蘇凌肅然起敬。
第二天。
《少林足球》進入了緊張的高強度拍攝階段。
幕後團隊多數是從其他電影公司挖來的成熟人員。
這些人對蘇凌的導演能力，始終心存懷疑。
演員們其實也在暗自質疑。
蘇凌——一個才入行兩年的“半”。
突然轉行當導演，而且沒有請多位副導演壓陣，他真的能行嗎？
近年來，跨界做導演的人越來越多。
一時間，彷彿誰都能當導演。
但圈內人都清楚，很多所謂的“導演”其實沒多少本事，全靠一張嘴。
他們拍戲時會請幾個能力紮實的副導演幫忙，自己只動口，具體執行全交給別人。
大家原以為蘇凌也是這類半吊子導演。
沒想到進了組才發現，蘇凌只請了兩位執行導演來落實他的想法，
並沒有找那種幹導演活、卻掛著副導演頭銜的“工具人”。
這讓大家在佩服的同時，也不免有些擔心。
半吊子導演雖然令人不齒，但至少劇組裡還有能兜底的副導演，保證影片質量不會太差。
蘇凌擺出一切親力親為的姿態，反倒讓人更不安——
萬一他亂來怎麼辦？
連個能勸他的人都沒有！
好在，開機第二天，蘇凌就展現出了專業的一面。
他在片場巡視一圈，指出了道具師兩處道具的製作問題，
糾正了化妝師的妝容錯誤，並讓攝影師重新調整機位，獲得了更好的拍攝效果……
劇組人員互相看了一眼，心裡嘀咕：“好像……真有點本事？”
事實證明，他不是有點東西，而是很有東西。
昨天只拍了一場戲，蘇凌小試牛刀，大家只覺得他演技不錯，和老戲骨吳夢達對戲毫不遜色。
而今天，則是蘇導的全能展示時間。
系統出品，必屬精品。
【宗師**製作能力】涵蓋了一部電影從籌備到後期的全部流程。
毫不誇張地說，蘇凌現在當編劇，能成為頂級編劇；
去做電影特效，也能和好萊塢頂尖公司一較高下。
當然，他精力有限，無法事事親為。
比如後期特效，既需要技術支援，也需要時間投入。
好萊塢某些大片的單幀畫面渲染，可能要超級計算機工作一兩個月。
即使蘇凌能成為頂尖特效師，也無法憑空造物——
他依然需要裝置與時間去打磨出超越好萊塢的特效。
這種枯燥的工作，蘇凌自然不會親自去做。
蘇凌的**製作能力**，主要體現在開拍前的劇本創作與劇組籌備、拍攝中的導演把控，以及整體統籌這幾方面。
要是他不怕辛苦，其實完全能把道具、佈景、妝造、攝影、燈光這些活兒全攬下來——因為他全都懂，而且水平相當出眾。
僅僅一天，整個劇組都對他服氣了，大家幾乎都成了他的粉絲：
“這還有天理嗎？我搞了二十年攝影，還不如蘇導隨便擺弄兩下？”
“我從小學化妝，化過的臉沒一萬也有八千，結果被一個男導演教化妝，我能說甚麼？”
“他對電影美學的理解太嚇人了。”
“蘇導既不是音樂學院也不是電影學院出身，怎麼音樂、演戲、導演樣樣都行？難道真有天才？”
“該不會是哪個電影大師重生了吧？”
“那音樂怎麼解釋？”
“音樂可以抄啊，說不定他那些歌都是未來的呢？”
“腦洞挺大，重生小說看多了吧？”
“那倒不是，我前陣子給開心麻花的戲做攝影，他們就拍了一部類似的。”
“開心麻花不是搞舞臺劇的嗎？”
“郭德罡還說相聲呢，不也拍電影？舞臺劇拍電影怎麼不行？”
“嗤～肯定又是爛片。”
聊著聊著，話題就偏了。
不過《少林足球》這幫人沒想到，開心麻花這次拍的真不是爛片，而是一部高口碑喜劇佳作！！
那就是《夏洛特煩惱》。
片中夏洛靠“抄歌”走上人生巔峰，不少文娛小說裡也有類似設定。
其實蘇凌本來也想“借鑑”這部，可惜他來晚了。
《夏洛特煩惱》先有舞臺劇，後有電影。舞臺劇從年就開始演出，歷經千百場打磨，最終才濃縮成分鐘的無尿點精品。
看看開心麻花後來的作品就知道……再也沒有能超越《夏洛特煩惱》的喜劇了。
蘇凌手上已有幾部周氏喜劇IP，也懶得再去湊開心麻花的熱鬧。
這段時間他查了不少資料，發現這個時空的國內外娛樂內容都和前世的有所不同。
拍完兩部周氏喜劇，他完全可以轉向國外取材。