接下來兩天，星河影業敞開來接劇本，將整個娛樂圈攪得天翻地覆。
方星河也因此看到了好些前世沒拍出來或者沒賣出去的本子，大開眼界。
其中有一些題材，堪稱超前且精彩。
比如類似於《奮鬥》的都市輕喜劇，網際網路題材+網戀元素，很有新意。
再比如由知名編劇為方星河量身打造的都市時尚劇，深挖時尚領域，講述一個小鎮出身的模特，透過個人努力在時代浪潮中一步步崛起，事業與愛情雙豐收的故事。
題材本身高階大氣上檔次，再加上方星河的時尚表現力，如果用電影級的畫面拍出來，恐怕又有機會打進歐美。
然而都市題材的問題始終未能解決——受眾太窄。
目前的國內，8億農民，3億小縣城居民，真正意義上的城市人口才有多少？
今年播出的《粉紅女郎》，在臺灣爆火，在魔都電視劇頻道拿到17%的本地收視率，在帝都在湖南衛視的重播都很火熱，然而在經濟欠發達地區的播放資料又如何呢？
同年墊底。
甚至有20多個省份壓根就沒有過這部劇的播出計劃，所以它的重播權賣得相當一般。
沒別的原因，太不接地氣了。
同理，將2014年的《來自星星的你》移植過來，肯定難以復現上輩子的火爆。
你讓鄉鎮居民自己選擇愛看甚麼，第一優先順序必然是《野公主找爹記》，老少咸宜；第二優先順序是武俠劇，男性看武打女性看愛情；第八優先順序都不一定排得到《星你》。
HOT也好，《流星花園》也罷，他們的火爆，從來沒有沉到鄉村。
《鄉村愛情故事》雖然只是東北地域劇，但這玩意兒才是鄉村正解。
方星河拍不來那麼接地氣的東西，只好在武俠劇裡尋求個人突破。
這就是時代的底色，領先時代半步叫做恰到好處，領先太多，那就只能做一個孤獨的曲高和寡者。
否則以他的前知，想復刻甚麼經典劇集不可以？
現在不過是在根據當前的根本目標來調整步伐罷了。
他已經主動丟擲橄欖枝，現在，只看張記中願不願意接了……老張急急忙忙喊了聲我願意。
前後不到3天時間，大鬍子帶著更詳細的拍攝計劃書上門，投了。
這並不是一道很難的選擇題。
不要方星河，獨吞所有利益，但是最終收益可能只有幾千萬，而且是好多家分。
給方星河當總管，放棄權力，但是跟著方哥出海吃大肉，一波發大財。
正常人都不會糾結太久的。
“方導。”
大鬍子眼底全是血絲，整個人有一種快要熬死的病態亢奮。
“我可是把全部身家都投進來了，從今天往後，承蒙您關照了！”
方星河愕然抬頭：“你沒去外面拉投資？”
張記中咧開嘴狠狠一笑：“總共就那麼點額度，我哪捨得往外分？連賣帶借，總算是湊出了那3000萬！”
嚯，還挺狠的。
此時的張記中還沒賺到甚麼錢。
之前拍的《射鵰》和《天龍》都是在外面拉的投資，他作為總製片，賺一點零摳碎打的小錢，要不然，怎麼會有聶遠和小明買角色的傳聞？
片酬那幾百萬他都摳，可見剛起家時的窘迫。
《神鵰俠侶》的20%份額可不是甚麼小錢，差點要了他的老命。
“我的錢隨時可以到賬，咱們甚麼時候開拍？”
可能是因為資金有成本帶來的壓力，這會兒的大鬍子比方星河還急。
“拉總預算，進入籌備期吧。”
專注於計劃書的方星河忽然抬頭：“對了，裝置給我上索尼的CineAlta HDW-F900，我不用標清。”
大鬍子沒口子的答應：“好好好，你想用甚麼用甚麼！”
這玩意是《星球大戰前傳II》的主攝影機，從配件到燈光到團隊再到後期製作，沒有一個地方不貴。
簡單理解的話，使用它的綜合成本將是普通電視劇製作的十倍往上。
而它的特徵是高畫質（HD），畫質是標清的5倍以上。
所謂的電影感，很多時候都是由畫質帶來的。
方星河哪怕是拍劇，也保持著對於審美的要求，方版《神鵰》，必須強過前世十倍不止，成為中國電視劇史上的經典和標杆。
否則豈不是白重生了？
其實這樣的拍攝效果必然有極大溢位，因為目前國內的家用電視根本不支援高畫質播放。
截止到2003年，佔據中國家庭主流的電視機主體是映象管（CRT）電視機，物理解析度最高只能達到標清（SD）水平，即PAL制的720×576畫素。
