第226章 專案陸續完善，“搖錢樹”都栽了下去（萬字更新！求月票！）
洛杉磯，好萊塢大道。
路兩旁的梧桐樹葉切割著陽光，在馬路上灑下了斑駁的光影。
呂睿從黑色凱雷德車上邁步走下，抬頭望向了眼前瑞興影業的總部大樓。
玻璃幕牆在陽光下泛著冷光，巨大的“RUI XING PICTURES” Logo懸掛在樓頂，格外醒目。
看著這一幕，他臉上露出了滿意的笑容。
初到好萊塢時，瑞興影業還擠在一處狹小的辦公樓裡，和多家獨立製片公司共用一部電梯。
這才剛過兩年多，就已經搬到了寬敞的獨立樓宇裡。
這成就感，簡直太棒了！
“Lv，要不要我帶你先參觀一下新公司？”
彼得將車停進專屬停車位後，快步走了過來。
一段時間沒見，這傢伙哪怕工作再忙，卻還是胖嘟嘟的，肚腩絲毫未減。
定製的加大款西服被撐得滿滿當當，讓他走起路來看著像只笨拙的大狗熊。
呂睿伸手拍了拍他的大肚腩，笑著調侃：“彼得，你該減減肥了，少喝些含糖咖啡，多去健身房走走。”
“好，等忙完這段時間，我就去辦健身卡。”彼得一臉認真地答應。
呂睿無奈搖頭，這話他已經聽過不下三次了，可每次都以“太忙”而告終。
兩人說說笑笑地穿過旋轉門，走進公司一樓。
入目所及是挑高開闊的接待大廳，淺灰色大理石地面光可鑑人。
櫃檯後面站著兩個金髮碧眼的年輕女孩，身穿剪裁合適的香奈兒定製小西服，妝容精緻，氣質優雅。
前臺可是一家公司的門面，必須得夠亮眼才行。
這兩個女孩是彼得特意從南加州藝術學院篩選應聘的，不僅顏值出眾，還精通中英徳法四種語言，應對往來客戶遊刃有餘。
見呂睿和彼得進來，兩個女孩立刻起身，笑容得體地問好：“Boss！”
“嗯。”
彼得微微點頭，帶著呂睿走向角落裡的私人電梯。
這是專門為公司核心管理層配備的，可直達頂層辦公室。
“Lv，你的辦公室我一直讓人定期打掃，每天都會通風整理，保證一塵不染。”
電梯上升時，彼得主動說道，語氣裡帶著幾分邀功的意味。
電梯門開啟，他率先邁步走出，主動幫呂睿推開了辦公室門：“Lv，請進。”
呂睿走進去，目光掃過室內，不由得發出一聲“咦？”
眼前的場景與他想象中的好萊塢辦公室截然不同。
沒有冰冷的工業風，也沒有奢華的歐式擺件，反而處處透著中式韻味。
深色實木辦公桌紋理清晰，桌角擺放著一尊小巧的青花瓷瓶，插著兩支新鮮的翠竹。
辦公桌後方的牆面上掛著一幅水墨山水畫，畫中遠山含黛、流水潺潺。
窗邊放著一套紅木圈椅，搭配著同色系的茶几，上面竟然還擺著一套紫砂茶具。
連燈光都是暖黃色的，透過中式雕花燈罩灑下來，營造出了一副溫馨又雅緻的氛圍。
異國他鄉能見到這般熟悉的風格，實在是難得。
呂睿正詫異時，彼得湊上前來，邀功似的說道：“我特意找了從中國來的裝修團隊，按照中式風格設計的，還查了不少資料，說是這種風格能讓人放鬆。
我想你在國外辦公時，看到這些，應該會覺得親切一些。”
“哈哈，彼得，你簡直太貼心了。”
呂睿忍不住笑了，伸手拍了拍他的肩膀。
誰說老外不懂人情世故，不會察言觀色？
他們可太懂了！
而且不僅懂禮數，還懂得如何精準迎合老闆的喜好。
至於那些覺得老外不懂變通的人，或許本質上是沒得到足夠的尊重罷了。
呂睿走到紅木圈椅旁坐下，摸了摸光滑的扶手，心裡湧起一陣暖意。
彼得這傢伙確實懂事，倒也不枉費他從一開始就帶在身旁培養。
兩人在辦公室裡坐了片刻，大概聊了聊瑞興影業近期的運轉情況。
從財務收支到海外發行渠道拓展，事無鉅細。
隨後，呂睿又站起身，準備去樓下各部門看看，實地瞭解一下團隊運作情況。
彼得立刻主動請纓當嚮導，帶著他往電梯方向走。
“咱們先去5樓，那裡是剛搭建好的動畫部門辦公區……”
經過他這幾個月到處砸錢挖人，核心團隊基本已經湊齊了，這會正在除錯裝置，過陣子就能正式啟動專案。
電梯門開啟，迎面而來的是明亮開闊的辦公空間。
數十個工位整齊排列，每個工位上都擺著高配電腦與繪圖板。
牆角處還堆放著尚未拆封的專業動畫製作裝置，幾名技術人員正圍著一臺機器低聲討論……
