由於早上一大早的飛機，到達日本東京機場的時候也不過才9點多，大家便立即投入彩排中，當Asterism九人首次踏入了東京巨蛋體育館的後臺通道，儘管在影片和照片中見過無數次，但真正站在這個能容納五萬五千人的亞洲頂級演出場館內部時，所有人還是被震撼了。
高高的白色穹頂如同倒扣的夜空，無數燈光裝置像星辰般密佈。此刻觀眾席空無一人，但那種被巨大空間包裹的壓迫感卻真實存在。舞臺已經基本搭建完成，複雜的LED螢幕組成了令人屏息的背景牆，延伸出的T臺像一道光芒刺向觀眾席深處。
“好……大。”崔珉宇仰著頭，喃喃道。
申佑安緊緊跟在他身邊，眼睛睜得圓圓的：“比想象中還要大十倍。”
梁景舟深吸一口氣，拍了拍兩個忙內的肩：“正式舞臺的時候這裡會坐滿人，而我們要在這個舞臺上表演。”
江沅站在舞臺中央，仰頭看著穹頂。金髮在巨蛋內部的工作燈光下反射出冷白色的光暈。他能想象到演出當晚，燈光全部亮起，觀眾席變成星海時的場景——那將是怎樣的壓力，又是怎樣的榮耀。
“緊張嗎？”柳晟敏走到他身邊。
江沅誠實點頭：“有點。”
“我也是，”柳晟敏拍拍他的肩，“但更多的是興奮。能在這樣的地方表演，是多少偶像夢寐以求的機會。”
就在這時，Eclipse的團隊也抵達了。姜時宇穿著簡單的黑色訓練服，銀髮在巨蛋的燈光下如同流動的水銀。他看到江沅，笑著走過來：“怎麼樣？第一次進巨蛋的感受？”
“很大，”江沅說，“比想象中還要大。”
“我第一次進來時也是這個感覺，”姜時宇回憶道，“21歲，站在這裡腿都在抖。但當你真的開始表演，所有的恐懼都會變成能量。”他頓了頓，看著江沅，“你很特別，江沅。我第一次見你時就知道——你有站在這種舞臺中心的潛質。”
這話說得認真而篤定。江沅看著姜時宇的眼睛，在那雙眼睛裡看到了真誠的認可。
“謝謝時宇哥，”他輕聲說，“我會努力的。”
上午的彩排重點是Asterism的團體表演《Eclipse》。這是這首歌首次在完整舞臺上呈現，舞美、燈光、攝像走位都需要反覆除錯。由於是主打歌的首次公開舞臺，且安排在MAMA這樣的盛典上，每一個細節都必須完美。
音樂響起，九個人迅速進入狀態。經過數月的練習，舞蹈動作已經刻入肌肉記憶，但在這個巨大的舞臺上，一切都有了不同的質感——動作需要更誇張才能被後排觀眾看到，走位需要更精準才能適應巨蛋的360度視野，表情管理需要更有力才能穿透鏡頭。
江沅站在中心位置，金髮在舞臺燈光的照射下幾乎透明。當鼓點炸開，他轉身的瞬間，那種鋒利的氣場讓臺下觀摩的工作人員都屏住了呼吸。
“停！”導演的聲音透過音響傳來，“江沅，你solo部分的那段旋轉，速度可以再慢一點。巨蛋的鏡頭會給你特寫，要讓觀眾看清你的表情和動作細節。”
江沅點頭，重新回到起始位置。音樂再次響起，他完成那段高難度的連續旋轉，這次刻意放慢了速度，讓每個動作都充滿控制力和延伸感。
“很好！保持這個速度！”
彩排進行了整整三遍，每一次都有新的調整。江沅的金髮在快速移動中劃出炫目的光弧，汗水很快浸溼了訓練服。梁景舟作為隊長，始終關注著每個成員的狀態，在休息時及時遞上水和毛巾。
“沅，你的體力分配要注意，”梁景舟提醒，“solo部分很耗體力，但後面還有集體高潮，要留有餘力。”
江沅點頭，仰頭灌下一口電解質水。他能感覺到體力的消耗比平時快得多——巨蛋的舞臺需要更大的動作幅度，燈光的熱度也更強烈。
江沅點頭，在下一遍時精準調整。
“珉宇、佑安，你們兩個的互動部分要更自然一點，像平時打鬧那樣。”
“Leo，高音部分注意氣息，巨蛋的聲場和錄音室不一樣，要更穩。”
“景舟，ending pose再堅持三秒，給攝影師留夠時間。”
