2009年2月13日。
BJ。
《南京！南京！》全球首映禮。
沒有紅毯的喧鬧，沒有閃光燈。
會場入口處，巨大的海報以肅穆的黑白灰為主色調，上面鐫刻著沉重的片名。
所有到場嘉賓，主創人員，無一例外身著黑色正裝或素色禮服，如同參加一場莊嚴的儀式。
空氣沉靜，瀰漫著一種無需言說的凝重。
這不僅是一場電影的首映，更是一次集體致哀。
知名主持人敬一丹、許戈輝、楊瀾等人依次站定。
她們幫忙串場，如同歷史的旁白，引導著現場所有人的情緒。
“感謝陸釧，感謝這部電影。”
敬一丹道：“它讓我們無法忘記，也必須銘記。”
許戈輝接著道：“南京，是我們無法忘記的歷史。這部電影裡，包含著不屈的精神和抗爭的歷史，也包含著對人性深處的叩問。”
陸釧回憶起長達兩年的拍攝時間，形容為猶如“地獄領路”。
其他演員，回憶拍攝歷程時，也是數次梗咽。
沈善登站在臺下，和身旁的韓三平、譚洪，以及主創們一樣，情緒也不由被牽動。
正如他介入了《南京》，不是為了陸釧，而是歷史本身的慘痛。
透過銀幕的黑白影像，嘶吼與沉默，本應該也和這莊嚴肅穆的氛圍一樣，如同沉重的巨錘，敲擊著每個人的心靈。
既然陸釧能力達不到，那他就幫一把。
將電影題材不應該被褻瀆的磅礴力量，展現出來。
陸釧的父親，因故未能親臨現場，透過一段VCR表達了對兒子的掛念與理解。
臺上，一直強撐著的陸釧，在看到父親淚目的瞬間，終於無法抑制情緒，當眾掩面而泣。
見到這一幕，沈善登也有點觸動。
陸釧能力是差了一點，但算是個人。
希望電影上映後，他能撐住吧！
首映禮走向尾聲。
陸釧對著鏡頭，也是對全場承諾：“我的下一部作品會更好。”
隨後，官方領導致辭肯定影片的歷史意義，好萊塢公司也有代表出席，還有本子電影公司到場。
當燈光再次暗下，正片開始。
也在首映禮現場的田力力，看的連連點頭。
早聽一些朋友說試映反響很好，果然真是如此。
陸釧的處理非常高階，既有中方視角，也有日方視角。
後繼有人！
而且日方角色一氣呵成，既反應了歷史，也沒有停留在創傷之上，當角川拿起攝影機的那一刻，田力力差點鼓掌。
不過想起所處的場合，還是放下了手。
如果不是這種肅穆的氛圍，他一定要叫一聲好。
這角川，原型就是小津安二郎！
陸釧這孩子，太孝了！
怎麼沒和他說呢！
只是讀了個研究生，不是導本，但並不影響本色，不愧是老陸家的孩子。
這個致敬絕了！
小津安二郎是日本電影之父，也是亞洲電影之父，田力力他們五代都認這是祖師。
田力力想著，雖然小津安二郎幹了些壞事，但作品要和作者分開，《東京物語》是亞洲最偉大的電影。
《霸王別姬》是《東京物語》的中國表現方式。
算是小津安二郎的徒弟了。
陸釧作為六代導演，做了這樣的致敬，說明電影的傳承傳下來了，一脈相承！
田力力作為五代的班長，要說不感動是不可能啊！
祭奠歷史的同時，又走出了仇恨。
“川啊，你拍的好。”
首映禮結束，田力力拍著陸釧的肩膀，語氣滿是自豪：“這電影，絕了！聽說還要在本子同步上映，好啊！這部戲就要走向國際，展現我們中國人反對戰爭的態度！”
田力力拉來本子那邊的影視公司代表，幫陸釧做介紹。
沈善登離開前，見到這一幕，心中一動。
田力力的《藍風箏》就是日方投拍的，早年，先是有個本子公司找田力力拍戲。
田力力便請莫演和李依然幫他寫了有關黃河的劇本。
原因是他認為，黃河這條“母親河”既造福也造災，但“母親”再醜也是“母親”。
說白了，“尼羅河的洪泛區”屬於饋贈，而黃河的週期性氾濫被視為王朝更替的詛咒，就是這個調調。
想哈氣的心難以抑制。 後來這個沒拍成，日方又問他還有甚麼想拍的，然後就拍了《藍風箏》。
之後電影在特殊時期送獎，也是透過本子公司。
