第578章 576：雙張決裂
時間的指標悄然劃入2004年的深秋。
京城的天空顯得格外高遠，湛藍的天幕上偶爾掠過幾絲薄雲，空氣裡瀰漫著乾燥而清冷的氣息。
位於東三環的京信大廈，如同一位沉默的巨人，矗立在日漸繁華的CBD邊緣，俯瞰著這座古老都城邁向新世紀的勃勃生機。
而大廈內部，最為人所知的，無疑是佔據了數個樓層的盛影傳媒集團。
這裡，已然成為中國文化產業新貴的力量象徵，取代了昔日北影廠在無數圈內人心中的聖地地位。
集團內部，各項業務如同精密的齒輪，在王盛制定的戰略框架下高效運轉。
除了備受矚目的《大鬧天宮》後期精修、中美國際電影節籌備等核心專案外，另一個同樣承載著時代重量與民眾期待的計劃，也在有條不紊地推進中——以飛人劉響雅典奧運會奪金傳奇為藍本的傳記電影《一鳴驚人》。
專案由陳國惺導演全權負責。
王盛對此並未過多幹涉。
對於陳國惺的能力，王盛是放心的。
這位曾執導過《橫空出世》的導演，不僅有著駕馭宏大題材的魄力，更在人物傳記片上有著獨到的眼光和深厚的功力。
1999年，正是那部凝聚了民族自豪感的《橫空出世》，在王盛一手策劃的營銷助力下，票房一路狂飆，最終突破億元大關，成為自有明確市場統計以來，第一部票房過億的國產電影，鑄就了北影廠改制前的最後輝煌。
也正是從那之後，北影廠正式走入歷史，改製為北影製片公司，併入中影集團，而羽翼漸豐的盛影傳媒，也順勢將總部從那片充滿記憶的廠區遷出，入駐瞭如今這座更具現代氣息的京信大廈，開啟了新的篇章。
陳國惺擅長在時代洪流中刻畫個體命運，善於挖掘人物內心複雜而堅韌的力量。
他此前執導的《孔繁森》等作品，都展現了他對真實人物細膩的塑造能力。
由他掌舵劉響傳記電影，無論是對於劉響個人形象的昇華，還是對於影片所要傳遞的拼搏精神與民族自信的詮釋，都是上佳人選。
專案籌備組設在盛影傳媒大廈的十一層。
會議室內，牆上貼滿了劉響從少年時期到雅典巔峰時刻的照片、比賽資料圖、技術分析表，以及初步篩選出的幾位候選演員資料。
陳國惺戴著眼鏡，正與編劇團隊、體育顧問以及選角導演一起，反覆推敲著劇本細節和演員人選。
“劉響的故事，核心在於‘突破’。”陳國惺指著白板上寫下的關鍵詞，“突破身體的極限，突破技術的瓶頸，更重要的，是突破長期以來籠罩在黃種人短跑專案上的那種‘不可能’的心理定勢。我們的劇本，每一場戲，每一個人物弧光，都要圍繞這個核心來構建。”
一位編劇提出：“陳導，關於少年時期的戲份，我們是否應該加重他家庭環境的描寫？比如他父母的支援？”
陳國惺沉吟片刻，搖了搖頭：“可以提，但不宜過多渲染苦難或刻意煽情。劉響的成功，個人天賦與後天努力是關鍵，家庭是溫暖的港灣，但不是戲劇衝突的核心。我們要避免陷入那種‘全家舉債供其訓練’的俗套敘事。他的家庭是普通的，也是堅強的，這種普通的支援，恰恰是更廣泛中國家庭的縮影，更有共鳴。”
他轉向選角導演：“演員海選的情況怎麼樣？”
“反響非常熱烈。”選角導演遞過一迭資料，“我們收到了超過三千份簡歷和試鏡影片。目前初步篩選出二十人進入下一輪體能測試和表演工作坊。形象、體態接近是基礎，但更重要的是眼神裡的那股‘勁兒’，那種不服輸的狠勁和專注。”
陳國惺仔細翻看著資料，偶爾在某張照片上停留片刻。
“通知他們，下一輪測試，增加現場模仿劉響跨欄技術環節的考核。不需要他們真的能跨欄，但要看出身體協調性和那種‘範兒’。我們要找的，不是一個單純的模仿者，而是一個能理解並演繹出‘劉響精神’的演員。”
他對演員的挑剔和眼光，在圈內是出了名的。
當年《橫空出世》選角，也是力排眾議，最終成就了經典的銀幕形象。
眾人對他的判斷都頗為信服。
整個專案組在陳國惺的帶領下，目標明確，步伐穩健。
王盛偶爾聽取一下進度彙報，只是在大方向上予以肯定，並未對具體創作指手畫腳。
他充分信任專業的人去做專業的事，才是效率最高的方式。
……
王盛的更多精力，投向了即將在大洋彼岸點燃戰火的第一屆中美國際電影節。
電影節的徵片階段已於上月截止。
來自全球，尤其是中美兩國的報名影片數量超出了預期，達到了近兩百部。
這無疑得益於新線影業、迪士尼等合作方在北美市場的號召力，以及盛影傳媒和國內幾大電影集團在國內的全力推動。
目前，由理查德·沃爾特掛帥，馬克·約翰遜、陳沖、查爾斯·泰松以及張億某等人組成的評審團，正秘密進行著緊張的評選工作。
