當然，也有很多人注意到了扮演小男孩的小女孩張梓楓。
她那充滿靈性的表演，俘獲了很多觀眾的心，紛紛打聽她是誰？
天恩傳媒傳媒也抓住這個機會，適時放出張子楓在《唐山大地震》中的表演片段和劇照，開始為7月份上映的《唐山大地震》預熱。
對於電影口碑的堅挺，幾乎所有人都有預料，畢竟能在柏林電影節上拿下最佳導演和最佳女演員的電影，質量是毋庸置疑的。
可是，電影的票房卻大大出乎人們的預期。
海外還好，像這種獲獎電影，有一群固定的觀眾群體，而且放映的模式，規模等等都是有市場規律的，相對比較成熟，預期偏差不大。
比如在北美，歐洲三大獲獎影片的知名度不如奧斯卡，但電影的宣傳點還有林楓，還有範彬彬，所以並不比一般的奧斯卡影片差。
所以《房間》沒有先走一般外語文藝片的點映路線，直接以530家影院開畫，上映首日拿下175萬美元，在外語文藝片中，已屬於非常不錯的水平。
不過，這樣的情況在國內這樣不算成熟的市場就不適用了。
《房間》上映第一天，居然以980萬元的票房成績，登頂國內票房榜的單日票房冠軍。
雖然現在是電影市場的淡季，但並不是說沒有競爭的。
終結《阿凡達》的冠軍還算正常，畢竟這部電影已經上映了兩個多月，已經是強弩之末，如今的票房也都是一些IMAX和巨幕影廳貢獻的。
但是與《房間》同一天上映的還有前期宣傳很火熱的，李振偉的《越光寶盒》。
雖然這部電影就是蹭IP的圈錢作品，但在這麼說，現在的內地觀眾還沒有完全排斥港片的這種操作，更何況還蹭了《大話西遊》的IP。
和就是是這樣一部商業片，居然打不過文藝片，哪怕這部文藝片是林楓拍攝，範彬彬主演，但也確實是驚呆了所謂的市場分析專家。
不但是別人，連林楓自己或者天恩傳媒都沒想到會是這種情況。
但有這樣的成績，不趕緊宣傳那就是傻子。
於是，範彬彬各種通告開始滿天飛。
甚麼扛票房大女主，演技炸了，影后實至名歸等等大範圍出現在網路上。
但只出現一天，就讓林楓親自喊停了。
“為甚麼你要喊停？要不也給你發發通稿好了。哼~~”
範彬彬氣喘吁吁地趴在林楓胸口，一邊扭動一邊撒嬌。
林楓也是服了這幫女的，各個都喜歡在中場休息，林楓回藍的時候問問題，還是這種無關風月的無聊問題。
“啪~~~”林楓狠狠地打了已經重新豐腴的車尾箱幾下，“我叫停是因為我自己沒有通稿嗎？我需要那種玩意兒？”
“啊~~那是為甚麼嘛~~人家好不容易有這樣揚眉吐氣的機會~~”
範彬彬眼眶微微泛紅，水霧在眼中打轉。
不得不說，經過一部文藝片的調教，範彬彬的演技確實肉眼可見的進步了。
不過，林楓也明白範彬彬心裡的想法。
之前，因為形象的原因，無論她的票房再多，知名度再大，咖位再高，大家提起她的印象都是“漂亮”、“妖豔”、“花瓶”甚至“騷”。
對於她的演技一直不認可，更多的是關注她的外貌和緋聞。
這一次，有林楓親自操刀，給她打造了這部電影，不僅得到了觀眾和影評人的認可，更是拿下了歐洲三大的影后。
如今，在票房上更是出乎所有人的預料，可以說是天時地利人和樣樣齊備，還不許別人得瑟一把，好好地揚眉吐氣。
只不過，有些事是過猶不及的。
林楓嘆了口氣道：“不是不讓你營銷，但正確的姿勢是‘度’和‘方式’。”
見範彬彬依舊瞪著那雙大眼睛，一臉茫然，林楓繼續解釋道：“《房間》本來就是一部文藝片，文藝片的核心價值在於其藝術性和真實性，而演員過多的通稿會從根本上消解這種價值，從而損害票房和口碑。
商業大片靠明星、特效、大場面吸引觀眾，而文藝片生命力來自於深度影迷的口口相傳、專業影評人的推薦和電影節獎項的背書。
觀眾選擇看一部文藝片，預期是獲得一次深刻的思想碰撞、情感體驗或藝術享受。
我們的目標觀眾，他們觀看文藝片，追求沉浸感，而非抽離感，這就需要讓觀眾沉浸在故事和人物中。
如果演員在戲外的形象過於強勢和頻繁地出現，觀眾在看電影時很容易‘齣戲’，無法相信她就是那個角色，而只是在看‘某某明星又在表演’。
最關鍵的是，文藝片的核心觀眾往往對過度營銷極其敏感和反感。
當他們看到一部文藝片被包裝得像流量明星的粉絲向電影時，會本能地產生排斥心理。
認為這部電影‘不純粹’、‘向市場低頭’，從而放棄觀看，形成趕客效應。
甚至他們還會出現逆反心理。
當觀眾抱著‘我倒要看看你演得有多好’的心態進入影院時，任何一點不完美都會被放大。
即使表演本身不錯，也會因為心理作用，導致‘也就那樣’的負面評價。
只要出現了這種評價，就會以最快的速度擴散，造成口碑的反噬。
要知道，電影是藝術，藝術就帶有一定的主觀性，明白了嗎？”
林楓一口氣說了很多，還不忘繼續在範彬彬雪白豐腴的車尾箱再來幾下。
範彬彬不傻，林楓這麼詳細地解釋，她自然是聽得明白。
“那我該怎麼做？”範彬彬不懂就問。
再說了，眼前這個男人，自己甚麼羞恥的模樣他沒見過？範彬彬根本不會覺得，在他面前還有甚麼更羞恥的事了。
“不是讓你不宣傳，”林楓捏了捏凸起，繼續道，“多以角色和電影為本，要圍繞角色和電影風格宣傳。
可以多參加嚴肅專訪，要‘去油化’，多分享對角色和故事的理解，展現謙遜和思考，而不是重複敬業標籤。”