第652章 寒冬前的吹風會
影視寒冬！
這是國內影視文化圈自2019年開始，常常會提起的一個詞。
或許對於這個行業的從業者來說，他們只會感覺到，行業內的專案越來越少了，投資越來越小，開工越來越困難了，薪資越來越低了，活越來越不好找了，尾款也越來越難要了。
而若是將視野再拔高一點，從全域性來看，就會發現這種情況的成因，是極為複雜且多方面的。
事實上，作為業內的頭部民營企業，星河集團一直是處於影視文化產業的最前沿，掌握著業內最多和最詳細的一手的資料。
按照星河集團相關部門基於行業資料與政策動態進行的深度分析，以及王皓對於未來的瞭解。
2019年以後，國內的影視市場增速將會放緩，這主要會體現在電影總體票房的增長動能減弱。
要知道國內的觀眾數量在經過數年的電影票補貼後，基本上是全部挖掘出來了。
600億至700億，這就是目前全國電影總票房的上限。
或許後面這個數字有可能被超過，但隨著人口老齡化和經濟的週期性下行，全國總票房即便上會處於一個緩慢降低的趨勢。
事實上在王皓前世，中國2019年的全國電影總票房就只有億元，同比僅增長5.4%，增速較2018年下降了%。
之後2020年是億元年是470億元年是億元年是億元年是億元。
可以看得出來，雖然中間因為某些特殊事件導致全國單年票房出現異常低值，但剔除這些低值，也會發現，國內電影每年的總票房也確實是處於下降狀態。
國內票房增長的這一放緩甚至是下降，充分反映了內地影視市場正在從“銀幕擴張驅動”轉向“內容質量驅動”的陣痛。
儘管國內新增銀幕9708塊，總數更是高達塊，但單塊銀幕的產出同比下降了約8%，三、四線城市的影院隨著票補的結束，也基本上是處於難以為繼的狀態。
而在這種存量市場，當行業處於下行週期時，大眾觀看電影的意願降低，從原來的每年看四、五場電影，變成每年看兩、三場電影，頭部效應就會凸顯。
大家會在困難的時候，選擇觀看那些口碑更好，質量更佳的電影，市場對於爆款會產生依賴，資本也會向頭部製作集中。
就好比剛剛過去的2019年春節檔，王皓的《火星救援》幾乎就拿下了票房大盤的一半。
而在去年，票房排行榜前10名的影片，就貢獻了全年45%的票房。
這種情況下，中小成本影片的生存空間被嚴重擠壓，全年票房低於1000萬元的影片佔比超70%。
這種“馬太效應”在網路影視領域同樣十分顯著。
按照廣電公佈的重點網路影視劇備案數量，也是同比下降15%，但單部平均投資增長20%，幾家網路影片平臺的頭部專案幾乎壟斷了平臺資源。
簡單的說，就是以後的影視行業，是大資本大公司的天下，沒資本沒人脈，這個圈子你就別想玩轉。
關於這一點，即便是星河集團和王皓也難以扭轉，因為影視行業內最大的公司，就是他們星河集團。
雖然他們也意識到這個問題，並在嘗試著進行解決，但光是加大對中小成本的影視專案投資，以及扶持新人，只能算是治標不治本，關鍵的問題依舊是沒法解決。
至於說關鍵的問題是甚麼？
還不是房地產經濟出了問題，居民負債率太高了，老百姓手裡沒錢，還看啥電影，免費的抖音短影片刷著不香嗎？
關於這個王皓和星河集團也沒辦法，他總不可能給全民發錢吧，沈萬三可不好做，他也沒那個實力。
而且這情況是利好抖音的，甚至於免費閱讀、免費短劇這些，星河集團也正在佈局。
具體到他們公司，能做的也只是在這“存量市場”裡生存下去，熬過寒冬，藉助抖音逆週期發展。
不過這種話肯定是不能在會上說的，王皓所提出的建議也就是幾點。