彼得朝著不遠處招了招手，很快就有兩人一前一後走了過來。
走在前面的是一個禿頂的中年男人，穿著熨帖的襯衫，戴著細框眼鏡，氣質沉穩幹練。
“Lv，這位是咱們動畫部門的主管，克里斯托弗·梅勒丹德利先生。”彼得側身讓出位置，將中年男人引到呂睿面前。
“Lv，你好。”克里斯托弗率先伸出手，笑容溫和。
“梅勒丹德利先生，很高興見到你。”呂睿伸手與他相握，又友好地擁抱了一下。
對於這位新加盟的主管，他可再熟悉不過了。
為了把他從20世紀福克斯那邊挖過來，瑞興影業開出的薪酬比他之前的薪資高出近三成，還附贈了動畫專案的期權，付出的代價著實不小。
不過，這些付出都是應該的，因為他值這個價格！
克里斯托弗·梅勒丹德利年出生，今年47歲，來瑞興影業之前曾是20世紀福克斯動畫公司（藍天工作室）的總裁。
他曾以製片人的身份，參與制作了《冰河世紀》系列。
後來這部動畫電影成功在全球票房大賣，成為了福克斯動畫的經典IP之一！
可遺憾的是，幕後的克里斯托弗雖身居總裁之位，但薪水卻與他的貢獻嚴重不符，甚至還不如某些一線動畫導演。
此前他就已經萌生過辭職創業的念頭，卻沒想到彼得及時找上門，開出的條件十分豐厚。
人往高處走，水往低處流。
面對高薪誘惑，他實在是沒有拒絕的理由，所以便順勢跳槽來到了瑞興影業這邊。
看著眼前從容穩重的克里斯托弗，呂睿的情緒微微有些波動。
可能在外人看來，47歲的克里斯托弗已經快要跨過事業巔峰期了。
但呂睿卻十分清楚，前世他真正的輝煌，要等到50多歲才會到來。
離開藍天工作室後，他獨自創業，成立了照明娛樂，並憑藉《神偷奶爸》這個IP橫掃全球票房，把新公司再次做到了行業頂尖！
而這一世，隨著克里斯托弗加盟瑞興影業，“照明娛樂”這個名字註定要從歷史長河中消失了。
至於未來那些風靡全球的動畫IP，或許也將會以瑞興影業的名義，誕生在這個辦公區裡！
呂睿收回思緒，關切地問道：“梅勒丹德利先生，裝置除錯還順利嗎？有沒有需要協調的問題？”
克里斯托弗微笑回應，語氣裡帶著對新工作的期待：“一切都很順利，裝置都是行業最先進的型號，技術團隊也在快速磨合。
等除錯完成，我們就可以啟動第一個動畫專案……”
兩人正聊著，之前走得稍慢些的中年男子也來到了三人身邊。
這人穿著休閒的牛仔襯衫，戴著鴨舌帽，臉上帶著溫和的笑意，一眼望去甚至還透著幾分藝術氣息。
彼得在旁幫忙介紹：“Lv，這位是許誠意導演，大家都叫他Raman，來自香江，之前在夢工廠工作了二十多年，執導經驗非常豐富。”
“許導，你好。”呂睿切換成了普通話。
眼前這位，他比克里斯托弗還要熟悉。
前世執導了《捉妖記》系列、創下了華語電影單片票房紀錄，同時還是經典動畫短片《功夫熊貓：蓋世五俠的秘密》的導演……
能把他從夢工廠挖來，瑞興影業同樣也費了不少功夫。
要知道，彼時許誠意在夢工廠早已站穩了腳跟，還即將與克里斯·米勒聯合執導《怪物史瑞克3》。
那可是投資高達1.6億美元的重量級續作！
不過嘛，面對彼得開出的條件，他還是毫不猶豫地選擇了跳槽。
因為瑞興影業這邊承諾，可以讓他獨立執導投資高達1.3億美元的《功夫熊貓》。
從劇本打磨到人物設計，再到鏡頭拍攝，全部由他自主把控。
克里斯托弗則以製片人身份從旁協助。
對許誠意而言，這根本不是選擇題。
《怪物史瑞克3》雖是大製作，但終究是續作，還需與他人合作。
就算票房成功，對他個人履歷的加持也有限。
可《功夫熊貓》卻是全新IP，不僅能獨立執導，故事裡還充斥著“中國風”元素。
作為華人導演，他對水墨、武術、武俠文化的理解，遠比好萊塢導演更深刻，這正是他夢寐以求的創作機會。
“Lv，《功夫熊貓》這個專案實在是太棒了！”
簡單寒暄後，許誠意難掩興奮，手裡還緊緊攥著幾張畫紙。
雖然公司裝置還在除錯，但他卻已經提前啟動了前期籌備工作。
新組建的美術組，已經跟著他連軸轉了快兩週，人物形象和分鏡圖都有了初步成果。
呂睿目光落在他手裡的畫紙上，好奇追問：“阿寶的形象設計出來了？”