不只是田力力，五代裡不少都是如此，在改開之初，本子和西方都有意識的引導佈局。
像陳凱各的《荊軻刺秦王》不是取材中國故事，而是本子小說改編的，《無極》也是有本子投資，服化道也是一股子倭味。
包括老謀子的電影，半湖綠也有味道，四字表演就是日式的。
“任重道遠啊。”
沈善登想要改造底層邏輯，不要以歐洲三大、奧斯卡為尊，何其難矣！
以西方為尊都是好的，還有以本子為尊呢。
文藝圈就是有那麼一小撮人，非要認爹不可。
就說電影，要說找源頭，有延安派還有上海派，但就是要找外面的。
歸根結底，是西方=工業化=現代化=先進這個套鏈。
電影首映之後，陸釧則是大受鼓舞。
2月16日《南京！南京！》在南京也舉行了一場首映禮。
陸釧畢業於南京的學校，與這座城市感情深厚。
南京的首映禮特別邀請了南京大屠殺倖存者參與，現場氛圍同樣莊重感人。
只是電影放映後，觀眾很是困惑、不滿乃至憤怒。
燈光亮起，觀眾們面面相覷。
提問環節，一個男生語氣盡可能不那麼激動道：“陸導，我想問關於角川這個角色的結局！他參與了南京城的暴行，手上沾滿了中國人的鮮血，為甚麼最後可以不用付出生命的代價，反而能拿起象徵記錄與文明的攝影機輕飄飄的離開？這難道不是對受害者的二次傷害嗎？”
陸釧耐心做了解釋：“電影展現了日軍殘暴，我們不是為了揭開傷疤而揭開傷疤。”
對於質疑，他不是很在意，認為觀眾有點沒看懂。
但很明顯沒法讓人認可，一位倖存者的後人接過話筒：“影片確實展現了日軍的殘暴，但在角川這個核心日軍角色上，你賦予了他過於完整的‘人性’和‘救贖路徑’。這讓我感到非常不適。”
“我們銘記歷史，是為了警示後人，不是為了替施暴者尋找開脫的理由。這個處理我無法接受，我相信很多觀眾也無法接受！”
陸釧感覺有點不對了，但還是道：“讓他活著，比讓他死了更讓人難受！”
後排一個聲音喊道：“這是虛偽！”
現場頓時有些失控，質疑聲，批評聲此起彼伏。
好在主持人及時控場，才沒讓局面繼續失控下去。
首映結束。
後臺，譚洪看著前方反饋回來的實時記錄，眉頭越皺越緊。
他混跡商場和娛樂圈多年，對公眾情緒的嗅覺遠比陸釧敏銳。
他預感到，這部電影上映後，引發的爭議可能會遠超預期，甚至可能影響到票房和口碑。
陸釧站在角落，臉色因激動而漲紅。
為甚麼，大家都說好？
到了南京反而不理解他？
陸釧很是憤懣。
但又產生了使命感，這個電影拍對了！
眾人皆醉唯有他獨醒啊！
“陸導，情況，似乎有點不太對勁啊。”
譚洪斟酌著用詞，“觀眾對角川的結局，反彈很大。”
陸釧一擺手，打斷了譚洪的話。
“他們不懂！他們想要我們哭哭啼啼，我偏不哭哭啼啼！這是我們的故事！既不能哭鬧，也不能陷入了狹隘的歷史仇恨裡！”
陸釧眼神異常執拗。
“我的電影不是要重複仇恨，是要超越仇恨！是要引導人們思考戰爭對人性的扭曲，以及救贖的可能！”
“角川拿起攝影機，不是逃避懲罰，是更嚴酷的懲罰！另一種形式的懺悔和戰鬥！”
他越說越激動，“譚總，你想想我們試映的口碑，還有全球首映的口碑！”
“我想是這座城市，沉澱了太多的痛苦，我不怪他們觀眾！”
陸釧閉上了眼睛，痛苦道：“等到電影正式上映，更多觀眾，包括那些有獨立思考能力的觀眾看了，他們會明白的！”
“時間會證明我的立意！藝術不應該被一時的情緒捆綁！”
譚洪看著近乎偏執的陸釧，這位導演已經完全沉浸在自己構建的藝術裡，此刻的陸釧甚麼也聽不進去。
事到臨頭，難道再改嗎，改了之後如何解釋，本來過審順利就是意外之喜。
再生反覆的話，誰知道還能不能上？
至少眼下證明了會有爭議，有爭議就有話題，就有熱度，就有票房。
至於陸釧他做出了自己的選擇！
譚洪張了張嘴，最終把勸誡的話嚥了回去。(本章完)