第158章 殺青，駕臨《南京》劇組（44）
李小鹿非但沒有氣餒，反而湊近幾步。
“沈導，你這也太拼了，得勞逸結合啊。”李小鹿眨眨眼，語重心長道：“最近港圈那大新聞，你關注沒？劇組裡可都傳瘋了。”
沈善登道：“劇組聊得最歡的就是這個，我想不知道都難。”
“就是嘛！”李小鹿一副“你懂的”表情：“要我說，以你現在的地位和壓力，多找幾個知根知底、懂事的紅顏知己怎麼了？太正常了！”
“圈裡誰不這樣？有益身心，還能緩解創作壓力，大家都理解。”
沈善登聽得一愣，這就是壞女孩嗎？
太懂事了！
沈善登打趣道：“嘿，你個姑娘家，還反過來勸我搞這個？”
“這有甚麼！”李小鹿一臉理所當然，認真道：“我家三代在這圈子裡，甚麼沒見過？好多大導演、大製片都這樣，人家作品不照樣出？”
“這叫釋放天性，激發靈感！憋著才容易出問題呢。”
“演員第一課就是解放天性，你問你家大蜜蜜是不是？”
沈善登道：“我家蜜蜜開學拍戲去了，沒解放天性。”
李小鹿稍微一愣，隨即就報了個前輩的名字，談起前輩花邊，把沈善登說的一愣一愣的。
這些人不說沒人知道，只在圈裡。
但要說起來，那就太精彩了。
甚至毀圈外人三觀。
壞女孩啟發了沈善登，原來他還沒放開！
對範氷氷都覺得過分了，其實連道具都沒用，不算啥。
“請進，請上座。”
沈善登側身讓開門口道：“進來說，站著累。”
李小鹿眼睛一亮，以為暗示奏效，扭著腰肢進了屋。
沈善登完全無視了她的秋波，徑直問道：“剛才你說田力力一部戲一個女朋友的事，後來怎麼樣了？詳細說說。”
李小鹿：“.”
看著沈善登那雙充滿求知慾的眼睛，李小鹿挫敗道：“沈導，我算是明白你為甚麼能成事了，你這專注力，真是用在了各種地方。”
“不過說真的，咱們這行，你這樣太老實、太單純，容易吃虧。”
送走李小鹿，沈善登心裡很是複雜。
他自覺不算甚麼老實人，與數位女性朋友保持深入關係，反倒被李小鹿上了一課。
難道他真的很保守？
拍完牛奶廠的室內戲，時間已近除夕。
雖然支付了幾倍工資，但沈善登深知，光靠錢留不住人心。
精神層面的凝聚，同樣重要。
“放假！”
沈善登大手一揮，給全組放了兩天假。
但人沒散，人散了，氣也就散了。
就在青島劇組下榻的酒店裡，熱熱鬧鬧地過了個年。
包餃子、做遊戲、發紅包，抽大獎，氛圍搞得足足的。
大年初二，劇組準時開工。
經過春節的休整和感情升溫，團隊的默契度和工作效率更上一層樓。
拍攝很快進入到重頭戲，旅館場景。
原版這個場景，依然帶著“他者”視角下的獵奇與審視。
前世《囧途》是港島主創拍的，很成功，700萬的成本，五千萬的票房。
但復刻原版，08年上映，也就是兩三千票房，達不到沈善登的預期。
為此，沈善登這版要把電影拍成一張張“城市明信片”，讓觀眾看完後，對故事發生的地方產生好感甚至嚮往。
原版那種破敗骯髒到有些失真的小旅館，不是說省錢就能解釋的。
前世《囧途》10年1月在武漢拍攝，只看電影場景，說是九十年代拍的還差不多。
拍出來不像是武漢，至少不像是10年的武漢，漢口汽車站破爛不堪。
要知道這可是九省通衢，交通不是一般的發達便利。
大漂亮親自投毒認可的那種。
要說他們是故意的，沈善登覺得不至於。
只能說電影確實帶有濃厚的主創審美。
這就是“主流”審醜吧。
國外電影在國內取景，要找破爛地方。
好萊塢電影只要出現港島，就一定會出現一些刻板鏡頭。
《環太平洋》、《變形金剛4》、《哥斯拉大戰金剛》、《釜山行2》等等，美劇也是一樣。
很多地方，本地人都找不到，但是人家就能找到。
相應的，國內導演也說不好，總之，就是和外面同步。
文藝導演不用說了，就好這口，靠陰溼過活。
十幾年後，名為《日掛中天》，實際鬼魅魍魎，白瞎了寓意。
