“張一謀宣佈要休息一段時間，這倒是一個意外的訊息，算是以退為進，喜歡他電影的人可不少，加上領導們也在乎他，有好戲看的。”霍文羲道。
“他這辦法是好，現在風評好多了，加上那個女人沒有一點道理，只會咬著張一謀，那也沒用，反倒是張一謀可以找她麻煩。”張洋笑了笑。
娛樂圈每天都有樂子看，今天張一謀宣佈休息，另外一邊馮曉鋼那邊宣佈電影《一九四二》殺青了。
他是高高興興的發微博，觀眾們可就不買單了，還在因為上個月舒旗的事繼續罵他。
本來他就和網際網路上的人不對付，這次為了電影他也不敢還嘴，被罵的破防，直接關閉了評論區。
整個評論區除了護舒寶之外，沒有其他評論了，這誰能看下去。
華億的團隊不會讓這種情況繼續，應該是警告了馮曉鋼，不要去刺激觀眾了，到時候被抵制電影就有問題了。
電影已經宣佈要賀歲檔上映，馮曉鋼這人典型的人不求人一般高，只有求人的時候才會低三下四。
他沒有需要的時候，他鳥都不鳥，要是有對他有用的人，他肯定是上趕著去舔。
港城的金像獎沒甚麼訊息，內地好像就沒有這個獎項一樣，成為路邊的一條，無人在意。
內地沒有人在意，可是港城那邊不能不在意，他們著急了。
尤其是陳可欣，自從《武俠》之後，他受到了質疑，順帶的還有星美也被打上了標籤。
在金像獎結束後，他接受採訪，說的話讓內地的很多電影人非常不滿，對他破口大罵。
“他能說出這種話，說明他是懂內地的，可惜就是腦子沒有，把心裡話都說出來了。”張洋道。
港城那邊一直把內地當冤大頭來對待，這種事都是知道的，也是潛規則了，你不說出來就好了，現在非要說出來。
內地的人看到誰都會不爽，加上港城團隊最近些年的行為，以及上世紀的各種區別對待，引發了很多老一輩和年輕一代導演的不滿。
積壓許久的矛盾在金像獎結束後的一篇採訪上線後徹底爆發，再度掀起罵戰。
上個月甄孜丹和趙紋卓的事已經打了一輪，現在又來了。
之前是針對演員的，這次針對的是港城整個影視行業，從公司到那些藝人，全部都成為目標。
“好大的臉，港城都沒有路了，只剩下合拍片一條路了，還要內地出資金，出市場，而你們出導演，主創。合著內地就是你們的宿主，就要被你們吸血，就是要欠著你們是吧！！”
一名編劇帶頭，發起了衝鋒，也點燃了這次的火藥桶。
一時間微博上各大編劇下場。
“港城的傲慢從上世紀末開始就已經存在了，那時候內地和港城合作電影，港城人的工資一天好幾百，而內地的人只有幾塊錢，甚至盒飯都要比別人差一等。”
“劉小慶，李連劫等演員在內地可是那個年代的超級演員，在和港城團隊合作的時候，依舊是被歧視對待，現在港灣的市場不行了，需要依靠內地市場了，說的那麼冠冕堂皇。
就內地活該當冤大頭是吧，出錢請你們來拍點電影，然後還提供一個市場給你們賺錢。
甚麼好處都讓你們給吃了，而我們內地的這些電影從業人員，就只能眼巴巴的看著沒錯吧。”
“從未見過如此厚顏無恥之人，這句話源自於三國演義，現在我就把這句話送給陳可欣大導演，你拍攝《投名狀》的時候電影虧了，但是你賺了，在港城還買了房子。
我一開始還不知道你是怎麼賺錢的，直到《武俠》出現6000美元一頂草帽的時候，我徹底明白了。
感情你除了導演的片酬之外，還有額外的收入，導演，主創都是你們的人，內地出資金還要出市場，可笑至極。”
“內地是沒有優秀的導演？還是沒有優秀的團隊，非要和港城的團隊合作，被敲骨吸髓，這些年那些導演也沒見拿出來幾部好電影啊。”
“除了張洋之外，港城的那些導演也就那樣，張洋當年還被港城封殺，為甚麼封殺？不就是因為張洋在內地培養了很多人才，然後用內地的團隊和內地的演員，這才導致他被你們封殺的。”
這些圈內的人員下場，一些曾經的事也被挖了出來，劉小慶當年在國內可是第一代偶像，那個年代的絕對女王。