許誠意點頭：“嗯！按照你之前給的思路，已經定版了，就等你過目。”
“走，去會議室細說。”
呂睿索性暫時擱置了參觀其他部門的計劃。
《功夫熊貓》是瑞興動畫部門的重點專案，早點敲定細節也好。
幾人隨即走進了旁邊的小型會議室。
許誠意將畫紙鋪在了會議桌上。
呂睿湊過去一看，眼前一亮。
畫紙上的阿寶，和他記憶中幾乎一模一樣。
圓滾滾的身軀裹著黑白相間的絨毛，肚子圓得像揣了個皮球，短粗的四肢撐著身體，卻透著股靈活勁兒。
臉上鑲嵌著一雙圓溜溜的黑眼睛，鼻頭粉粉的，嘴角微微上揚，像是隨時會露出憨厚的笑容。
脖子上還繫著一條紅色的綢帶，綢帶邊角微微飄起，又添了幾分靈動，活脫脫一副“愛吃包子的功夫高手”模樣。
“太像了！這就是我想要的阿寶。”呂睿忍不住稱讚。
那圓滾滾的體型和靈動的眼神，既符合熊貓的憨態，又藏著功夫高手的韌勁，完全踩在了點子上。
許誠意聞言鬆了口氣，笑著說：“我還怕你覺得不夠生動，特意加了些細節。
比如它爪子上的小肉墊，還有綢帶的飄動弧度，都是按中國傳統水墨的寫意風格設計的。”
克里斯托弗在一旁補充：“後續我們會根據這個形象做3D建模，並邀請武術指導來設計阿寶的動作，以確保既好看又符合功夫邏輯。”
呂睿點了點頭：“就按這個方向推進，人物形象定了，接下來可以加快分鏡打磨，爭取裝置除錯完成後就啟動製作。”
當然，無論動畫團隊的技術多精湛，虛擬的阿寶終究比不上真實大熊貓的鮮活可愛。
但許誠意和美術組顯然對大熊貓做過深入觀察。
從熊貓啃竹子的憨態，到走路時搖晃的體態，都細緻地融入了設計中。
再加上呂睿此前提出的“既要保留熊貓的萌，又要透出功夫的勁”的要求，最終呈現的阿寶，既有著真實熊貓的憨態可掬，又帶著“想當大俠”的獨特個性，讓人一眼就能記住。
畢竟動物卡通角色若是完全復刻真實，反而容易被模仿盜版。
只有像阿寶這樣，圓滾滾的體型、紅綢帶的標誌、“愛吃包子愛偷懶”的人設都足夠鮮明獨特，才能成為衍生生意的殺手鐧。
動畫電影和真人電影是不同的。
前者單靠票房根本賺不到大頭。
真正的暴利藏在玩具、服裝、文具、遊戲聯名等衍生品裡。
毫不誇張地說，一部成功動畫電影的衍生價值，往往都能夠遠超票房本身。
再加上卡通形象能無視人種、甚至物種的界限，更容易在全球傳播。
這才是動畫產業真正的“搖錢樹”！
隨後，在看完阿寶、師傅、悍嬌虎、金猴、烏龜大師等角色的設計圖紙後，呂睿當即召集了動畫部門核心人員，開了個短會。
“《功夫熊貓》這個專案，我打算做成中外合拍片……”
話剛出口，在場的好萊塢員工紛紛抬頭，滿臉詫異。
畢竟在他們眼裡，這明明是瑞興影業主導的動畫專案，怎麼突然要“合拍”？
呂睿沒在意眾人的驚訝，繼續解釋：“專案名字既然叫《功夫熊貓》，那麼核心自然就是‘功夫’二字。
毫無疑問，各位對華夏功夫的理解，終究不如國內團隊透徹。
小到一個招式的發力邏輯，大到武俠文化裡‘俠義’的核心，都需要國內團隊來輔助把關，這樣才能避免出現‘形似神不似’的問題，所以，做成中外合拍片才是最穩妥的。”
這番話讓在場眾人不約而同的點了點頭。
不可否認，功夫的設計確實是他們的短板。
而有專業的國內團隊協助，的確能少走很多彎路。
更關鍵的是，配音組那邊早有計劃。
接下來的拍攝中，主要會用西方交響樂搭配中國民族樂器。
比如二胡的悠揚、笛子的靈動、古箏的雅緻，再加上鼓、鑼等打擊樂器烘托打鬥氛圍，打造出既有國際感又有中國特色的配樂。
而這些樂器的演奏、民樂的編曲，都需要國內團隊來完成。
甚至就連取景地，許誠意也早有想法。
熊貓是華夏國寶，故事裡的‘和平谷’要是能有中國山水的意境才更貼切。
他查了很多資料，最後發現四川青城山都江堰景區的雲霧、竹林、古橋等，都特別符合他對和平谷的想象，所以後續肯定要去國內取景。
這也離不開當地團隊的配合。
如此一來，“中外合拍”的理由就足夠充分了。
眾人心裡的芥蒂漸漸消散。
更何況，反正都是拿薪水辦事，和誰合作不是合作？
至於少數對國內團隊有歧視的人，呂睿早有打算。
後續一旦發現，直接清退，絕不留隱患，以免引發別的問題。