一是出清落後產能，藉助影視寒冬期實現行業技術升級。
這方法前幾年國家在煤炭、鋼鐵等產業用過，幾年後“反內卷”也在建材、光伏、新能源等行業繼續使用。
方法很老套，但也有效。
簡單點說就是幹掉行業內的小蝦米，讓出市場的同時，用這些小蝦米給大公司補血。
當然這麼說有點不好聽，所以叫出清“落後產能”，實現產業升級。
對此，文化部門的領導表示他們也是這麼想的。後面相關部門會在監管政策上進行全面收緊，以完成整個行業的重塑。
而事實上，今年2月份廣電就已經開始實施《重點網路影視劇備案公示管理辦法》了。
該辦法要求網路劇、網路電影在立項和成片階段兩次送審，審查標準與院線電影趨同。
過去國家在這兩部分是屬於放養狀態的，網路劇和網路電影的尺度，明顯大於電視劇和電影，像是甚麼妖魔鬼怪，露腿露胸的擦邊，抄襲和犯罪暴力題材，層出不窮，隨便點開一個網路影片平臺，那些白花花的海報就晃眼睛。
但未來這方面的限制就會多了，網劇和網大也得在廣電的監管之下，而不是由網站自查。
如此一些小的影視公司，失去了網大和網劇這樣的生存土壤，要麼加大投入升級製作水平，要麼投靠行業大公司或平臺，沒有第三條路可走。
當然，這種行為也有個弊端，那就是會抑制文化創作的多樣性，大資本和大公司投資製作影視作品，肯定是偏向於更成熟的商業化題材。
比如說喜劇、主旋律這些。
但限制也不是禁止，事實上就王皓這個資深從業者看來，目前國內有很多院線電影，根本就沒有進入電影院的必要。
過去電影上映，那是隻有院線這一個平臺，可在網路發達的時代，很多沒明星、沒特效、沒投資的低成本電影，完全可以走網大模式。
比如那些青春片、廉價喜劇片，上院線也是一日遊。
而除了出清落後產能的建議，王皓所提出的第二建議就是積極走向海外，擁抱海外市場。 在這方面，星河影業以及騰訊都有著不少經驗。
星河影業主打的是電影的海外發行，騰訊則是將不少國產電視劇賣到了東南亞，透過建立的渠道在那邊佔據了不少市場份額。
“現如今，國內的影視文化市場，已經基本快要開拓乾淨了，電影市場下沉到三、四線城市，再進一步，難道是要學家電來個電影下鄉嗎？”
王皓的最後一句話，讓會議室裡的眾人都忍不住嘴角翹起。
“那很顯然是不現實的。”
“在市場進入存量階段，我們要麼內部廝殺，要麼就只有殺出去。”
“過去幾年裡，國家在政策上，一直有施行文化開放策略，對於周邊的日、韓、東南亞等國家的文化作品持包容態度，開放市場讓他們進來，換取的就是給我們走出去的空間。”
“可是很遺憾，按照統計，過去幾年裡，大家對於文化出海這個事情，似乎並不是很熱衷啊。”
“王導你這就是站著說話不腰疼了，我們當然也知道影視作品出海賺外匯好啊，可是這出海的發行渠道和溝通問題難以解決。”
一家影視公司的代表忍不住說道：
“而且海外市場和國內市場不同，兩國的審美、文化都有差距，我們把國外的作品引進來改編成自己喜歡的作品容易，要製作人家喜歡的作品，可就難了。”
王皓聞言點了點頭，文化部門的領導這時笑道：
“既然如此，王導，影視作品出海這件事情你們公司熟悉，要不你想個辦法，幫幫大家。”
關於影視作品出海這件事情，在座的眾人中，確實是最有發言權。
他們星河集團的【星河電影宇宙】系列，有不少作品是全球發行的，像是甚麼《颶風營救》、《疾速追殺》、《機械師》、《驚天魔盜團》、《盜夢空間》、《狂暴巨獸》等等，在海外都取得了不錯的票房成績。