所有的評審流程都在嚴格的保密協議下進行，確保“金天使獎”各個獎項的公正性與懸念。
電影節舉辦時間定在2004年11月14日，即十一月的第二個星期日。
這個日期並非隨意選定，而是王盛與團隊經過多方考量後確定，旨在避開北美頒獎季的絕對高峰，又能為後續的奧斯卡競選預留出一定的預熱時間。
並且決定，此後每年都在十一月的第二個星期日舉行，舉辦地則在中美兩國間輪流坐莊，今年在美國洛杉磯，明年則移師中國。 為了給首屆電影節造勢，提升其在全球範圍內的知名度，組委會安排了一系列媒體預熱活動。
作為評審團中備受國際關注的中國面孔，張億某自然成為了媒體追逐的焦點之一。
在洛杉磯比弗利山莊一家酒店的會議室內，張億某接受了《洛杉磯時報》娛樂版的專訪。
他穿著合體的中式立領上衣，面容比幾年前略顯滄桑，但眼神依舊散發著精光。
記者的問題不可避免地觸及了當下中國電影市場最炙手可熱的人物。
“張導演，眾所周知，王盛先生是本屆電影節的重要發起人和核心推動者。您作為評審團成員，如何評價他本人以及他對中國電影產業的影響？”
張億某聞言，沉默了片刻，臉上看不出太多的情緒。
他調整了一下坐姿，面對鏡頭，語氣平和而鄭重地開口：“王盛先生……我認為，他是一個時代的選擇。”
他頓了頓，似乎在斟酌詞句，隨後繼續道：“他對於電影產業的理解，超越了單純的創作層面，達到了戰略佈局的高度。他不僅是一位極其成功的商業導演和製片人，更是一位卓越的產業構建者。
從盛影傳媒的崛起，到中影盛世院線的構建，再到如今這個中美電影節的創立，他所做的每一件事，都在深刻地改變著中國電影的生態和格局。”
“我個人非常敬仰他。”張億某的聲音不高，但每個字都清晰可聞，“敬仰他的遠見，敬仰他的魄力，更敬仰他那種將夢想付諸實踐的強大執行力。
他做的很多事情，是我們很多電影人想過，但不敢做，或者做不到的。
他為中國電影開啟了一扇新的窗戶，讓更多的人看到了不同的可能性，也讓我們這些‘老傢伙’感受到了壓力和動力。”
這番評價，經由《洛杉磯時報》以及國內轉載的媒體，迅速在業內傳開。
“張億某公開表示‘敬仰’王盛！”
“昔日國師低頭？張億某盛讚盛影掌門人！”
“風向變了！張億某向王盛遞出橄欖枝？”
各種標題黨文章瞬間充斥網路和紙媒。
業內人士都清晰地讀懂了張億某這番話背後的訊號——這幾乎是一封公開的“投名狀”。
曾經心高氣傲，拿歐洲三大如喝水般簡單的張億某，在經歷了《英雄》對陣《博物館奇妙夜》和《繡春刀》的慘敗，以及後續與張韋坪合作的多部文藝片反響平平、市場遇冷之後，顯然已經認清了一個現實——
在當下這個由資本、渠道和全新規則主導的市場裡，單打獨鬥或者固守過去的成功模式，已經難以為繼。
盛影系這艘航空母艦，已然成為了無法忽視，甚至無法繞行的存在。
《英雄》的慘敗，不僅是票房的失利，更是信心的重挫。
張韋坪在新畫面影業內部，面對《英雄》撤檔、鉅虧的爛攤子，以及後續專案推進的舉步維艱，早已是焦頭爛額。
他曾試圖力挺張億某轉型回歸文藝片，試圖在獎項上找回場子，但市場反響的冷淡和盛影系無處不在的渠道影響力，讓他深感無力迴天。
當張億某在洛杉磯說出“敬仰”二字時，訊息傳到張韋坪耳中，這位曾經野心勃勃的製片人，最後的一點心氣也彷彿被抽空了。
他意識到，自己和張億某捆綁的這條路，在當下這個由王盛制定的遊戲規則裡，已經走到了盡頭。
激烈的爭吵不可避免。
“你這是在向他搖尾乞憐！”張韋坪在電話裡幾乎是在咆哮，聲音充滿了被背叛的憤怒和事業失敗的沮喪。
電話那頭的張億某，語氣卻異常平靜：“韋坪，認清現實吧。這個時代已經變了。我們需要的是生存，是繼續拍電影的機會。”
“沒有他王盛，我們就拍不了電影了嗎？”
“能拍。但能拍成甚麼樣？能有多少人看到？韋坪，我們試過了，結果呢？”
張億某的聲音裡帶著一絲疲憊，也帶著一絲決絕，“我不想我的電影，最終只能放在倉庫裡積灰，或者只能在幾個電影節的冷門單元裡放映。電影，終究是要給觀眾看的。”
這次通話，不歡而散。
不久後，圈內便傳出訊息，張韋坪與張億某正式分道揚鑣。
張韋坪心灰意冷，逐漸淡出電影製作一線，將精力轉向了其他領域的投資。
曾經被譽為“黃金搭檔”的兩人，最終因現實的殘酷和時代的變遷，走向了決裂。
而張億某那番“敬仰”的表態，則被業內普遍解讀為他向王盛和盛影系靠攏的明確訊號。
許多人都在觀望，這位曾經的中國電影旗幟性人物，將會在盛影系的新秩序下，扮演一個怎樣的角色。
(本章完)