《精衛填海》
劇本是張洋自己寫的，在原本的故事原型上加以填充。
神話故事就是這樣被一點點填充起來的，精衛填海是一個源自於《山海經·北山經》裡面的一個故事。
故事內容簡單，女娃是炎帝的女兒，因為在遊東海的時候溺亡，死後怨念化作精衛鳥，開始了週而復始的銜東西丟到東海去，想要把東海填平。
在原本的故事上，張洋肯定是要加以擴充，炎帝的女兒女娃，擅水性，在海邊救人，結果被算計，在一場海嘯中溺死。
而後他把填海的故事修改為精衛帶領人們修建抗洪堤壩，看到精衛的精神後，越來越多的人加入其中。
在西方的世界中，遇到洪水那就造船，造出來諾亞方舟，但是在東方的世界中，發洪水那就大禹治水。
就是要與天鬥、與地鬥，展現人定勝天的信念。
這種文化和西方的完全不一樣，這個劇本張洋其實很早就在準備，但是哪吒太好了，而且可以衍生到封神。
精衛填海，女媧造人，夸父逐日，后羿射日，大禹治水，神農嘗百草等故事都可以製作成動畫電影。
這種神話電影真人反倒會很尬，但是製作成動畫電影卻再好不過。
起碼張洋覺得很好，甚至已經讓公司的人開始製作劇本。
“《精衛填海》，我記得這個劇本你不是沒寫好嗎？”沈贏道。
“嗯，之前沒有寫好，這段時間抽出來時間給補上了，原本的《封神2》就交給第一部的團隊了，《楊戩》的團隊，以後開始製作《山海》系列，就從《精衛填海》開始。”張洋道。
“《山海》系列。”在場的人沒想到，張洋準備開新的系列。
他們也沒有反對的，多一個系列就更好了，正好可以豐富公司的電影。
目前美洋的擴張速度非常快，動漫和漫畫那邊已經穩紮穩打，在不斷的擴大市場了。
電影這邊依靠《封神》系列還是單薄，擴充套件新的電影系列，以量取勝。
就是故事要講好才行，這點就看得出來工業電影的好處了。
這些故事都很短，甚至是大差不差，耳熟能詳。
可以改，但是故事的核心不能改，精神必須要保持住。
屁股和思想都不能扭曲，必須要堂堂正正的才行。
“開新的系列電影好啊，我支援。”任重倫第一個出來表態道。
“這樣，在魔都國際電影節最後找一天，我們公開新的電影系列也行，給電影製作熱度。”張洋道。
“好啊，我這就給你安排一下。”任重倫二話不說拿起手機給主辦方打了個電話，讓他們安排一場釋出會。
其實釋出會很簡單，就是邀請媒體，只需要媒體邀請到了就是釋出會了。
確定下來新的電影系列，張洋也把他的想法都說出來，系列就是《山海：XXXX》。
敲定之後，剩下的工作只能等第二天。
第三天，魔都國際電影節，青年製造論壇，聚焦於年輕一代青年導演。
張洋也是青年導演，甚至他才三十出頭的年紀，比那些冒出來的導演要年輕多了。
和白兵她們打了電話，張洋就沒有回去檀宮那邊的別墅住，出差其實不如在酒店方便。
“爹地甚麼時候回來啊。”妹仔在電話那頭喊道。
“爹地在工作呢，過段時間才能回去，等你放假了，就讓媽媽帶你去找奶奶好不好。”張洋道。
妹仔最終沒有回去港城，而是留在首都，因為霍文羲還在這邊上班，有她在，加上一個阿姨就夠了。
白兵和霍媽媽還有兩個阿姨帶上細佬回去港城，妹仔的樂趣少了很多，張洋又要工作。
一大家人一下子都分開了，對於妹仔和細佬而言都不習慣。
“那好吧。”妹仔無奈的說了一聲。
電話結束通話，張洋要去參加論壇了。
參加的導演不少，五代的導演不少，但大多沒甚麼名氣，新時代這邊有張洋，徐爭，郭小四這些人。
今天探討的是青年電影製造，不過並不愉快。
因為那些老牌的導演對於新人導演的做法感到不滿。
“龍國電影要靠大片，大製作撐工業，年輕導演只懂迎合市場，沒有格局，沒有藝術追求，只會拍青春愛情，搞流量套路。
這是一條錯誤的道路，電影是藝術品，電影人要有自己的想法，有自己的思想。
一味的迎合市場，觀眾只能得到些許的歡愉，完全無法體驗到電影的深度。”
對此明明是在場所有人中最矮小的郭小四，卻站了出來反駁。