關於接下來的對接工作，呂睿全權交給了許誠意和田小鵬。
同時，他還準備讓其他諸如藍狐、詠聲、若森、視美等國內的動畫公司，全都參與進來。
這可是難得的薅好萊塢技術羊毛的機會。
讓國內團隊跟著許誠意學習3D建模、分鏡設計、特效渲染的技術，這對整個國內動畫行業都是一項巨大的助力。
其實當初選擇讓他來牽頭，也是呂睿的有心之舉。
畢竟其他外國導演可能會藏著掖著，甚至瞧不起國內團隊。
但許誠意是華人，溝通起來必然會更加順暢，也更願意分享一些經驗。
雖說“同胞坑同胞”的情況也在時常發生，但呂睿相信許誠意能拎得清。
《功夫熊貓》的設定是系列電影專案，可不是隻有一部。
這次把事情辦好了，後續幾部續作的執導權必定還會是他的。
反觀他在夢工廠的二十年，熬到動畫總監，也只撈到聯合執導的機會，頭上還壓著五個製片人，根本沒有自主權。
一邊是長期的創作自由與掌控權，一邊是受限的合作執導。
不用呂睿提醒，相信他也知道該怎麼選。
至於克里斯托弗·梅勒丹德利，呂睿給他的定位是“管控與建議”。
把控專案整體進度和預算，在劇本邏輯、市場定位上提建議……
至於拍攝和製作細節則充分放權給許誠意，不做過多幹預。
這樣的分工，既能發揮兩人的優勢，也能讓專案推進更高效。
……
從動畫部門離開，呂睿又跟著彼得來到了四樓的特效部門。
一推開門，滿室的鍵盤敲擊聲與低聲討論聲撲面而來。
不同於動畫部門的籌備狀態，這裡早已經進入了忙碌模式。
數十個工位前，特效師們正在盯著螢幕。
有的在調整《暮光之城》中前期的吸血鬼和狼人變身環節，有的在測試《斯巴達三百勇士》的戰場粒子特效，每個人都專注得連有人進來都沒察覺到。
彼得在一旁解釋道：“目前特效部門涉及的業務，重點是公司正在推進的《少年派的奇幻漂流》《暮光之城》《斯巴達三百勇士》這三個專案。
不過因為咱們的特效部門剛成立，規模還不夠大，只能主力負責《暮光之城》的特效製作。
至於另外兩個專案，正在和華納、二十世紀福克斯的特效團隊合作推進。”
呂睿微微點頭，這也是他計劃中的“偷師學藝”環節。
藉著合作的機會，讓瑞興的特效師跟著好萊塢頂尖團隊學習技術。
從建模邏輯到渲染流程，能學多少是多少。
弱小時狠狠“薅羊毛”，等自己的團隊成長起來，再獨立主導專案。
這招還是他從香江電影人那裡學來的。
離開特效部門，兩人又來到三樓的綜合辦公區。
這裡是公司的“後勤中樞”，涵蓋了財務、人事、行政、法務等職能。
相較於樓上的忙碌，這裡的節奏明顯平緩許多。
畢竟瑞興影業目前對接的專案不算多，綜合部門的工作壓力並不大。
最後，兩人來到了位於二樓的布樂姆之家。
這是瑞興影業的發行部門，由傑森·布樂姆牽頭負責。
可逛了一圈，呂睿卻沒看到他的身影：“傑森呢？他不在公司？”
彼得彙報道：“詹姆斯·溫目前在印度為《少年派的奇幻漂流》海選主要角色，傑森陪他一起去了，順便開拓印度的電影發行業務。
他已經過去半個多月了，說是那邊有幾個本土發行公司有意向合作。”
呂睿皺了皺眉，語氣裡帶著幾分不放心：“讓助理給他們發訊息，務必注意飲食和安全。”
一想到印度，他腦海裡就自動浮現出了那些非常離譜的黑暗料理。 手抓鮮奶、混著不明調料的“口水咖哩”、用腋窩溫熟的餅、腳搓出來的小甜品，還有那聽著就驚悚的“抹茶肥腸”……
不能想，越想越踏馬噁心。
他也不是沒嘗試過尊重當地習俗，可每次瞭解到三哥那邊的飲食與衛生習慣，他都覺得難以理喻。
尤其是恆河。
明明上游的水質非常乾淨，可流經城市後卻被各種垃圾、廢水汙染，堪稱“元素週期表河”。
但即便如此，當地人依舊能坦然飲用、沐浴，實在是讓人費解。
在他的固有印象裡，三哥的衛生條件絕對堪憂，不少人身上都攜帶著大量病菌，和非洲某些地區相差無幾。
這種人，還是讓他們禍害老美和小日子去吧，可千萬別去國內。
“最好讓他們少在外面亂吃東西，儘量在酒店餐廳解決，也別隨便接觸當地的水源，免得生病耽誤工作。”
他可不想自己的核心團隊因為這些不必要的麻煩出狀況。