每一遍結束，團隊都會聚在一起觀看回放，討論改進方案。江沅作為中心位，承擔著最多的調整和指導，但他始終專注而耐心，甚至在導演提出一個高難度的鏡頭設計時，主動要求再試一次。
臺下已經聚集了一些提前入場的工作人員和其他團隊的成員。竊竊私語聲在空曠的空間裡形成低沉的嗡嗡聲。
“那個金髮的就是江沅？真人比照片還耀眼……”
“Asterism的舞臺完成度好高，完全不像新人團體。”
“聽說他們每天練習超過十小時……”
這些議論隱約傳來，但臺上的九個人完全沉浸在排練中。又過了一個小時，當所有人都汗流浹背時，導演終於喊了透過。
另一邊，Eclipse也在進行團體表演的彩排。作為出道六年的頂級團體，他們在巨蛋表演的經驗豐富得多，走位和鏡頭感都更加嫻熟。姜時宇在舞臺上的氣場全開，每一個動作都精準而充滿力量，銀髮在燈光下如同真正的月光。
休息間隙，姜時宇走到Asterism這邊，遞給江沅一瓶功能飲料：“怎麼樣？還適應嗎？”
“比想象中累，”江沅老實回答，“動作幅度要大很多。”
“正常，”姜時宇點頭，“巨蛋的舞臺就是這樣。但好處是——當你真正表演時，五萬人的能量會反過來給你力量。”他看了看江沅被汗水浸溼的金髮，“造型師等會兒會給你補妝和整理頭髮，記得跟他們說把髮膠加固一下，不然跳著跳著頭髮散了就麻煩了。”
這些細節的經驗之談，讓江沅受益匪淺：“明白了，謝謝時宇哥。”
下午兩點，輪到《Moonlight Sonata》合作舞臺的彩排。這是整場MAMA最受關注的特別舞臺之一，導演組格外重視。
當江沅和姜時宇換好舞臺服裝走上舞臺時，連工作人員都忍不住屏住了呼吸。江沅穿著月白色的絲質套裝，剪裁修身，在燈光下會流動出如水般的光澤；姜時宇則是深藍色同款，兩人站在一起，一淺一深，一金一銀，形成了完美的視覺對比。
“燈光測試，”導演的聲音傳來，“先走一遍基礎走位。”
音樂響起，是經過重新編曲的《Moonlight Sonata》前奏，空靈的電子音效在巨蛋的音響系統中產生奇妙的混響。江沅和姜時宇背對而立，隨著音樂緩緩轉身——
僅僅是一個開場動作，就充滿了故事感。
“很好！保持這個節奏！”導演透過耳麥指導，“江沅，你轉身時可以再慢零點五秒，讓鏡頭有時間捕捉你的側臉。”
彩排進行了兩遍基礎走位後，開始細化每個動作。姜時宇不愧是經驗豐富的頂級舞者，對每個細節都要求極致：
“江沅，這個託舉動作，你的手應該放在我這裡，這樣更穩。”
“對視的時候，眼神要更專注，像真的在對話。”
“甩髮的時機要卡在鼓點上，我數一二三，我們一起。”
江沅學得很快，不僅能迅速掌握姜時宇的要求，還能提出自己的想法：
“時宇哥，這裡如果我們同時向反方向轉頭，會不會更有‘錯過’的感覺？”
“結束動作，如果我的手輕輕碰到你的肩膀，再收回，會不會增加一些遺憾的意味？”
這些想法讓姜時宇眼睛發亮：“很棒！江沅你很有編舞天賦啊！導演，我們試試看！”
第三遍彩排時，兩人已經配合得相當默契。最震撼的是中間那段雙人互動編舞——託舉、旋轉、落地、再起，每一個動作都精準而充滿情感。當江沅完成一個後空翻，被姜時宇穩穩接住，兩人定格成雕塑造型時，臺下響起了工作人員的掌聲。
“完美！”導演激動地說，“這個畫面絕對會成為經典！”
彩排間隙，姜時宇和江沅坐在舞臺邊緣休息。姜時宇遞給江沅一瓶水，輕聲說：“你知道嗎？這支舞我原本是計劃solo的。但看到你之後，我覺得它應該變成雙人舞。”
江沅一怔：“為甚麼？”
“因為月光從來不是孤獨的，”姜時宇看著遠處的觀眾席，“月亮需要星星的陪伴，才能組成完整的夜空。而你的舞蹈裡，有那種……屬於星星的光芒。”
這話說得詩意而真誠。江沅握緊水瓶，輕聲說：“能和時宇哥一起跳這支舞，是我的榮幸。”
“不，”姜時宇搖頭，“是我的榮幸。能遇到一個理解這支舞的舞者，很難得。”