2002年2月13日，大年初二
當絕大多數華夏家庭還沉浸在春節的團圓喜慶氛圍中，享受著假期閒暇時。
晚上八點整，央視一套的黃金檔，沒有播放預想中的春晚重播或應景的閤家歡劇集，而是響起了一陣低沉壓抑、帶著歷史塵埃感的背景音樂。
螢幕亮起，是硝煙瀰漫、焦土遍野的戰場，是衣衫襤褸、眼神麻木的潰兵。
是那個操著一口不知何處方言、行為乖張卻又帶著莫名魅力的“團長”龍文章。
對著收容所裡一群來自天南海北、早已丟了魂的“炮灰”們，聲嘶力竭地吼著：
“我想讓事情是它本來該有的樣子！”
《我的團長我的團》，正式亮劍！
這與春節期間應有的歡樂祥和格格不入的沉重開場，讓許多原本只是隨意換臺過來的觀眾，下意識地想要按動遙控器。
然而，那撲面而來的真實質感，那群像演員臉上刻骨的疲憊與絕望，段奕弘飾演的龍文章那近乎瘋癲卻又直指人心的眼神，像一隻無形的手，牢牢攥住了他們的視線。
沒有《仙劍奇俠傳》的御劍飛行、兒女情長，只有泥濘、炮火、飢餓和一群被戰爭折磨得人不像人、鬼不像鬼的殘兵敗將。
但恰恰是這種極致甚至殘酷的真實，與虛假的歡樂形成了強烈的反差，產生了一種奇異的吸引力。
一部分觀眾皺起了眉頭，覺得太過壓抑而換臺。
但另一部分，卻被這從未見過的戰爭視角所震撼，屏息凝神地看了下去。
而更多的中老年觀眾、男性觀眾、以及對歷史軍事題材感興趣的觀眾，則瞬間被俘獲。
“這劇有點意思。”
不少家庭裡，原本對兒女說的鴻淵出品必是精品不屑一顧的父親輩，第一次沒有在黃金檔搶遙控器，反而看得目不轉睛。
首播兩集結束，片尾那蒼涼悲壯的歌聲響起時，一種與觀看《仙劍奇俠傳》結束時截然不同的情緒，在無數觀眾心中瀰漫開來。
是一種沉甸甸的壓抑、反思，以及一種被觸及靈魂的戰慄。
真正的風暴，在首播結束後，才開始席捲。
次日，各大報刊、雜誌的文化娛樂版塊，彷彿約定好了一般，爆發了前所未有的讚譽狂潮！
《人民日報》文藝評論版罕見地刊髮長文：
【《我的團長我的團》一部叩問靈魂的戰爭史詩。它摒棄了簡單的英雄主義歌頌，深入挖掘戰爭背景下人性的複雜與光輝，塑造了一組鮮活而立體的炮灰群像，其歷史厚重感與藝術感染力，堪稱近年來華語電視劇之翹楚！】
《新京報》標題更為直接：
【華語戰爭劇新標杆誕生！《我的團長我的團》重塑電視劇藝術高度！】
《南方週末》則以深度剖析見長：
【“妖孽”龍文章與他的團。論《我的團長我的團》中的荒誕現實主義與家國情懷。】
網路上，雖然此時主流社交平臺尚未出現，但在論壇、社群以及剛剛雛形初現的“豆瓣”網，《我的團長我的團》更是直接被封神！
豆瓣評分開畫就是驚人的9.7分，隨後穩定在9.5分以上，短評區長篇累牘的五星好評，充斥著“史詩”、“封神”、“演技炸裂”、“不敢再看第二遍卻又忍不住回味”等字眼。
“我以為《仙劍奇俠傳》是林淵的巔峰，沒想到那只是他的起點！《我的團長我的團》這他媽才是真正的王炸！”
“給康洪雷導演跪了！這敘事，這鏡頭，這氛圍營造！給林淵跪了！這眼光，這魄力！”
“看完兩集，心裡堵得慌，卻又莫名燃起一股火。這才是真正的戰爭片，沒有手撕鬼子，只有掙扎求生和卑微的理想。”