彼得認真點頭：“我這就讓助理聯絡他們，把你的叮囑傳達到。”
呂睿這才作罷，目光重新落回辦公區：“發行部門這邊，除了印度，其他地區的合作也得跟上。
尤其是歐洲和東南亞市場，爭取在《暮光之城》上映前把主要幾個發行渠道鋪好。”
彼得連忙應下，不敢有絲毫怠慢：“放心，傑森走之前已經安排好了，歐洲那邊有同事在對接，東南亞的合作意向也在談了……”
……
用了一整天時間，呂睿成功處理完了瑞興影業各部門的事務。
第二天一早，他又安排助理，將《環太平洋》的專案書分別送往二十世紀福克斯、華納兄弟與索尼哥倫比亞。
這三家好萊塢六大公司，既是他過往合作過的夥伴，也是他習慣性“薅羊毛”的物件。
畢竟他們的家底足夠豐厚。
不借助這些巨頭的資源與資金，單靠瑞興影業，很難撐得起《環太平洋》這樣的超級專案。
這次來好萊塢，呂睿特意帶了《環太平洋》30%的投資份額。
其中10%，他計劃留給瑞興影業。
這樣一來，後續電影的發行、衍生授權等環節，瑞興就能名正言順地分一杯羹，進一步鞏固公司在好萊塢的發行渠道。
剩餘20%的份額，摺合4000萬美元，他打算採取“競價”模式。
哪家公司出價更高、能提供的資源更優（比如特效團隊支援、全球發行網路傾斜），就將份額優先分配給哪家。
與此同時，他還讓助理將《環太平洋》的海外選角要求，同步送往了CAA、WME、UTA、ICM這四大好萊塢經紀公司。
畢竟電影中需要不少外籍演員飾演各國機甲駕駛員，而這四家經紀公司恰好手握全球頂尖藝人資源。
呂睿後續打算透過合作條件進行篩選。
哪家能給出更優惠的演員報價、更靈活的檔期配合，就與其敲定獨家選角合作。
這樣一來，既能保證演員質量，又能壓縮成本。
安排完這些後，下午，他又帶著彼得格里芬，驅車前往《斯巴達三百勇士》劇組探班。
車子行駛在好萊塢郊外的公路上。
呂睿看著窗外掠過的棕櫚樹，突然開口詢問：“公司目前的流動資金還充足嗎？”
截止當前，瑞興影業正式啟動或即將啟動的專案已經高達五個了。
《斯巴達三百勇士》《少年派的奇幻漂流》《暮光之城》《功夫熊貓》，再加上剛推進的《環太平洋》，累計投入金額高達2億美元。
攤子鋪得越大，資金鍊斷裂的風險就越高。
他必須得提前確認好財務狀況，避免陷入被動。
彼得一邊平穩地握著方向盤，一邊從容回覆：“《斯巴達三百勇士》《少年派》《暮光之城》這三個專案的資金已經全部到位，都是按拍攝進度分批打款，不會出現斷供問題。
目前只有《功夫熊貓》的資金還沒完全落實，因為份額還沒分配完畢，還有你新帶來的《環太平洋》，後續也需要補充資金……”
“《環太平洋》不急。”呂睿打斷他，“這部電影還在前期籌備階段，資金不需要一次性投入，後續根據選角、特效製作的進度分批進場就行，壓力不大。”
“那公司財務就沒甚麼問題了。”彼得鬆了口氣，進一步解釋，“《功夫熊貓》需要的1.3億美元，同樣可以分批次入賬。
而且咱們之前出品的《我是傳奇》《當幸福來敲門》《靈動：鬼影實錄》等專案，後續的DVD版權收入、電視播放授權費還在陸續回收，這些資金足以覆蓋《功夫熊貓》的前期投入。”
呂睿微微點頭，心中稍安。
《我是傳奇》作為此前的票房黑馬，即便早已下映，後續衍生收益依舊可觀，目前還是公司的現金流支柱。
他沉吟片刻，繼續說道：“《功夫熊貓》的份額，瑞興影業這邊先預留6000萬美元，剩下的份額，我會帶回國去。”
這部動畫電影對外宣傳預算是1.3億美元。
但其實真正做出來，大概也就只需要1億美元就夠用了。
剩餘的4000萬美元，也就是3個多億人民幣份額，到時候可以讓睿月動畫，以及那些由他投資的動畫公司們都分一分。
這樣一來，他們派團隊參與制作時便能更加名正言順，也能更安心地‘學習’好萊塢的技術。
說話間，車子已經抵達了《斯巴達三百勇士》的拍攝基地。
凱雷德停在了華納兄弟製片廠門口。
兩人走下車，穿過安保檢查，很快就抵達了《斯巴達三百勇士》的拍攝片場。
遠遠望去，巨大的綠幕布景佔據了場地中央，幾名穿著古希臘戰士盔甲的演員正站在佈景前。