另外還有《唐人街探案》、《魔女》、《畸變危機》、《釜山行》、《非自然死亡》等影視作品，在周邊的日、韓、東南亞等國也是掀起了一股華夏影視熱。
不過也就這些了，除了星河集團，國內很少再有影視企業藉著華國文化大開放的東風，讓作品走出國門了。
當然，在這之前，華國面對周邊國家的文化大開放策略，本身也是王皓從文化部門那邊爭取到的，星河集團先一步享受這個福利，也是理所應當。
這點文化部門也是默許的，與其讓那些中小影視公司一窩蜂的胡亂出海，鬧出甚麼問題來，不如先支援星河集團，讓其在文化出海這件事情上形成一定的品牌優勢，這樣也更好出成果政績。
但那是經濟上行期，國內的市場可以讓眾多影視企業吃飽飯的時候。
如今影視寒冬即將到來，再讓星河集團一家吃下文化出海的紅利，無論是企業還是政府部門，就該招人恨了。
那些傢伙可不會管自己是否具備文化出海的能力，他們不會找自己的原因，只會將問題歸咎於星河集團的壟斷上。
所以就好像未來國家喊口號，要將“外迴圈”調整為“內迴圈”一樣。
現在內部大環境不行了，行業主管部門就喊著“走出去”。
星河集團當然得順著這股子潮流，給“某些”同行們放開一部分出海的口子。
當然，星河集團是不可能吃虧的，所以王皓直接就在會議上拿出了一個初步方案。
那就是由星河集團搭建一個作品出海平臺，負責選片，並幫忙代理一些影視作品的海外發行事宜，然後從中賺取佣金。
事實上星河集團已經在準備這麼做了。
他們家的星空影片網2016年就建立起了海外業務部，搭建了對應的海外流媒體平臺。
只不過之前主要是從海外引入影視劇，然後將自家投資的影視劇集發行到海外，屬於小打小鬧。
但依託於【星河電影宇宙】這個知名IP，過去一年多的時間裡他們在周邊的日、韓、東南亞等國家經營得有聲有色，也佔據了一定的市場份額。
另外抖音在海外也是一個十分不錯的宣傳陣地，過去一年裡，和國內一樣，海外也出現了不少影片和切片博主。
算是為優秀的國產影視作品進行了一定的宣傳。
如今再將那些國內其他公司製作的影視作品捎帶上車，也不是不可以。
有了星河集團的這句話，文化部門的大領導滿意地點了點頭，以他對王皓的瞭解，這是個有大局觀和是非觀的年輕人，既然答應了，那必然不會搞甚麼小花招和陽奉陰違。
不過在王皓進行完發言後，會議也並沒有停止，等到其他公司的代表也相繼說出了自己的看法，總局以及文化部門的領導這才向他們傳達上級部門的有關決定。
在座的民營影視公司代表立刻坐直了身子，知道接下來才是此次會議的重頭戲，剛剛王皓所說的，不過是開胃小菜而已。
果然，部門領導在對他們剛剛的建議和想法進行了總結後。
除了再次強調將會對監管政策全面收緊，嚴格管理不動搖以外，還增加了一點，就是會對演員片酬進行一定的管控。
簡單點說，就是去年範和其他人搞出的一些事情，讓演員的高片酬被擺到了大眾的面前，引發了不小的輿論事件。
而在這經濟下行的週期，老百姓的日子都不好過，這時候你們這些演員明星就該低調一點，別總是炫富或者搞出甚麼桃色新聞，把天宮一角給漏了出來。
所以廣電的“限薪令”在2019年會進入到實質執行階段。
按照業內規定，一線演員單部劇片酬上限要從1.5億元降至5000萬元，頭部藝人片酬得普遍下降個50%-70%。
廣電的領導們在臺上說得輕描淡寫，臺下的各大影視公司老闆沒有一點反對意見。
一方面是他們不敢反對，另一方面嘛，這“限薪令”對於影視製作公司來說，是有好處的，他們才不會反對呢。
(本章完)