第57章 第 57 章 一更
一九八七年的春天來得格外喧囂。
《深港情緣》的劇情已經推進到了最後的白熱化階段, 當第十八集播出，趙父在病榻前顫顫巍巍地說出那個驚天秘密——“啟賢啊，你其實是……我戰友的遺孤”，那一刻, 整個亞洲像是被按下了暫停鍵, 緊接著爆發出一陣足以掀翻屋頂的歡呼。
不是親兄妹！這五個字像是一道赦免令, 讓無數在電視機前糾結了半個月、眼淚流了一臉盆的觀眾瞬間滿血復活。
之前的虐戀有多深，此刻的反彈就有多猛烈，趙啟賢那種壓抑已久的情感終於有了宣洩的出口, 追妻模式正式開啟，那種“全世界都不重要，我只要你”的霸道深情, 更是讓收視率坐上了火箭。
也就是在這個節骨眼上，沈知薇和鍾永堅在深市的辦公室裡, 敲定了那個更大膽的計劃——“亞洲巡迴見面會”。
“沈導, 真的要去國外嗎？這可是以前從來沒有過的事啊。”周啟明看著行程單，手心都在冒汗，他現在出個門都要戴墨鏡口罩，稍微露個臉就能引起交通擁堵，這要是去了人生地不熟的日韓, 心裡有點發怵。
對於紅, 周啟明這一個多月來都有種做夢的感覺，他沒想到自己能紅到這地步，以前只敢想成為港島小有名氣的小生, 現在不僅在港島甚至在全亞洲都紅得發紫，之前的那些港島一哥都和善地跟他稱兄道弟。
沈知薇坐在轉椅上，笑得雲淡風輕：“啟明, 你要適應這種節奏，你現在不僅是港島的明星更是亞洲的明星，那邊的粉絲甚至比咱們這邊的還要瘋狂，不去見見，怎麼對得起人家買的那些周邊？”
蘇曉芸在一旁倒是顯得鎮定些：“知薇姐，聽說那邊的粉絲會直接衝上來抱人？我們需要帶保鏢嗎？”
“帶，一定要帶。”鍾永堅在一旁插嘴，語氣誇張，“我已經聯絡了當地最大的安保公司，這陣仗要是小了，都對不起咱們這部劇的身價。”
*
第一站，京市，首都體育館。
那時候的內地雖然已經有了如費翔這般的偶像，但像這種以電視劇角色身份舉辦的大型商業見面會，絕對是大姑娘上轎頭一回。
一萬八千張門票，在開票後的幾個小時就被一搶而空，工體門口的“倒爺”，笑得牙花子都露出來了，原本五塊五的票，硬是被炒到了五十塊，還供不應求。
“大兄弟，五十太貴了，便宜點唄？”
“便宜？您去打聽打聽，這就剩最後兩張了！待會兒那個趙啟賢就要出來了，您要是嫌貴就在外邊聽個響兒吧！”在倒爺傲嬌的語氣中，無數年輕人，咬著牙掏出了半個月的工資。
館內，氣氛熱烈得像是要把頂棚掀開。
並沒有後世那種熒光棒燈牌，觀眾們手裡拿甚麼的都有，有的舉著剪下來的報紙劇照，有的拿著寫著“賢漁百年好合”的紅布條，還有的乾脆揮舞著手電筒。
當《錯愛》的前奏響起，那輛道具法拉利，其實是用木板和油漆做的模型，但燈光一打依然拉風，緩緩推上舞臺時，尖叫聲分貝瞬間爆表。
周啟明一身白色西裝，梳著標誌性的大背頭，戴著墨鏡登場，他剛把墨鏡往鼻樑下一拉，露出那雙深情的眼睛，前排幾個姑娘就差點直挺挺地暈了過去，尖叫聲響破天際。
“大家好，我是趙啟賢。”他操著那時候還帶著點港普的口音，深情款款，“書漁，你在哪？”
“在這兒——！”全場一萬多個女觀眾齊聲回答，聲浪震天。
蘇曉芸穿著一條淡藍色連衣裙走出來時，全場又是一陣狼嚎，她有些羞澀地跟臺下的觀眾打招呼。
臺下有喊“書漁”的、“閨女”的、“啟賢老婆”的等等，熱情得不得了。
兩人在臺上還原了經典的“雨中擁抱”片段，只是輕輕抱了一下，臺下的觀眾就已經瘋了，無數人流著淚喊著：“在一起！結婚！馬上送入洞房！”
張嘉豪作為男二號，雖然在劇裡是個默默守護的“備胎”，但在現場人氣也不低，尤其是那些丈母孃級別的觀眾，覺得他這種警察形象最靠譜。