扎克施耐德手持對講機，正對著鏡頭調整演員的站位。
片場其餘工作人員各司其職，忙而不亂，一派專業有序的景象。
呂睿沒有上前打擾，而是在片場角落找到了負責該專案的製片人丹尼斯斯密斯。
“丹尼斯，好久不見。”
呂睿主動走上前打了聲招呼。
“Lv，你能來探班真是太好了！”丹尼斯臉上露出笑容，熱情地邀請他在旁邊的休息區坐下。
“怎麼樣？拍攝還順利嗎？”
“當然，非常順利，按照計劃，下個月中旬就能殺青。”
呂睿滿意的點頭，隨口追問：“有沒有遇到甚麼技術難題？”
他知道《斯巴達三百勇士》的視覺風格極為獨特，大量仰拍鏡頭與高對比度畫面的呈現，對拍攝技術要求極高。
丹尼斯想了想，答道：“前期遇到過盔甲過重導致演員動作受限的問題，後來道具組特意調整了材質，換成了更輕便的碳纖維材料。
還有綠幕光影的問題，我們專門請了光影設計師，根據每天的自然光變化調整燈光角度，以確保後期合成時不會出現違和感。”
“演員的狀態怎麼樣？傑拉德巴特勒還好吧，高強度的打鬥戲會不會讓他吃不消？”
呂睿繼續追問，畢竟主角的狀態直接影響影片質量。
“巴特勒很敬業，每天都會提前兩小時到場訓練，打鬥戲基本都是親自上陣，很少用替身。
不過我們也安排了專門的體能教練和醫療團隊，確保演員的身體狀態，避免出現意外傷病。”
聽著丹尼斯的彙報，呂睿緩緩點頭，心裡卻是難掩感慨。
1.5億美元的投資，將近4個月的拍攝週期。
這樣的效率與規劃，正是好萊塢工業體系的優勢所在！
從前期籌備到後期拍攝，每個環節都有明確的時間節點與專業團隊把控，很少出現拖延或混亂的情況。
這也是呂睿非常夢寐以求的。
他時常會想，要是在內地拍戲時也可以這樣，那就太棒了！
當然，也不是所有好萊塢專案都這麼高效。
比如詹姆斯卡梅隆的《阿凡達》，據說從2000年以前就開始籌備了，可到現在還沒傳出上映的動靜。
不過那畢竟是少數追求極致特效的“慢工出細活”的專案，不能一概而論。
“下個月中旬殺青，後續的後期特效對接，你們和瑞興的特效部門溝通得怎麼樣了？”
呂睿想起瑞興特效部門目前也在參與部分專案，又多問了一句。
“溝通很順暢，瑞興的特效團隊已經派人來片場對接過幾次，對我們的視覺風格很瞭解，後續應該不會出現銜接問題。”丹尼斯給出了肯定的答覆。
兩人正聊著，遠處的扎克施耐德似乎發現了這邊的動靜。
只見他對著對講機說了幾句，待一段戲份拍攝結束喊停後，便快步朝著呂睿這邊跑了過來。
走到近前時，他臉上已經堆滿了笑意：“Lv！你怎麼來了？怎麼不提前跟我說一聲？”
“怕打擾你拍戲，就沒提前打招呼。”呂睿笑著起身，與扎克來了個熱情的擁抱。
“怎麼會打擾！你來探班，大家拍戲都更有幹勁了！”扎克興奮的很，絮絮叨叨的說著，“目前拍攝一切順利，所有鏡頭都按計劃推進，你放心，絕對不會耽誤上映時間。”
“順利就好，我就是過來看看，沒別的事。”
呂睿看著他眼底的紅血絲，知道他這段時間肯定沒少熬，“別太拼了，注意休息，身體才是奮鬥的本錢。”
“放心，我知道，等殺青了我一定好好休息！”
扎克笑著點頭答應，又拉著呂睿簡單請教了一些拍攝細節，才戀戀不捨地轉身離開。
畢竟還有不少戲份等著他去執導，實在抽不開身多陪。
也不知道為甚麼，每次見到呂睿，他就覺得自己像打了一針腎上腺素似的。
呂睿的鼓勵和信任，好像有一種特別的魔力。
就……讓他忍不住想喊一聲：
“教父！”
……
在《斯巴達三百勇士》劇組待了差不多一個小時，呂睿便沒再繼續打擾，起身告辭離開。
車子返回好萊塢大道時，暮色已漫過天際，街邊的霓虹次第亮起。
他沒有直接回比弗利山莊的住所，而是讓彼得將車開到了一家隱匿在街角的義大利餐廳。
今天的工作可還沒結束，今晚他還要參加一場《暮光之城》團隊的飯局。
剛推開車門，一個熟悉的身影就快步迎了上來：“Lv！你可算來了！”
是蓋裡奇。
他穿著一身剪裁得體的深色西裝，頭髮梳理得整齊，眼底沒了往日的頹喪，取而代之的是掩飾不住的神采。