然而她那樣的人去港城拍電影時，卻受到了最差的待遇，甚至在劇組委屈地哭了。
後面功夫皇帝也說過很多次，不過他的選擇就算了，他看到了這些，選擇了加入，因為在港城他才能享受到這些。
張洋被港城封殺的事情，居然是因為他用內地人培養自己的團隊，結果遭到了港城的封殺。
下場的人越來越多，還有當初的小白龍被謝霆風和張為健假戲真打也被拿出來說。
“小白龍被打這件事我正好就在現場。那時候拍攝《小魚兒與花無缺》，導演是王京，矛盾是因為小白龍坐錯了凳子。劇組的化妝師是港城來的一個女孩，她很蠻橫，對內地演員態度非常不好，兩人因凳子的事吵了起來。
後面小白龍被打是謝霆風和張為健兩人為化妝師出頭，而那時候的張洋剛好來到劇組探班，發現了假戲真打後上去打了謝霆風一巴掌，兩人後面還打了起來。”
“去港城拍過電影的人都知道，那邊的人對內地的演員極為看不起，你們所能想象到的，那些在熒幕上很光鮮亮麗的明星，私底下人品都很差。”
“還有港城的導演、港城的主創，內地難不成就活該被他們吸血嗎？”
看著媒體上的輿論發酵，張洋知道節奏又要來了，不過這次的圈子就侷限於娛樂圈，並沒有擴散出去，顯然上面也是明白了，那些南方的媒體還不死心，一直在引導。
“這次頭大的不單單是港城的那些人，估計韓三坪現在的頭也是很大。”張洋嗤笑一聲道。
“和韓董有甚麼關係？”白兵就在旁邊吃瓜，聽到張洋的話回頭看了他一眼。
“關係大了去，很多大專案裡面都有中影，甚至就是中影牽線搭橋弄的大專案，然後找的港城團隊。
港城的電影行業的確是走在前面，當年的灣省也是這樣，把錢給港城，讓港城的導演把作品交出去就行了。
那時候的港城可不敢硬氣，因為有資金有底氣。
看看現在的內地，一副要求著人家的樣子，明明是金主爸爸，卻一副奴才的樣子。
試問一下是怎麼變成這樣的，不是這些大公司的帶頭還能有誰。
這些年培養的內地導演，亂七八糟的，那些扶持資金都沒有落到位。
全被那些老東西拿走，拍了一些不知所云的電影出來，到頭來還是要依靠港城的導演，也是無人可用了。”
張洋這話完全是站在內地的角度說的，一個導演是很難成的，尤其是商業導演，在學院裡面去找那些導演專業畢業的學生，有一個算一個，腦子都有問題。
偏偏電影的專項扶持金就落入這些人的口袋之中，那些人可都是那些老傢伙的徒子徒孫。
老傢伙掌控那些獎項，還有協會的話語權。
試想一下，他們的目標是市場上的那些鈔票嗎？
不，他們要的是名。
就像是古代的那些清流一樣，自詡清流，自詡文化人，自詡高人一等。
所以別指望這些人能拍出甚麼樣的商業作品出來。
只有寧昊這種經歷了挫折、一個人單打獨鬥，最後因沒錢才想到拍商業電影的導演，才適合培養。
然而在幾部商業電影之後，他也是文藝細胞爆炸，還是想回歸文藝片。
這才有了《無人區》，這才讓他明白，文藝電影不是那麼容易玩的。
他這樣的人都有一顆嚮往藝術的心，說白了，就是沒捱過餓。
那些人都是享受極好的待遇，一輩子都有錢拿的人，他們對於錢渴望可沒有港城的人高。
港城的孩子從小就生活在一個金錢至上的城市，金錢就是生命，時間就是金錢。
所以每個孩子從懂事開始，就對金錢有超乎想象的渴望。
港城的文藝片市場除了王嘉衛那種索嗨之外，沒幾個了，甚至王嘉衛的電影都不能說是文藝電影。
誰家的文藝電影能把出品方給拍破產的，那是無底洞好吧。
內地一方面是過於安逸，沒有危機意識，為甚麼他記憶中那些演員轉型導演的成功了。
就是他們到了中年，到了身為演員的危機時刻。
所以才懂得飢餓，懂得市場，懂得觀眾想要的是甚麼電影。
張洋想了想，起身走向電腦，坐在電腦椅上，開啟主機。
“你要幹甚麼？”白兵看到張洋的動靜，來到他身後問道。
“也該表態才行了，內地這邊，港城那邊，矛盾加深沒甚麼好處，再說了，這次我必須要表態，不然被拖下水就被動了。”