山丘。
從歌名來看，倒是看不出太多含義。
不過，看到暗夜兔坐在舞臺上，抱著吉他。
許多觀眾都在猜測，難道這是一首民謠？
要知道，民謠在這個舞臺有些吃虧，畢竟到了現在這個地步，大家都在拼高音，都在製造現場的感染力，民謠曲調平緩，很難讓現場燃起來。
前奏很舒緩，吉他的聲音如同夕陽灑下大地，讓人感覺有種淡淡的溫暖，但又感覺一種說不出來的孤獨感。
前奏很長，暗夜兔手指紛飛，落下一個個清脆的音符，手指換和絃的時候，那種吉他獨有的拉扯聲，讓所有人的心不知不覺的就平靜下來。
“想說卻還沒說的，還很多，
攢著是因為想寫成歌，
讓人輕輕地唱著，淡淡地記著，
就算終於忘了，也值得……”
一種很不同的音色。
和以前的暗夜兔完全不同。
此時坐在舞臺中央彈唱的，彷彿真的換了一個人，一個年過花甲的老人。
沙啞且深沉。
身為製作人，最開心的事情自然是聽著別人唱自己寫的歌。
哪怕到了莫言今天這個地位，同樣如此。
這首《山丘》，李宗盛花了十年來譜寫。
那十年又是命運跌宕，感悟頻出的歲月。
其實，莫言和他的狀態差不多，區別就是時間而已。
而這些年，莫言雖然過得挺好，可是陪伴他的依然只有沈驚鴻。
內心的孤獨，也只有他自己知道。
鏡頭給向莫言。
看著他眼神中的疲憊，彈幕上那些罵聲不禁少了許多。
而莫言自然也發現了鏡頭，他倒沒有和鏡頭互動，而是一直看著舞臺上的暗夜兔，嘴唇微微抿著，神色有些複雜。
當時他有感而發，給聽雨講了這些經歷，沒想到他這麼快就寫出一首歌曲。
只是前幾句，就已經讓他深陷進去，無法自拔。
“說不定我一生涓滴意念，
僥倖匯成河。
然後我倆各自一端，望著大河彎彎，
終於敢放膽，嘻皮笑臉面對，人生的難……”
入迷了。
僅僅兩段主歌。
讓那些負面情緒一掃而空。
大家手中的熒光棒不再晃動，臉上不約而同的露出思索。
特別是最後如同輕嘆一般，唱出那句，“嬉皮笑臉面對，人生的難。”
人生就像一場旅行。
誰都知道，要讓這趟旅行精彩，要笑著面對明天。
可是誰又真能做到這些呢？
“這個詞好有意境！”
“這首歌，看似簡單，娓娓道來，可是那歌聲中有著一種對人生的感悟。”
“我還以為聽雨會寫一首歌，來懟那些噴子，但是他卻寫了一首關於人生的歌曲，不得不說，這很聽雨。”
“聽著歌，再看著鏡頭下莫言老師那張略顯蒼老的臉，太有感覺了，讓我想做一件事……”
“兄弟，是不是想抽菸？”
“哈哈哈，大家都有這種感覺？”
有些歌，如同一壺醇香的老酒，品味之後能讓人暫時忘記煩惱。
而又有些歌像是忙碌生活中的一隻香菸，雖然苦澀，但是能讓人回想起那些往事。
而這首山丘，很明顯就是第二種型別。
它不是讓人忘記煩惱。
而是讓人回想往事，品味其中的苦澀。
……
“也許我們從未成熟，
還沒能曉得，就快要老了，
儘管心裡活著的還是那個年輕人，
因為不安而頻頻回首，
無知地索求，羞恥於求救，
不知疲倦地翻越，每一個山丘……”