連商業導演有時候也會受影響。
《唐人街探案3》裡面的日本，不是藍天白雲就是燈火輝煌，完全是旅遊宣傳片。
到了國內場景，看起來，是幾十年前的場景。 用的是灰暗的背景，出現的邋里邋遢的人物，跟整部劇情的基調非常不搭。
國產導演裡面，最正常的，可能就是吳京了。
郭帆都比不上，因為郭帆太理性了。
吳京那種愛現的樣子，恰恰是國產電影導演缺少的。
我就是最牛逼！我國籍就是最牛逼！我就是要在電影高潮升旗，升旗就是高潮！
完全是運動員思維，運動員獲得冠軍，重要體現就是升國旗！
所以，他才能在大銀幕裡，塑造充滿雄性魅力的中國男性形象。
這種審醜現象，不只是電影，從電影到電視劇都是如此。
範氷氷和章紫怡的《非常完美》，帥氣男人不是境外的，就是留學回來，《流金歲月》《玫瑰的故事》都有類似調性。
沈善登的要求，舊，可以，但要乾淨。
要有生活氣息，不能是刻意展示髒亂差。
這種對場景的審美堅持，貫穿了整個拍攝。
無論是繁華的商場外景，還是後續的雪景、城市街景，他都要求拍出這座城市本該有的風貌和氣度。
沈善登連續幾天，把旅館戲拍完。
劇組轉場外景，先把李小鹿的戲份拍完。
市區取景。
外景方面，沈善登取了青島繁華商場的外景，不是原版那樣只取近景。
色調上不是灰濛濛的，而是很明亮。
劇情是電影的開頭。
拍的很順利。
兩遍過。
劇情和原版一樣，只是李成功穿的衣服和正常時間線的不是同一套。
和牛耿一路同行的時間線，也是電影主時間線，是08年2月3日，臘月二十七。
而和小三買禮物的時間線是07年臘月二十八。是去年春節回家之前，不是今年。
沈善登宣佈道：“商場外景結束，明天轉大外景。謝謝小鹿，從籌備就給我們提供了幫助。”
給李小鹿專門辦了殺青宴。
電影最後部分，她追到李成功家的戲，已經拍完。
原版扮演者李曼也很漂亮，李小鹿這一版也很好，都有著年輕、青春、活力，把小三感覺演了出來。
劇組一塊送別李小鹿。
李小鹿心情就很複雜，和沈善登依依不捨。
把李小鹿戲殺青後，送走了這個總是要太陽的躁動份子。
隨後，沈善登先把雪景拍了。
《囧途》明顯是從雪災獲得的靈感，但是刻意在迴避。
沈善登不迴避。
沈善登已經讓劇組人員，拍攝了武警官兵搶險救災的原始素材，會用在電影裡，增加電影質感。
雪景戲，沈善登趕著拍攝，就是希望在天氣暖和起來，雪化之前，把需要用到雪的鏡頭拍完。
劇組運轉越發順利。
2月28日。
沈善登抽空飛回BJ，坐鎮《嘉靖》專案的盛大開機儀式。
此前的小風波已被無聲平息，相關人物被邊緣化，專案順利推進。
返回《囧途》劇組後，拍攝更是進入衝刺階段。
很快青島場景殺青，然後轉戰徐州、武漢取景。
廣水到漢口的戲份，在鄉鎮取景。
沈善登拍出區域間的不平等，不過保留底線，不能專門找不好的點放大。
廣水可以破舊一點，接近漢口就不必。
把車也換了，換成好一點的大巴，原版太破。
很快3月15日，到了最後一場戲，渡輪戲。
原版把武昌描繪成80年代的小城鎮，沈善登專門選了一個大晴天中午來拍，取最好的景。
看的賞心銳目，美一點，電影上映後，當地人肯定支援，能帶動當地票房。
3月17日。
沈善登審完所有素材，確認無誤後，站在全體劇組人員面前，朗聲宣佈：“我宣佈，殺青啦！”
當晚，殺青宴氣氛熱烈。
韓三平也親自趕來祝賀。
然而，老登此行卻並非單純慶功，他身邊還跟著一個人。
面色有些憔悴的導演陸釧。
寒暄過後，韓三平將沈善登拉到一旁，語氣無奈道：“小登啊，這次來，還有個不情之請。陸釧的《南京！南京！》專案，遇到大麻煩了，資金、劇本、外聯，幾乎停擺了。
“你看，能不能，拉他一把？幫幫忙指導一下？”
沈善登端著酒杯，目光掃過不遠處神情侷促的陸釧，不置可否。
(本章完)