相較於幾個月前那個在家閒置、靠妻子麥當娜支撐的落魄模樣，現在的他彷彿年輕了好幾歲，連說話的語氣都透著股勁兒。
呂睿心裡暗自感慨。
男人果然不能在家閒著！
吃軟飯看似輕鬆，實則還要承受旁人難以想象的壓力。
尤其是在麥當娜那樣強勢的伴侶面前，很容易被輕視。
當初，蓋裡奇落魄時，眼裡連光都沒了。
可如今拿到《暮光之城》聯合執導的機會，重新找回事業重心，整個人才又煥發了新生機。
“路上有點堵車，來晚了。”呂睿笑著與他擁抱，拍了拍他的後背，“看你這狀態，最近過得不錯？”
“託你的福！”蓋裡奇笑得格外真誠，“能參與《暮光之城》，我每天都幹勁十足，凱瑟琳也很給力，我們倆搭檔得很默契。”
說著，他側身讓出位置，熱情地給呂睿介紹起了在場眾人。
首先是一個嬌小的身影，他指著對方介紹道：“這位是咱們的女主角，克里斯汀斯圖爾特，今年剛滿16歲，試鏡時表現特別亮眼。”
呂睿聞言，看向眼前的女孩。
她穿著一身淺色連衣裙，臉上還帶著未褪去的嬰兒肥，眼睛又大又亮，像個精緻的洋娃娃。
她比劉藝菲還要小3歲，這個年齡飾演《暮光之城》裡的高中生貝拉，確實再合適不過。
只是，看著她那稚嫩的模樣，呂睿心裡卻泛起一絲詫異。
因為他實在是無法將眼前這個少女，與未來那個風格大變、公開出櫃的克里斯汀聯絡起來。
作為一個正常人，他始終理解不了這種選擇。
就像前世他無法理解馬斯克的大兒子為何要變性，甚至與父親分道揚鑣。
是全球頂級的財富與身份滿足不了他嗎，為甚麼非要去尋求那種別緻的“刺激”？
儘管心裡思緒萬千，呂睿還是保持著禮貌，笑著與她打招呼：“克里斯汀，很高興認識你，期待你飾演的貝拉。”
“呂導您好，我會努力的！”
克里斯汀的聲音帶著少女的清脆，眼神裡滿是緊張與期待。
接著，蓋裡奇又相繼介紹了羅伯特帕丁森與泰勒洛特納。
羅伯特穿著休閒的牛仔外套，氣質憂鬱，很符合吸血鬼愛德華的設定。
泰勒則帶著少年人的陽光，身材已初顯健碩，是飾演狼人雅各布的不二人選。
與後者握手時，呂睿忍不住多打量了他幾眼。
就是這小子，未來先後與賽琳娜戈麥斯、泰勒斯威夫特這兩位頂流女星談起了戀愛。
可眼下的他，看起來就是個普通的陽光少年，實在看不出有甚麼特別的魅力能讓兩位女歌手傾心。
而就在呂睿在腦海中為這些演員“對號入座”時，餐廳裡的少男少女們也在偷偷打量著他。
在他們眼裡，呂睿可是年紀輕輕就手握多部頂級代表作的牛人，更是能決定他們演藝生涯走向的“大人物”！
更關鍵的是，他今年也才二十多歲。
而在少女們眼中，他今晚的模樣更是帥得讓人移不開眼。
為了上午的工作，呂睿特意穿了一身修身的黑色西裝。
利落的剪裁勾勒出挺拔硬朗的身材，再配上常年主導專案沉澱出的強勢氣場，舉手投足間滿是縱橫影視圈的精英貴氣，活脫脫一副“年輕大人物”的模樣。
都說紅氣養人，可財氣與自信更能滋養一個人。
尤其是男人事業順風順水時，身上會自帶一股意氣風發的勁兒。
那種由內而外的篤定與從容，會轉化成一種難以言說卻格外吸引人的魅力。
哪怕長相普通，乃至於像個外星人，這份魅力也能讓人忽略外在。
若是本身顏值夠高，更是讓人見之難忘！
而此刻的呂睿，赫然成了餐廳裡的絕對焦點。
克里斯汀·斯圖爾特，還有另外幾個飾演高中生的女孩，目光幾乎黏在他身上，一眨不眨地看著。
或許是崇拜心理在作祟，哪怕身邊坐著同樣帥氣、氣質憂鬱的羅伯特·帕丁森，她們還是覺得呂睿更有魅力。
年少成名，有錢有資源、有才華……
這樣的男人，對普遍早熟的歐美女孩來說，簡直是致命的誘惑！
吃飯時，呂睿很快就察覺到了這一點。
幾個女孩藉著敬酒、聊角色的由頭，主動湊到他身邊，語氣熱情得有些過分。
有的幫他拉椅子，有的給他遞紙巾，還有的藉著聊《暮光之城》劇情，悄悄往他身邊靠。
其實，女人也是有徵服欲的。
她們或許不像男人那樣外放強勢，但本質上並無不同。
拿下優秀的異性，既能證明自己的魅力，也能滿足內心的虛榮與自信。
更何況，呂睿可是導演、製片人兼編劇，手裡握著能決定她們演藝生涯的資源，所以她們自然更想靠近。
