就在眾人以為他們腦細胞會因為這篇楚辭瘋狂代謝時。

激昂的架子鼓和低沉的貝斯聲，伴隨著古琴聲一同響起。

這是？

合奏！

古樂器和現代樂器間的合奏！

緊接著，羅鈞嗓音陡然一變，一道標誌性的羅氏唱腔從話筒中傳出。

“該死的風花雪月，是讓我如願的感覺。”

“蹉跎的無知歲月，是年少的號角佝僂的骨節。”

“陷落的古城不歸的河，我最後的天際。”

“憂戚的母親祈禱著，孩子的遠行……”

這熟悉的歌聲再度將所有人的情緒給拉了回來。

原來剛剛那段只是引子，真正的開場是現在！

看著那滄桑的面孔，他們很快領悟到了這幾句詞所表達的意境。

這是遊子在對母親的思念，是離家遠行前的告別。

和剛剛吟唱的楚辭完美呼應！

高階！

高階到他們想……

這一刻，他們老張附體，要不是怕引起周圍人的恐慌。

他們恨不得當場來一個。

又一段主歌過後，一道空靈的大提琴聲加入其中。

將整首歌的旋律推向了高潮。

“我只能在沒有哀愁的夢境裡回來”

“我怕你親吻我臉龐發現我滿眼悲悔”

“我怕你追問離去的父親你年邁的孩子”

“我怕我見到你我會愧對原來的自己……”

不得不說，羅鈞的聲音雖然滄桑，但極具爆發力，副歌部分的吶喊感染著每一個聽眾。

他們只覺得頭皮發麻，體內的熱血為之賁張。

他們看羅鈞的眼神也越發敬佩。

眼前這個男人，比起十年前更加沉穩，或許歲月洗去了鉛華，但他對音樂的那份淳樸與執著卻始終如一。

這也是為何他的演唱如此情真意切，不需要任何的矯揉造作，都能讓他們心靈得到洗禮。

中間的間奏，依舊是古琴和現代樂器的結合，將整首歌的意境再度推向了一個新的高度。

又是一段思鄉之情的吟唱，羅鈞眼神中透露著無盡地憂傷與哀愁，他想到了這二十年的經歷。

他背井離鄉，帶著一把吉他，走南闖北，從一個血氣方剛的青年變成了而立之年的中年人。

有人說他傻，有人說他愚，可他知道，在遙遠的故鄉，有一盞燈始終在為他點亮。

即使點亮那盞燈滿是皺紋的面龐已遠去，但他永遠能夠看到。

兩行淚水從他眼眶滑落，羅鈞再度閉上了眼睛，他想到了楚辭，沒有甚麼好遺憾的，在永恆無窮的天地裡，一切不過是過眼雲煙。

那磁性而又帶著些許滄桑的聲音再度傳入每個人的耳畔。

“惟天地之無窮兮”

“哀人生之長勤”

“往者餘弗及兮”

“來者吾不聞……”

隨著大提琴和貝斯以及架子鼓逐漸停止了演奏，那撥動古琴的指尖也輕柔地離開了琴絃。

現場，一片沉靜，落針可聞。

彷彿他們的心口，還被這淳樸而又意境十足的音樂所佔據。

這結尾的唱詞和開篇相得益彰，遙相呼應，如果非要用一個詞來形容，那就是經典！

片刻後，山呼海嘯般的掌聲充斥著整座演播大廳。

大螢幕上也顯示出了這首歌的相關資訊。

歌名：虞美人.故鄉

作曲：

作詞：

演唱：羅鈞

看到中間的那兩個出空白，所有人不禁露出了疑惑的神情。

和上場一樣，這首歌依舊不是羅鈞個人的作品，只是為何這位幕後的創作者不願透露自己的名字。

難道，他（她）的身份有甚麼獨特之處？

這個疑問除非羅鈞親自揭曉，否則他們是不可能捕捉到任何的蛛絲馬跡。

不過眼下，這不是重點，重點是這首歌羅鈞演唱的非常棒，完全不輸張志謙！

直播間，網友們已經難以壓制內心的情緒，彈幕瘋狂滾動。

“虞美人.故鄉，就衝這名字，這首歌，就感覺很高階！”

“羅鈞老師唱的真好，尤其是對楚辭的把控，我彷彿看到了屈原當年背井離鄉的畫面。”

“之前帝都四霸還說羅鈞的歌曲沒有內涵，文字蒼白，不知道他們聽了這首歌，做何感想？或許連楚辭是甚麼都不知道吧？”

“他們也配和老羅相提並論，一群羅剎國的蠅營狗苟！”

“唯一讓我有些抓心撓肝的就是創作者，這首歌和《羅剎海市》一定都是同一個人的作品，他究竟是何方神聖？”

“不管這位創作者是誰，總之他一定和羅鈞老師一樣，是真正的音樂人！”

“我有預感，這位神人就在我們身邊，或許過不了多久，他就會站在聚光燈下，和我們坦誠相見！”

“如果是這樣，那我更要支援羅鈞，他一定要進決賽！”

很快，直播間的網友們立馬衝到羅鈞的個人賬號下面，進行瘋狂留言，為他打CALL！

選手休息室。

張志謙無奈地搖了搖頭，他輸了，再次輸給了那小子。

不誇張地說，這首《虞美人.故鄉》，將古琴和現代樂器相融合，將楚辭和現代文字相契合，放眼整個樂壇。

史無先例！

他再度開創了新的音樂元素！

這是真正的妖孽！

不過，他一點都不失落，更沒有任何的挫敗。

有這麼優秀的年輕人在，樂壇之幸！

他再度看向了舞臺上那個中年男人，臉上露出一絲欣慰。

十年闖蕩，十年沉寂，如今復出，終於找到了靈魂上的歸屬。

老羅，他等的就是林術！