而在這場口碑的狂歡中，最受矚目的，無疑是演員們堪稱脫胎換骨般的表演。
張驛飾演的孟煩了，那個嘴損、刻薄、看似對一切都漫不經心，實則內心敏感、痛苦的知識青年，被他演繹得入木三分。
每一個眼神，每一句帶著京腔的吐槽，都精準地傳遞出人物內心的掙扎與絕望。
媒體用“演技教科書級別的表演”來讚譽他。
段奕弘更不用說，龍文章這個角色彷彿與他合二為一。
他那亦正亦邪、時而癲狂時而深情的演繹，將這個妖孽團長塑造得極具說服力和魅力。
觀眾完全相信，就是這樣一個看似不靠譜的團長，才能凝聚起這樣一群“炮灰”。
他被譽為“用靈魂在演戲的演員”。
“演技的盛宴！”
“鴻淵影視不僅會造星，更能淬鍊真正的演員！”
類似的評價不絕於耳。
張驛和段奕弘的手機幾乎被道賀的電話和簡訊打爆，兩人的身價和業界地位，一夜之間發生了天翻地覆的變化。
在接受採訪時，兩人都不約而同地提到了林淵：
“沒有林總的信任和堅持，就沒有《我的團長我的團》，更沒有今天的我。”
張驛言辭懇切。
段奕弘更是感慨：
“林總不僅是伯樂，在拍攝最艱難的時候，他的支援和點撥，至關重要。這份知遇之恩，沒齒難忘。”
兩人的感激涕零，透過媒體傳播出去，進一步鞏固了林淵“慧眼識珠”、“善待人才”的形象。
鴻淵影視的凝聚力與忠誠度，達到了前所未有的頂峰。
而此刻，最尷尬的，莫過於那些之前拼命唱衰林淵，質疑他“貪多嚼不爛”、“一個新公司拍戰爭片就是瞎胡鬧”的同行和媒體人。
某知名影視論壇的一個私密版塊裡，前幾天還活躍著幾個唱衰的ID，此刻要麼徹底裝死，頭像灰暗，要麼就悄悄刪除了之前的過激言論。
一些臉皮厚、反應快的媒體人，則迅速調轉筆鋒，開始撰寫吹捧林淵遠見的文章：
“從《最好的我們》到《仙劍奇俠傳》再到《我的團長我的團》，淺析林淵的精準市場洞察與藝術追求！”
“打破型別壁壘：論林淵如何用‘鴻淵模式’引領電視劇創作新方向！”
“我們當初對林淵的‘質疑’，或許正是源於他超越了時代的‘遠見’！”
這前後不一的嘴臉，堪稱大型打臉現場，讓知曉內情的人暗笑不已，卻也更加凸顯了林淵此次成功的含金量。
當晚，林淵沒有參加任何慶祝活動，他獨自一人，坐在辦公室的落地窗前。
手中端著一杯醇厚的威士忌，冰塊在杯中輕輕碰撞，發出清脆的聲響。
他沒有開燈，只有窗外的霓虹和手中的酒液，映照著他平靜卻帶著一絲滿足的臉龐。
茶几上，攤開著幾份今天出版的、對他和《我的團長我的團》極盡讚美的報紙雜誌。
陳明浩、張驛、段奕弘等人發來的，充滿激動與感激的簡訊，在手機螢幕上閃爍。
他輕輕抿了一口酒，一股暖流自喉間滑入胃中，隨之瀰漫開的，是一種難以言喻的成就感。
這種成就感，不同於《仙劍奇俠傳》帶來的名利雙收，而是一種親手參與並推動了一部註定會被銘記的經典誕生的藝術滿足感。
這種感覺，遠比金錢和虛名，更讓他心潮澎湃。
鴻淵影視，憑藉風格迥異卻都達到巔峰的《仙劍奇俠傳》與《我的團長我的團》，實現了真正意義上的商業與口碑雙豐收！
林淵個人，也徹底擺脫了“偶像”的單一標籤，晉升為備受尊重的“金牌製片人”、“電視劇領域的無冕之王”。