“這劇情看的不得勁啊，劇情太薄了。”黃博嘀咕道。
張洋讓他以演員的視角看這部電影，代入其中任何一個都行，走進他們的故事線試試看。
張洋用演員的時候最喜歡提前給他們發劇本，讓他們寫人物小樣，去深刻了解角色，他的心理狀態。
然後透過眼神和演技體現出來，控制面部的肌肉和揣摩對手的想法。
這個方面張洋就不得不提到一個他很尊重的人了，吳艋達先生。
年輕時候成名，然後膨脹，再然後跌倒爬起來，成為港城的黃金配角，和周星星成為一對黃金搭檔。
這些年身體差了點，和周星星也沒有甚麼合作了。
但吳艋達有一個習慣，會提前看劇本，把劇本看的滾瓜爛熟，然後到了片場是不帶劇本的。
港城的電影有一個特點，那就是臨時改劇本。
就比如王京的電影，他都是晚上回去酒店寫好，第二天就拿起來拍攝。
這樣的情況下就要演員在最短的時間內瞭解，熟悉劇本。
兩者有衝突沒錯，可吳艋達能憑藉之前演的，把自己的角色表演去襯托對方。
這才是他最了不起的地方，他不會讓自己的風頭壓過和他對手戲的演員。
他就是一個配角，永遠的配角，他不會搶走別人的戲。
這樣的演員太少了，張洋就見過幾個，在國內有演技的那些老演員，他們或多或少會搶走別人的戲份，如果搶不走別人的戲份，別人也很難記得住他。
這樣的配角就比較差了，甚至有點分不清主次。
吳艋達能做到襯托別人的同時，也找到自己的角色定位，讓主角更加突出的同時，也不會讓自己失去角色的重點。
所以看他的電影都會發現一個點，主角會被襯托得很明顯。
把人代入角色中看電影能讓演員更能融入其中，在表演系的一門課中就有這種方法。
透過看影視作品模仿裡面的人物，是一種很基礎的表演學習手法。
讓黃博這樣代入去看電影，他能更快融入其中，順著劇情走，理解電影的故事情節。
黃博走了一遍，發現太單薄了，很多邏輯上是走不通的。
電影到底在講一個甚麼故事，毫無頭緒。
這才有開頭的那番話，演員不知道自己在演甚麼，那就完了。
因為他無法理解角色，無法代入角色，要怎麼演，有人帶著他還好。
張洋看周杰輪就有一種感覺，他絕對看不懂劇本，也絕對不知道自己在演甚麼。
說白了，就是他的眼神無神。
連帶的在電影中都沒能看出來鞏麗的表現，整個劇組中除了周閏發在享受自己當皇帝之外，其他人都不知道自己在演甚麼的感覺。
“薄就對了，不看劇情還好，只看畫面的話能感覺畫面色彩衝擊很強，從視覺入手電影完全沒問題，但從商業的角度而言，電影很失敗，想要表達的東西過於混亂了，無法讓觀眾帶入其中，就是劇情不完整，會飄出去的感覺，好不容易順著一條線下去，結果半道拐了個彎，完全不知所謂。”張洋道。
“對，就是這種感覺，不愧是導演，我看電影也有這個感覺，按理來說不應該啊，那可是張一謀，劇情怎麼會那麼糟糕。”黃博道。
“好導演不一定是好編劇，再說了他也不是導演畢業，而是攝影師，所以能看到他的鏡頭語言色彩很好，你再對比陳凱哥導演的《無極》還是能看出來兩人的區別。
陳凱哥更加註重鏡頭畫面佈局，而張一謀更喜歡色彩的氛圍渲染，這點張一謀明顯的學黑澤明。”張洋道。
“你這話少說點，要是被聽到了，你絕對會被罵的。”黃博緊張道。
張一謀可是國內頂級的大導演，說出學腳盆雞的導演這種話，在國內是會被一部分人罵，這部分人現在被某些專家罵小粉紅。
“差距就是差距，沒甚麼好掩飾的，有些地方落後就要承認，贏學再怎麼樣也抵擋不了飛機大炮的差距，只有認識差距才能學習。
對比他們這些人，我自己都覺得我差的遠呢，在北電三年也學到了一些東西，不得不說學院派還是有可取之處，馮曉鋼的《夜宴》你看過沒有。”
“看過啊，不好看。”黃博壓低聲道。
“不好看就對了，有人拿《無極》作比較，老實說，《無極》的畫面色彩佈局要秒殺《夜宴》，甩幾十條街，馮曉鋼到底是野路子出來的導演，和陳凱哥那種學院，那種用心程度的拍攝技法相比，相差還是挺大的。”張洋看著謝幕條，把這些導演的優缺點都說了一個遍。
