四月悄然而至，此時《泰坦尼克號》的票房已然如衝破堤壩的洪水，一舉突破了10億大關。
這一訊息如同一顆重磅炸彈，在全球範圍內引發了軒然大波。
不過，大夥很快就接受了這令人震驚的訊息——畢竟這部影片是真的戳中了人們內心最柔軟的地方。
尤其是姑娘們，都被傑克為了愛人犧牲自己的情節深深打動，心也隨之被觸動，自然也瘋狂迷上了在片中飾演傑克的萊昂納多?迪卡普里奧。
這位年輕帥氣的演員，憑藉著出眾的外貌和精湛的演技，愣是把無數姑娘的魂都給勾走了。
也正是從這個時候起，萊昂納多?迪卡普里奧，也就是大家熟知的“小李子”，正式開啟了‘只談25歲以下女友’的模式。
彷彿有一條無形的規則在約束著他，只要女友一過25歲，這段感情準得告吹。
說真的，三十年過後，再回過頭來看萊昂納多的這一操作，著實讓人覺得有些不對勁了……
甚至有訊息傳得沸沸揚揚，說他48歲的時候還在跟19歲的模特約會，這年齡差簡直離譜到讓人怎麼舌。
《泰坦尼克號》上映的時候，這位模特怕是都還沒出生呢！
不得不說，小李子這獨特的魅力，還真是沒誰了。
隨著《泰坦尼克號》在全球範圍內一路狂轟濫炸般地席捲票房，歐洲電影圈瞬間炸了鍋。
他們紛紛站出來抗議，滿臉憤懣地指責好萊塢就是個“娛樂工廠”——其實這話倒也沒說錯。
這些年，電影製作技術越來越成熟，發行渠道如同蜘蛛網一般鋪得滿地都是，各大電影公司為了追求利潤，在各個環節都精打細算，其實這也無可厚非。
或許歐洲電影人是真的慌了神，好萊塢要是一直這麼不斷地推出精品佳作，他們自己的電影圈怕是要涼涼了。
要知道，歐洲電影界向來以傲氣著稱，畢竟他們可是電影藝術的發源地，是最早開始搞電影的。
可後來，各國都逐漸認可了英語作為通用語言的地位，屬於他們的輝煌時代，早就悄然過去了。
“你電影沒拿到1997年票房冠軍，不遺憾嗎？”有人好奇地問道。
“我？當然不遺憾。我心裡有數，跟《泰坦尼克號》比起來，我的片子差遠了。”對方坦然回應道。
“這是謙虛，還是沒底氣啊？”對方繼續追問。
“別聊我了。我說丫頭，你跑這兒來幹嘛？”
卡齊爾有點懵，完全沒想到斯嘉麗?約翰遜這小屁孩會突然出現在派拉蒙片場。
此時，劇組正在緊鑼密鼓地搭建《疾速追殺》的室內景，上週剛剛開機，演員們也都在慢慢進入狀態，努力適應角色。
“我接了《天地大沖撞》的角色，聽說你看了劇本（其實是部分劇本），還推薦給薩爾瓦託雷的？”斯嘉麗睜著大眼睛，一臉期待地問道。
“確實是看了部分劇本。”卡齊爾點了點頭。
“不管怎麼說，謝謝你啊！”斯嘉麗真誠地道了謝，然後轉頭掃了一圈片場，看見幾個眼熟的人，連忙揮揮手打了招呼。
甚至她還看到了去年在追車戲裡受傷的特技演員，看來格雷影業又把他請回來了，想必是看重他的經驗和專業能力。
“我先走了，我媽要帶我去迪士尼。”斯嘉麗蹦蹦跳跳地說道。
“路上小心。”卡齊爾笑著叮囑道，然後聳聳肩，看著這小姑娘故作成熟的樣子，心裡直髮笑——敢在派拉蒙片場說要去迪士尼，這膽兒是真肥。
至於《泰坦尼克號》和《颶風營救》的票房之爭，卡齊爾根本就沒放在心上，在他看來，那不過是電影市場的一種正常現象罷了。
“威廉，準備好了嗎？這是特寫，不好用替身。”卡齊爾對著威廉?達福喊道。
“明白，導演。”