而那些所謂高階的背投電視和初期的等離子（PDP）、液晶（LCD）電視機，本質上也不是HD高畫質，只是“增強清晰度電視（EDTV）”，到不了1080i或720p的程度。
另外，即便是有高畫質片源，國內也沒有任何一家電視臺開設了高畫質頻道。
缺乏高畫質節目源，哪怕有高畫質電視機，也看不到高畫質節目。
那麼，這是不是就意味著高畫質拍攝沒有任何意義了？
當然不是。
一來，《神鵰》的畫質到二十年後仍然不落伍，永遠都具備重播價值。
試想一下，現在的觀眾因為貧窮而看不到高畫質版本，孩子們將此引為人生遺憾，等到十幾二十年後，生活條件變好，他們會不會為童年遺憾買單？
請參照王心凌演唱會情況自行推斷。
二來，哪怕是在CRT映象管電視機上播放，高畫質裝置拍出來的東西，仍然和那些普貨不一樣。
更優的編碼和色彩取樣：原始素材的色彩資訊更豐富，色彩還原更準確、更鮮豔。
更高的寬容度：保留的亮部和暗部細節更多。當轉換成標清訊號時，畫面整體看起來層次更分明，不會出現亮處死白一片或暗處死黑一團的情況。
更少的生成損耗：在後期製作中，所有特效、剪輯、調色都在高畫質母帶上完成，最後一步才是變換成標清版，步驟少損耗小。而直接用標清裝置拍攝和製作，要經過多次複製，畫質損失特別大。
就好比你用頂級單反拍一張照片，縮小成手機屏保，它就是比手機直拍照片更細膩，質感好得多。
所以，這件事本質上是方星河選擇用10倍的成本來提高1倍的質感。
換成誰都會感覺不值得，可方哥就是如此有錢任性。
最起碼，這個時代的青少年，真正意義上吃到了好東西。
或許在很多年以後，後知後覺的他們，會感激方哥的任性給他們的青春時期帶來了那樣的美好吧……
……
定完裝置，開始定外景。
方星河大手一揮，又開始撒錢：“能實景拍的都實景拍，棚裡只拍室內戲。”
那就是全國可哪兒跑唄。
張記中對這個決定倒是相當支援，因為他自己也是那麼幹的。
“對，祖國的大好河山，都拍一拍！別像港島拍東西那麼小家子氣，武俠嘛，沒有長河落日圓，大漠孤煙直，氣概從何體現？”
聊起外景，大鬍子如數家珍。
恰巧，方星河也是剛鑽完山溝溝，對國內名山熟悉得很。倆人一頓碰，很快篩出幾個合適的取景地，分別是——
浙江雁蕩山、四川九寨溝、吉林張家界、福建武夷山、雲南麗江大理、河北易縣、內蒙古KSKTQ等等。
至於最後的內景，張記中想去象山影視城用已有的棚，理由是：已有不錯的基礎，人工搭景效率高，成本低。
但方星河擺擺手就給否了。
“這事兒你別管了，我準備去青島，跟政府商量商量，再造一個超高標準的影視基地……唔，先建一個獨立的攝影棚，應該來得及。”
“啊？”張記中一愣，“搞那麼大？”
“不算在總投資裡。”方星河撇了他一眼，“那是星河影業的自有專案。”
“嗐，我可不是這個意思！”
大鬍子急忙解釋：“我就是不太理解，有必要嗎？”
拍電視劇的話肯定沒必要，但是拍電影，尤其是大片，那可就太有必要了。
未來——或許是5年，或許是8年——方星河肯定要上超級大專案，比如《洪荒本紀》、《封神》、《黑猴》電影版。
目前國內現有的攝影棚，沒有一座能夠滿足拍攝條件。
十年之後，仍然沒有。
前世的青島東方影都影視產業園是在2013年正式奠基年才正式投入使用的。
原因也很簡單：投入高，回報低，費力不討好，所以直到經濟情況相當寬裕了，才有人想起來要做這事。
提前十年開搞，那就更麻煩、更沒有價效比了，可這是中國電影崛起的必經之路。
這玩意兒他不幹，指望誰去幹？
當然，方星河也沒打算一口吃成一個胖子，準備慢慢來。
先蓋一個5000平米的大型影棚，滿足最近幾年的使用需要，然後有錢了就補一點，零敲碎打慢慢更新，肯定能在2013年之前實現全面竣工。
題外話：訊息傳出後，老家的領導們急得團團轉，連夜堵住方星河在帝都的家門。
方星河哭笑不得，努力解釋：“咱家搞這玩意真不合適！”
吉吉緯度太高，氣候太極端，漫長冬季的維護成本和拍攝成本顯著高於南方是一方面，拍攝中的各種麻煩更是不必要。
黑吉遼盛產明星，但黑吉遼沒搞成一座大型影視基地，其實是一種歷史必然。
