“遺憾我們從未成熟，
還沒能曉得，就已經老了，
盡力卻仍不明白身邊的年輕人吶！”
暗夜兔在開始前說，這首歌是聽雨送給莫言。
現在大家同樣能聽出，這首歌不僅是在唱莫言，同樣也在回應暗夜兔那破音的輿論。
“聽雨簡直是個鬼才！”
劉煥深吸口氣，言語中帶著驚訝。
在大眾的認識中，唱歌甚麼最重要？
有人會說，唱準拍子。
但是這首歌大部分最後一個字都沒有落在拍子上，可是聽上去又無比協調。
還有人會說是唱準調子。
然而這首歌同樣有很大一部分，沒有調子，用說的方式來演繹。
在這種情況下。
誰能說這首歌暗夜兔沒唱好？
顯然。
越是專業的人。
越能理解暗夜兔這種演繹，在墨守成規的華語樂壇，有多麼的驚豔！
“給自己隨便找個理由，
向情愛的挑逗，命運的左右，
不自量力地還手，直至死方休，
越過山丘……”
整首歌，到了第二段的副歌，才逐漸加入其它樂器的表現。
絃樂一出現，突然讓人一種豁然開朗的感覺。
而前面所有的鋪墊。
也在頃刻間爆發開來！
後臺。
麋鹿突然開口:“這不是欺負人嗎！”
她聲音中帶著淡淡的委屈。
這種音色，再加上如此特別的唱法，完全是情緒收割機好吧！
不說了。
先哭為敬！
“喋喋不休，時不我予的哀愁，
向情愛的挑逗，命運的左右，
不自量力地還手，直至死方休！
為何記不得上一次是誰給的擁抱
在甚麼時候……”
不知道從甚麼時候開始。
彈幕上已經被統一的文字給刷屏了。
“陪一根！”
“陪一根！”
“我特麼直接陪兩根！”
這歌太廢煙了！
聽著心裡堵得慌！
特別是暗夜兔的那種滄桑感十足的音色加持下。
就像河水一般不疾不徐，娓娓道來。
哪怕最後的爆發，同樣有一種滄桑感在裡面。
每一句都帶著歲月的味道！
每一句都如同在對往事回首，還有對年輕人的述說。
現場很安靜。
哪怕是這首歌已經唱完。
沒有歡呼聲。
沒有熒光棒的揮舞。
大家都在細細的回味這首歌對於歲月的傳遞。
評委席。
劉煥突然深吸口氣:“這首歌絕對是聽雨帶飛了！”
沒錯。
很典型的歌曲帶飛歌手。
“他在告訴大家，甚麼才是一首歌的靈魂。”韓琦很高興。
聽雨沉默這麼久。
終於發聲了。
用他最強的方式發聲。
讓所有人直觀的瞭解到，一首歌的靈魂是甚麼。
“我沒聽懂，可是鼻子酸酸的……”
尹娜哭了。
最喜歡高音的她，在一首如此平淡的歌曲中，眼眶泛起晶瑩的淚花。
就連她自己都沒想到，她會被這麼一首溫柔的歌給唱哭。