“老一輩的那套創作邏輯早就行不通了，現在的觀眾、市場、資本全變了，你們固守老經驗只會被淘汰！！”
當郭小四說出這番話的時候，張洋都不由得回頭看了他一眼，心中直呼。
“好傢伙，初生牛犢不怕虎，勇，真勇。”
在場的人無不側目，小小的身體，頂在前面，真有勇氣。
也許是受到了全場目光的聚焦，郭小四再次說道：“我們出生的時代，我們成長學習的時代都和之前的導演不一樣。
我們現在的眼光看到的世界，是我們年輕這一代的世界。
以前的人喜歡的文學，現在年輕人喜歡的很少，以前的人喜歡的電影，現在年輕人也不一定喜歡。
時代是在變化的，年輕人的所見所聞也是不一樣的，現在的新時代導演能在市場取得如此好的成績，
就因為新時代的導演更懂得當下觀眾需求，而不是去和觀眾對著幹。
電影是在服務觀眾，觀眾覺得好，那就是好電影。”
徐爭也是不甘示弱，丟出了他的觀點。
“大片撐工業我覺得是錯誤的，並不是越大的製作，就一定是能出好電影，中小成本、接地氣的現實題材，一點都不差，也是電影的一部分。
而且因為投資成本少，更適合現在的青年導演們，畢竟不是所有的導演都能在年輕的時候得到資本的青睞，擁有指導大片的機會。
青年導演應該腳踏實地，不要想著去指導那種大製作，沒有那個機會給你的。
想要當導演要學會積累，要學會控制成本，不然這輩子只能眼睜睜的看著別人在執導大片。
作為一名青年導演，我想說當下國內電影的核心，就是要接地氣，要站在觀眾的角度上，看觀眾需要甚麼。
而不是在自己的世界裡面自嗨，自己覺得是藝術。
再說了，大製作就一定是好的？投資那麼多，最後誰說拍出來的就好了？
《泰囧》的拍攝成本也不過才兩千多萬，不到三千萬，但是票房卻破了十億，這利潤比那些大製作電影要賺的更多。”
昨天的論壇已經發酵了一輪，今天的這場論壇更是被以文字的形式直播出去。
張洋只是來看個熱鬧的，他沒有準備發言，畢竟雙方的火氣都很大。
老東西肯定是有霸凌的屬性，而且帶頭的是幾個五代導演，一眼看去，都是田狀狀的同學。
這些人抬頭不見低頭見，他們幾個是無所謂，張洋要顧及自己老師的面子。
有了徐爭開火，目標都集中在了市場畸形上面。
討論的話題就一個，“爛片高票房”。
憑甚麼一部爛片能有那麼高的票房，目前的票房已經破兩億了，還是有很多的觀眾去電影院看，到底是圖甚麼？
整個電影行業百思不得其解，都在研究，討論為甚麼會這樣。
到底是因為甚麼而導致的電影有票房的？
為甚麼會這樣呢？
至於說的是甚麼電影，那就不用說了，都知道是哪一部。
這幾天的論壇，張洋能猜測到，不用想，已經是《富春山居圖》的批鬥大會。
明天是大師講壇，邀請了奧利弗·斯通和杜奇峰，這場講壇張洋就不參加了，明天要準備《山海》系列動畫電影釋出會。
張洋下午到了公司，開始確定團隊，定調人物造型。
一下午都在工作，甚至聊的興起，直接加班，一直到十點多，還去吃燒烤，然後才回去休息。
隔壁的大師講壇依舊是老問題了，好萊塢的壟斷，港片沒落，內地資本亂象。
兩人討論內地的電影問題，總結一下就是資本過熱，流量綁架創作，院線排片壟斷，年輕演員只會靠顏值沒有演技。
還別說，都是當下內地電影的問題所在。
資本現在很多，不斷的投資進來，格局已經變了，以前都在說煤老闆。
現在是阿貓阿狗都知道電影賺錢，紛紛都開始當老闆，很多人日子都很好過，弄個劇本找人就有資金。
而那些投資人都不知道拍攝一部電影不算甚麼，把電影宣傳出去才是重點。
結果就是一個個電影上映了，但是沒有後續的宣發跟上，排片都被院線壟斷，院線從下游開始要挾上游的製作方。
而製作方現在就是在內卷，在養蠱，在不斷的堆砌資本進去。
至於降溫？
降不了一點，因為《富春山居圖》已經改變了電影的格局。
試想一下，一部被公認的爛片都能有那麼高的票房，誰都以為電影就這樣，再爛的電影都有票房，資本肯定是無腦湧入。