冬天美麗的北國風光，就是隻適合做為外景地。
十個南方人來東北拍戲，九個都得摔幾跤回去，剩下一個摔斷了胯骨軸子，提前躺回去了……
家鄉領導聽到方星河的解釋，只能無奈點頭，與之形成鮮明對比的，是QD市的現任領導班子——美開了花。
其實現在的青島還沒有對於影視產業的完整規劃，根本顧不上這頭，莫名其妙就被一個大餡餅砸到了腦袋上，到現在都還懵著。
他們小心翼翼的打聽：哥，您看重俺們啥了？愛哈點啤酒，吃點蛤喇？
當然不。
就是單純的合適。
不管是自然資源亦或者城市風情的多樣性，青島都是很好的取景地，再加上這地方沒有歷史古蹟又想打造旅遊城市，在影視行業發力的誠意自然很足。
徵地、配套、政策甚麼的，青島政府都給出了高於其它地方的優待，於是這事兒就這麼定下來了。
11月底，影城動工。
一期工程只有一座孤零零的超大攝影棚和相應的配套工程，總投資1.2億，不便宜，但也尚在星河影業的支撐範圍中。
經過加急施工，大約到明年的2、3月份，《神鵰》劇組就能進駐，集中拍攝內景戲。
與此同時，《神鵰》專案也已經正式公開，炸開了國內娛樂圈。
方星河導演並主演的第一部電視劇！
金庸武俠經典！
張小北和陳念二搭！
總投資超過2.7億，史上第一大劇！
高畫質攝像機，電影級畫面！
方哥主導劇本，國際大咖加盟！
亂七八糟的新聞統治了整個12月份，並且還在向2004年蔓延。
之前媒體噴他不務正業自甘墮落，現在2.7億的訊息一出，馬上改口，稱他為“中國武俠文化的中興之主”。
不誇不行啊，從來沒有哪一部電視劇，能讓全國百姓如此期待。
從城市裡的街頭巷尾，再到鄉村的田間地頭，到處都是對於此事的談論。
方星河的個人武力疊加上《神鵰俠侶》的光環，帶來的期待感可不是1+1=2，而是1×1=8。
很多鄉鎮中年不熟悉方星河，甚至不知道他是誰，也馬上被家人或者朋友科普，拍著胸脯提前貸款：“叔你信我的，這劇指定好看！”
透過盜版碟片看過《英雄》的國人，估計已經破億了，這部分人對於方星河打戲的信任和期待，恐怕只有房龍和連傑加在一起才能夠相比。
正常而言，功夫高不高，從表演裡是看不出來的，但方星河是那個例外。
不曉得有多少人堅信，方哥是純純的現代武聖，拍電影時絕對收力了，不然能把傑哥打死……
這種言論也導致了滿天星和李蓮傑粉絲的大規模衝突，讓人意外的是，大部分中立路人都相信方星河更強，恨不得讓他天天拍動作片。
現在你不務正業的去拍電視劇？哇靠，是劇更好啊！
在當下的中國，電視劇才是真正意義上的貧民消費，哪怕個別山村裡滿村只有三五臺電視機，也能讓所有人都感受到影視的魅力。
形容方版《神鵰》，只能用兩個詞——未播已火，全民期待！
因此，當《神鵰》啟動選角工作之後，國內90%的演員都寄來了簡歷。
唔，寄簡歷的是沒門路的，有門路的哥們姐妹，早都想辦法登門了。
星河影業的門檻確實高，可張記中的門檻不高啊~
搞不定方武聖，我還搞不定你大鬍子嗎？
老張痛並快樂著，天天被各路人馬圍追堵截。
他倒不是不想收錢，可問題是，他真不敢。
《神鵰》這部劇的主要角色幾乎都是女性，他敢替方星河做決定嗎？
郭芙郭襄，李莫愁陸無雙，程英黃蓉……除了黃蓉不犯忌諱，其他的都跟楊過有些牽扯。
方導不點頭，你們這群小妖精纏著我有屌毛用？
但是，大鬍子到底還是被圈裡的一個女演員用金錢美色雙重大招給搞定了，於是，他抽了個時間上門，想壯著膽子找方哥要個角色。
他想著：李莫愁而已，設定上已經30多歲，熟透了，方導應該不至於在乎這麼個角色吧？
只要文戲過關，誰演不是演！
結果，等到他走進方星河的辦公室，眼珠子都差點掉下來砸到腳面上。
國內女演員的天花板number one，鞏俐鞏皇，正拿著一份李莫愁的個人劇本，在那兒跟方星河討論表演方向！
“你的劇，值得我拍一拍。”
俐姐如是開口，輕描淡寫的衝著張大鬍子點點頭：“來了啊？張製片。我是李莫愁的扮演者鞏俐。”
張大鬍子瞪大眼睛，心裡既驚且喜，感覺如墜夢中……