有人或許是真的被他吸引，也有人是衝著他的錢，更有人是為了資源，還有人可能只是享受“征服強者”的快感，乃至於完成某種被稱之為“集郵”的變態目標。
可面對這些熱情，呂睿卻始終不為所動，甚至刻意保持著距離。
開甚麼玩笑？
這群女孩裡最小的才十六七歲，最大的也沒滿二十，全是未成年！
他可沒有那種亂七八糟的癖好，更清楚歐美法律對未成年人的保護有多嚴格。
別說動歪心思，哪怕只是態度曖昧，一旦被人抓住把柄，能不能順利回國都是問題，搞不好得在好萊塢這邊的監獄裡踩縫紉機。
而正當他在餐廳與《暮光之城》團隊交談時，另一邊，好萊塢的幾大巨頭則正圍繞著《環太平洋》的專案書，展開了激烈討論。
兩種截然不同的態度不斷髮生著碰撞。
二十世紀福克斯的會議室裡，高管們圍坐在長桌旁，專案書被投影到了幕布上。
負責製片的副總裁皺著眉頭：“2億美元的成本，中外合拍，還要讓中國演員做主咖？我覺得風險太大了。
我們之前從沒做過這種模式的超級專案，中國市場雖在增長，但能否撐起這麼高的投資？國外觀眾會不會接受一箇中國主演的機甲科幻片？這都是未知數。”
旁邊的市場總監附和道：“是啊，以往的合拍專案多是小成本文藝片，或是國外主演、中國演員客串的商業片。
這次反過來讓中國演員挑大樑，國外發行渠道那邊肯定會有疑慮，票房預期很難評估。”
華納兄弟的討論也大同小異。
財務總監看著報表，語氣謹慎：“我們剛參與了《斯巴達三百勇士》的投資，資金本就有些緊張。
《環太平洋》的20%份額至少要4000萬美元，要是後續票房不及預期，損失可不小。
而且中國團隊的製作水平，能不能匹配好萊塢的特效標準，也是個未知數。”
不少人聽了這番話，紛紛點頭，表示贊同。
索尼哥倫比亞這邊則相對比較猶豫。
他們既想抓住“機甲科幻”這個潛力題材，又擔心“中外主配倒置”的模式觸礁。
有人給出提議：“或許可以降低份額？比如只拿5%，先試試水？”
但話音剛落，卻立刻被反駁：“5%的份額根本沒話語權，後續分賬也沒多少，還不如不投。”
“我覺得應該全額投資！”
上次剛和呂睿合作過《當幸福來敲門（美版）》，並獲得成功的製片人馬特·托爾瑪赫，這會情緒有些激動。
“這麼好的機會，還猶豫甚麼？僅僅只是20%萬美元，難道你們都不敢賭嗎？真要被其他競爭對手再次壓下去你們才會滿意？”
這番話說的在場不少人都皺起了眉頭。
幾大製片公司一時間都陷入了兩難的境地，既被2億美元專案的體量吸引，又對未知的風險望而卻步。
而與製片公司的謹慎不同，好萊塢四大經紀公司 CAA、WME、UTA、ICM的會議室裡，氣氛則熱烈得多。
CAA的經紀人團隊圍著《環太平洋》的選角要求，眼睛發亮。
“不需要我們出一分錢，只要推薦演員拿下角色，就能拿到佣金，還能和呂睿、瑞興影業搭上線，這絕對是筆穩賺不賠的買賣！”
“沒錯！”經紀主理人湯姆拍著桌子，語氣激動，“2億美元的專案，就算只是配角，也能給演員履歷加分，咱們手裡的客戶肯定願意搶！”
WME則迅速梳理資源：
“我們手裡剛好有幾個擅長動作戲的演員，非常適合機甲駕駛員的角色，趕緊聯絡他們，讓他們準備試鏡片段……”
UTA和 ICM也不甘落後，一邊篩選符合條件的演員名單，一邊琢磨怎麼給出更優厚的合作條件。
比如降低演員片酬、承諾配合宣傳檔期，甚至願意推薦其他優質資源等，只為拿下《環太平洋》的獨家選角合作權。
“製片公司怕風險，咱們可不怕！”ICM的負責人笑著說，“他們投錢擔風險，咱們只需要輸出演員資源，賺錢就完了。
而且呂睿之前製片的《我是傳奇》，以及執導的《颶風營救》票房都爆了，跟他合作，大機率不會錯！”
“沒錯，就是這樣……”
深夜，好萊塢的寫字樓裡，製片公司的燈光依舊亮著，爭論還在繼續。
而經紀公司這邊的郵件早已發往世界各地，忙著為演員爭取試鏡機會。
一場圍繞《環太平洋》的爭議與博弈，緩緩拉開了序幕。
與此同時，溫子仁那邊也帶著選角結束的《少年派的奇幻漂流》團隊，踏上了返回好萊塢的路程。
這場維持一個月的選角工作，可真是讓他勞心又勞力……
(本章完)