“嘉豪啊！要是書漁不選你，你看俺閨女咋樣？”臺下有大媽喊道。
張嘉豪拿著麥克風，臉紅到了耳根，只能憨笑敬禮，這一舉動又引來一陣善意的鬨笑。
第二站，漢城，蠶室體育館。
金浦國際機場，從早上五點開始就已經癱瘓了，數千名少女，手挽手結成了人牆，把接機大廳堵得嚴嚴實實。
當沈知薇帶著演員們走出海關的那一刻，那聲浪簡直像是海嘯。
“歐巴——！！！”
“撒拉黑喲趙啟賢！！”
“書漁歐尼！不要哭！我們守護你！”
現場的那些泡菜國保安雖然人高馬大，但在這些瘋狂的粉絲面前簡直不堪一擊，警戒線瞬間被沖垮，無數雙手伸過來，想要觸碰他們的衣角。
有些激動的粉絲甚至當場暈厥，被抬出去的時候手裡還死死攥著周啟明的照片。
見面會定在了獎忠體育館。
這裡的應援文化已經有了雛形，粉絲們製作了統一的橫幅，上面用韓文寫著：“啟書cp，即使世界背叛你們，我們依然站在你們身後，撒啦嘿喲！”
現場堆滿了禮物，最誇張的是一座用大米堆成的“米山”，還有幾十壇貼著紅紙的頂級泡菜，甚至有人送來了一套昂貴的韓服，指名要周啟明穿上。
互動環節，主持人抽選了一位幸運粉絲上臺與周啟明對戲，那是劇裡那個“撒錢”片段。
那個被抽中的女大學生，剛站到周啟明面前，看著那張近在咫尺的俊臉，連臺詞都沒念出來，直接腿一軟跪在了地上，捂著臉尖叫：“我不行了，心臟受不了，歐巴太帥了……”
全場不僅沒有笑場，反而發出了羨慕嫉妒恨的尖叫。
周啟明展現了極高的紳士風度，他蹲下身，輕輕扶起那個女孩，用剛學的蹩腳韓語說了一句：“肯恰那？”然後輕輕擁抱了她一下。
那一瞬間，體育館的頂棚彷彿都要被掀翻了，那個女孩幸福得快要昏過去。
這一幕也被第二天的《體育漢城》用頭版整版刊登，標題是：《趙啟賢的溫柔殺人事件》。
第三站，東京NHK大廳，這裡向來是舉辦“紅白歌會”的神聖殿堂，這次卻破格為了《深港情緣》劇組開放。
幾千名粉絲穿著整齊劃一的應援服，手裡拿著寫著“賢”、“漁”字樣的團扇，當演員出場時，他們沒有亂叫，而是在領隊的指揮下，整齊地喊著口號。
“趙君！最棒！書漁醬！最美！深港情緣！賽高！”
這種近乎軍隊般的應援聲，在這個封閉的空間裡迴盪，氣勢驚人。
他們送的禮物也精緻得讓人咂舌：有粉絲按照劇裡的場景，用微縮模型還原了那個小漁村，連那個破爛的小屋都做得栩栩如生；還有人手工縫製了周啟明和蘇曉芸的Q版娃娃，每一個細節都完美復刻。
媒體的聚光燈閃得人眼睛都睜不開，櫻花國的記者們最愛問一些刁鑽而又中二的問題。
“周桑，請問在演繹那種絕望的禁/忌之戀時，您的內心是否也渴望著自我毀滅？”
“蘇桑，如果在現實中，面對這樣一位像惡魔又像天使的哥哥，您會選擇一起墜落嗎？”
面對這些問題，周啟明和蘇曉芸在沈知薇之前的培訓下對答如流，那種似是而非、帶著點“物哀”美學的回答，更是把櫻花國粉絲迷得五迷三道。
見面會的高潮是全場大合唱主題曲《錯愛》。
雖然大部分櫻花國人不會中文，但他們用片假名標註了發音，幾千人用那種奇怪但極度認真的口音唱著：“錯的時間，錯的地點，遇到對的人……”
臺上，蘇曉芸看著臺下那一片揮舞的手臂，眼淚忍不住流了下來，她是文工團出身，以前從未想過，有一天自己演繹的角色，能讓異國他鄉的人如此動容，有一天能得到這麼多粉絲誠摯的愛。
*
這股旋風颳完一圈，正好趕上大結局播出的那個週日，那一晚，東亞三國的夜空彷彿都安靜了。
街道空曠得像是在過年，商店早早關門，連平時最熱鬧的夜市都顯得冷冷清清，攤主們不是收攤回家，就是把那臺小電視擺在最顯眼的位置，邊做生意邊盯著螢幕，就連小偷都不出來幹活了，因為都在家裡守著電視機看大結局。