威廉?達福笑了笑，笑得挺真誠，可卡齊爾腦子裡卻忍不住冒出某個“綠魔”的影子，畢竟威廉?達福在之前的作品中塑造的“綠魔”形象太過深入人心。
這是威廉?達福離開話劇舞臺後，接的第一個大角色，他心裡又緊張又興奮，就像一個即將登臺表演的新手演員。
為了演好這個角色，他卯足了勁研究劇本，深入瞭解角色的性格特點和內心世界，就怕辜負了選他的導演。
沒錯，格雷影業邀請威廉?達福來試鏡馬庫斯——那個在關鍵時刻救了約翰?威克一命的狙擊手。
威廉?達福特別感激卡齊爾給的機會，在過去的三個月裡，他手搏、槍械練個不停，每一個動作都反覆琢磨，力求做到完美，現在可謂是信心滿滿。
不過有件事他一直犯嘀咕——子彈哪能拐彎啊？
這在技術上根本不可能實現。
但他畢竟只是個演員，雖然心裡有疑問，但也只是琢磨琢磨，並沒有說出來。
“好，開拍。”
隨著卡齊爾一聲令下，片場裡瞬間靜了下來，攝像機開始有條不紊地轉動。
弗裡蒙特?史密斯大聲喊了開始，現場的工作人員都各就各位，全神貫注地投入到拍攝中。
卡齊爾面前擺著四個監視器，透過這些監視器，他能清晰地看到不同角度的畫面，不放過任何一個細節。
馬庫斯（威廉?達福飾）帶著兩個反派進了屋，為了活動方便，他熟練地解開禮服釦子，摘下手錶，然後轉頭瞪著那倆反派，那眼神犀利而冷峻，就像一個不好惹的狠角色，彷彿下一秒就要將對方生吞活剝。
憑著豐富的經驗，馬庫斯沒費勁就幹翻了兩人，在打鬥過程中，他動作乾脆利落，還順勢掰斷了對方几根骨頭，那場面十分逼真。
“這版跟原版不一樣，先試試水，最後剪不剪進去再說。多拍幾個版本，總有能用的。”
卡齊爾對著現場的工作人員說道，他希望能在拍攝過程中有更多的選擇，以便後期剪輯出最完美的效果。
收拾完這倆反派，又一群人如潮水般衝了出來。
馬庫斯咧嘴一笑，眼神中透露出一絲興奮和挑釁，真格的打鬥開始了。
他迅速掏出槍，一槍接一槍地打，動作嫻熟而帥氣。
對方自然也不甘示弱，紛紛朝他開火，一時間，片場裡“槍聲”大作（雖然現場的槍是假的，沒有聲音）。
這場景拍出來估計挺酷，可現場拍著是真無聊，沒聲音，槍是假的，連後坐力都得靠演員自己演出來，純屬對著空氣打。
好在演員們入戲深，他們憑藉著豐富的想象力和出色的演技，演得挺帶勁，彷彿真的置身於激烈的槍戰之中。
可在埃麗卡?門德斯這種外人看來，這場景是真沒甚麼意思。
她看著演員們對著空氣比劃，臉上露出疑惑的神情，心裡想著：這能拍出甚麼好看的電影啊？
“後期剪輯會搞定的，加上音效和槍聲，肯定帶感。”
卡齊爾看出了埃麗卡的疑惑，笑著解釋道。
其實，單靠一個剪輯師，根本剪不完這成千上萬的鏡頭。
《颶風營救》的剪輯師雷克託，主要負責鏡頭銜接，他就像一個技藝高超的拼圖大師，把零散的片段巧妙地拼成完整的電影，讓觀眾能夠流暢地欣賞整個故事。
演員們腦子裡腦補著槍聲，全情投入地表演著。
馬庫斯躲到牆後，突然肩膀中了一槍，不過不算太嚴重。
他咬了咬牙，強忍著疼痛，接著他甩臂、扣扳機，神奇的事情發生了——子彈居然拐了個彎，精準地幹倒三個人。
這一情節雖然有些誇張，但卻為電影增添了不少精彩的看點。
可惜馬庫斯人再多也架不住對方人多勢眾，漸漸被逼到了牆角。
此時的他，就像一隻被困在籠子裡的猛獸，雖然奮力抵抗，但形勢卻越來越危急。