沒甚麼是不能說的，好就是好，不好就是不好，看電影肯定是能看出來比較，誰的電影拍的好，誰的電影拍的不好，第一感覺就是畫面，就是色彩，就是運鏡，這是視覺上的享受。
然後是劇情，是人物刻畫，是場景細節等等。
就色彩畫面而言，《黃金甲》非常強大，同樣的裡面用的CGI特效就不這樣了，很劣質。
這點張洋要記住，他的電影也要製作特效，不能弄成張一謀這樣。
“這部電影乍看之下還挺好看的，就是劇情禁不起推敲，看一遍就夠了，第二遍會造成疲勞和疑惑。”黃博道。
“嗯，不用看第二遍了，走吧，要覆盤回去再說。”張洋看完了謝幕條才和黃博離開。
觀眾可以在電影結束的時候走，而作為業內的人有一條規矩，謝幕條結束後再走，這是對每一個幕後不露臉的工作人員的尊重。
因為自己也是其中一員，你尊重別人，別人才會尊重你。
看完了謝幕條，他們才從電影院走出來。
在外面的媒體都拿著話筒，很多走出來的人一臉的蒙圈，還以為是在採訪他們，詢問他們看完電影的感受，結果發現根本不是採訪路人的，而是盯著電影院裡面。
這就導致很多從電影院出來的人都在看熱鬧，看看這些拿著話筒攝影機的媒體到底想採訪誰。
電影院的人都走出來差不多了，還是沒看到他們想要等的人。
“那傢伙會不會騙我們，張洋根本沒有來看電影。”
“不會的，還沒給他錢呢，他要是敢耍我們他以後別想在圈子裡面混了。”
“這個電影院問過了，就這一個出口，沒有其他出口了。”
“那就再等等，他應該沒有那麼快出來。”
“再等等吧，除非他在裡面看兩遍。”
拿著話筒的記者和拿著攝影機的攝影師都在等著，從電影院出來的人也在看熱鬧，看看到底是要採訪誰。
很快的電影院兩個男人走了出來，一個戴著墨鏡，一個戴著口罩。
張洋沒有戴口罩，而是戴著墨鏡，這些年他的熱度降低了一些，沒有前幾年桂林仔的那種熱度了，黃博倒是因為《石頭》火了，一句“道哥”已經成為經典。
看到兩人走出來，等待的記者嘩啦一下都圍了上去。
看到這些媒體記者張洋愣了一下，看向旁邊的黃博，黃博也發愣。
“張洋導演你來電影院看《黃金甲》，覺得電影怎麼樣，三千五百萬美元是不是花的合理？”一名記者把話筒都快堆張洋嘴巴里面了，聲音還很大，張洋不得不後退兩步。
張洋抬起手，左手巴掌，右手食指點在掌心。
看到這個手勢，那些記者都安靜了下來。
“我不知道你們是怎麼知道我在這裡的，但是這裡電影城，是商場，不要影響到其他人的觀影體驗，我知道你們想採訪我，那邊有一塊空地，給你們十分鐘的時間向我提問，有些問題我可以回答，有些問題我會拒絕回答，就這樣，不接受的就算了，我現在扭頭走人。”張洋道。
聽到張洋的話，在記者圈子裡都知道張洋的個性，會接受媒體的採訪，甚至會和狗仔聊一些八卦，唯獨不能逼急他，要知道他可是被認證有精神病的，把他惹急了，要是開始咬人，甚至還要賠他醫療費。
遇上這樣的精神病還能說甚麼，滿足了再說，十分鐘就十分鐘吧。
圍觀的人這才知道，原來是明星啊，大導演張洋和出演《瘋狂的石頭》的黃博。
能來看電影的人都是經常看的，也都認識張洋和黃博，跟著記者一起圍了上來，有些手機能拍照的，還拿出來拍照。
畢竟這裡是首都，不缺有錢人，要是在魔都那就更了不起了。
“好了，十分鐘，問吧，一個個來，你先來。”張洋點名了狐狸的記者。
“張洋導演你好，你剛剛看的是《滿城盡帶黃金甲》嗎？”
“是！下一個！”
不等記者開口繼續問，張洋已經指向了下一個。
“你來問！”
光線娛樂的記者頓時開心了，問道：“張洋導演您看完電影后，對電影有甚麼評價嗎？”
“很好看，下一個，你來！”
看到張洋這採訪方式，周圍圍觀的人都笑了。
接下來的記者知道，要銳利點了，不能讓張洋這樣躲過去。
“之前張衛平說你五千萬美元拍不出來科幻電影，《黃金甲》的拍攝成本是三千五百萬美元，你覺得值不值？”