大結局的最後一個鏡頭，趙啟賢和李書漁在維多利亞港的煙花下深情擁吻，配樂是那首已經刻進所有人DNA裡的《錯愛》。
鏡頭拉遠，定格在兩人相擁的剪影上，最後畫面淡出，浮現出五個大字——【深港情緣·終】。
第二天，收視率資料出爐。
京市，央視電視臺，“破了！破了！”工作人員的聲音都變了調，手裡揮舞著傳真紙衝進主任辦公室，“主任！71%！七十一點啊我的天爺！”
黃主任剛喝了一口的茶全噴在了桌子上，71%？這意味著全華國只要有電視的地方，十臺裡有七臺都在看這一部劇！這已經不是破紀錄了，這是在創造一個可能後無來者的神話。
“快！給沈導演發賀電！不，我親自打！”黃主任手忙腳亂地抓起電話。
港島，TVB高層看著手裡那份60.5%的報表，面如死灰，這可是號稱被TVB壟斷的港島啊！一部合拍劇，竟然把本土劇打得滿地找牙？甚至連那些跑馬的大叔都在看言情劇？這個世界太瘋狂了。
“快！給我打聽沈知薇導演下一部戲要拍甚麼！無論付出甚麼代價，一定要把首播權搶過來！哪怕是聯播也行！”大老闆拍著桌子咆哮。
泡菜國KBS：56.5%。樸部長已經樂得去預定升職宴了。
櫻花國JTV：54.7%。田中部長抱著社長的大腿痛哭流涕，因為這不僅拯救了他的職業生涯，還讓電視臺這一季度的財報好看到像是作假。
“奇蹟！這是亞洲電視史上的奇蹟！”這是第二天全亞洲媒體頭版頭條不約而同的標題。
除了收視率，真金白銀的收益更是讓無數人眼紅。
如雪片般的版權購買合同，哪怕劇已經播完了，泡菜國、櫻花國、泰國、新加坡風國家，都揮舞著支票想要購買二輪播映權和改編權。
會議室裡，鍾永堅正一邊數著支票上的零，一邊感嘆：“沈導啊，咱們這次光是分賬，你也得有好幾百萬了吧？”
一九八七年的幾百萬，那是甚麼概念？那是可以在京市買下好幾套四合院，在深市買下半條街的鉅款。
沈知薇看著那入賬，說不震驚是假的，她也沒想到一部偶像劇在這個年代這麼掙錢，不過一想這個年代的觀眾還沒遭受後世各種各樣的偶像劇炮轟，會上頭也是顯而易見的事。
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而隨著《深港情緣》的落幕，一個名叫“偶像劇”的新詞彙正式載入了亞洲電視史冊，各國媒體的報道更是鋪天蓋地。
《人民日報》罕見地給了一部商業劇極高的評價：【《深港情緣》的成功，不僅是藝術的勝利，更是改革開放後我國文化軟實力的一次精彩亮相，它證明了，只要用心講好故事，情感的共鳴便能跨越國界。】
港島《明報》顧弘先生親自撰文：【香江畔的“灰姑娘”與“王子”，用一種最通俗的方式，彌合了兩地的文化隔閡，沈知薇導演用鏡頭編織了一場全亞洲的夢。】
泡菜國《朝鮮日報》甚至做了一個專題：【《為甚麼我們無法拒絕趙啟賢？——論華流的崛起》。文中寫道：“這部劇讓我們看到，華國的影視製作水平已經達到了驚人的高度，那種細膩的情感表達和宏大的敘事格局，值得我們需要反思和學習。”】
櫻花國《日經娛樂》則從產業角度分析：【偶像劇元年的開啟，沈知薇桑，這位來自大陸的女導演，用一部劇定義了接下來十年的亞洲電視流行趨勢，悲情、反轉、豪門、錯位，這些元素將被無數後來者模仿。】
隨著《深港情緣》的爆火，市場的反應總是最直接且最盲目的，看到這劇如此賺錢，接下來的時間裡，整個亞洲影視圈彷彿捅了“狗血窩”。
泡菜國迅速推出了一部名叫《生死緣》的跟風劇，劇情基本就是照著抄，不僅也是兄妹，還把“抱錯孩子”發揚光大，甚至加入了更狠的設定——女主角最後得了白血病，男主角被車撞失憶。
櫻花國也不甘示弱，搞出了《我在雨中等你》，主打一個“絕症美學”，男女主角動不動就吐血，怎麼慘怎麼來。
一時間，狗血、煽情……整個東亞電視劇市場陷入了一種癲狂的“後深港時代”。
這種現象級的跟風，自然也引來了不少非議，在一次由《大眾電影》舉辦的高階影視論壇上，沈知薇作為特邀嘉賓出席。
在提問環節，一位以犀利著稱的文化週刊記者站了起來，語氣中帶著幾分挑釁。
“沈導演，現在市場上充斥著大量模仿《深港情緣》的跟風之作，很多劇集情節雷同，甚至充滿了低俗的‘撒狗血’橋段，有人說，是您開啟了這個‘惡俗’的先河，讓電視藝術墮落成了煽情的工具，更有不少導演和編劇直接照搬您的模板，對此您會感到生氣嗎？還是說，您覺得這是對自己的一種‘致敬’？”
現場瞬間安靜下來，所有人的目光都聚焦在臺上那個年輕的女導演身上，這問題不僅是個坑，還是個帶刺的坑。
沈知薇並不急著回答，她微微調整了一下麥克風的位置，臉上始終掛著得體的微笑。
“這位記者朋友的問題很尖銳，但也很有趣。”她的聲音不疾不徐，透過音響清晰地傳遍全場，“首先，關於‘生氣’這個問題，我想反問一句，如果是你發明了一道菜，結果滿大街的餐館都在學著做，雖然有的鹽放多了，有的火候沒到，但大家都在努力嘗試這種新口味，你會生氣嗎？”
臺下響起一陣輕笑聲。
“我不會生氣，相反，我覺得這是好事。”沈知薇的目光掃過臺下的同行們，眼神清亮，“影視創作從來不是閉門造車，只有當一種新的型別被市場驗證，才會有更多的人湧入這個賽道，大家都來拍偶像劇，說明觀眾需要這種情感寄託，說明這個市場是活的是有生命力的，哪怕這其中有泥沙俱下，但大浪淘沙，最後留下的一定是金子，影視劇百花齊放，總比萬馬齊喑要好得多。”
她頓了頓，語氣稍微嚴肅了一些，針對“狗血低劣”的指責開始反擊。
“至於您提到的‘惡俗’和‘墮落’。”沈知薇輕輕搖了搖頭，“我並不認同這種高高在上的批判，甚麼是俗？甚麼是雅？老百姓在辛苦工作了一天之後，想要在電視機前看一段跌宕起伏的故事，想要跟著人物哭一場笑一場，發洩一下生活中的壓力，這怎麼就是墮落了？”
“所謂的‘狗血’，雖然我不喜歡這個詞，但我理解大家指的是那些極致的戲劇衝突。”沈知薇繼續道，“戲劇的本質就是衝突，莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》是不是誤會？是不是家族世仇？是不是殉情？如果放在今天，會不會也被某些人罵成是‘狗血’？當然我的作品遠遠不能和莎士比亞的作品比。”
這一反問擲地有聲，讓那位記者一時語塞。
“我只是想告訴大家，無論是車禍、失憶還是絕症，它們都只是一種敘事手段，關鍵在於創作者如何去運用，去挖掘人性中情感的衝突。”沈知薇繼續說道，目光堅定，“如果只是為了虐而虐，那是拙劣的模仿；但如果透過這些極致的困境，展現出人類在命運面前的不屈，對愛情的堅守，那它就是打動人心的好故事，我不怕被模仿，因為模版可以抄襲，但注入角色的靈魂和對觀眾的尊重，是抄不走的。”
“人的創作力和想象力是無窮無盡的。”最後，沈知薇慢慢道，“我期待看到更多比《深港情緣》更精彩、更有創意的作品出現，哪怕它們比我的劇更‘狗血’，只要能讓觀眾感動，那就是成功的，謝謝。”
話音剛落，全場爆發出雷鳴般的掌聲。
這番話第二天被各大報紙刊登，大家無不佩服沈導演的這番話。
作者有話說：這部劇內容到這裡算完了，因為第二章有點多，拆到二更了，會晚一點二更