第615章 阿湯哥的決定
“想不到，咱們張導還挺懂女人的~”
回去的路上，陳小薇忍不住感慨。
“是啊，我也有這種感覺，以前只覺得他拍電影厲害，今天對《非誠勿擾》這一通分析，又是女挑男，又是將戀愛過程壓縮在十幾分鍾之內，我突然覺得他好懂女人啊~”鍾麗芳也深有同感。
“如果咱們張導要是拍一部愛情片，肯定好看~”陳小薇彷佛變成了小迷妹。
“沒拍也差不多了，公司的第一部愛情片《只有你》，雖然張導不是導演，但故事框架是他提供的，票房好像重新整理了國內愛情片票房紀錄……”
“果然~”
兩人同為公司高管，又同為女性，見面的機會卻不多。
陳小薇：“你累嗎，不累的話咱們找個地方聊聊天，難得見一面~”
鍾麗芳也樂得如此：“不累，我平時習慣晚睡了，2點之前基本都不會睡~”
鍾麗芳是工作狂人，每天只需要睡四個小時就神采奕奕的那種。
“那跟我走，我帶你去我經常光顧的一家清吧，氛圍很安逸~”
“好，那我們先去拿車，你帶路，我在後面跟著你~”
張辰並不知道自己手下的兩員大將準備出去搞二場，回到家的張辰還在琢磨綜藝的事。
這兩天，他全副身心都在這上面，最直觀的感受就是，綜藝這塊，他動手的晚了。
國內外很多知名綜藝都是明年開播的，這導致他如果想佔坑，就必須搶時間節點。
《好聲音》的荷蘭初版是明年上線的，《非誠勿擾》也是明年上線的，《奔跑吧兄弟》的韓國原版《Running Man》同樣是明年上線的……
時間非常緊迫，導致星辰娛樂幾乎同時上馬好幾個綜藝，其實這是一個很浪費資源的行為。
如果他是去年就開始開發綜藝，先開發一個，等效果出來後，再開發後續的，效果會好很多，製作起來也會輕鬆很多。
可惜，去年他根本沒意識到這個，白白浪費了時間。
現如今，《好聲音》和《非誠勿擾》都已經落實到位，只剩下《奔跑吧兄弟》。
但《奔跑吧兄弟》的專業性很強，它和《極限挑戰》還不一樣。
《極限挑戰》是隻有個大綱，剩餘全靠發揮，遊戲的時候或許很簡單，但對後期是個災難。
《奔跑吧兄弟》是劇本，幾個主持人每個人都有人設，按照人設編劇本。
聽起來似乎簡單一些，但根據人設編劇本，也很有講究。
所有的反應都要符合人設。
而且遊戲環節很重要，首先遊戲要有趣，觀眾看的才有意思。
遊戲過程中主持人和嘉賓按照人設配合表演，這算是錦上添花的閃光點。
《奔跑吧兄弟》張辰看的不多，能記住的更少，印象比較深刻的只有撕名牌和鄭凱的那個屁。
鄭凱好找，屁也可以讓他硬擠，但遊戲不可能只有一個撕名牌。
整個節目的策劃張辰搞不出來，太多細節不清楚了。
不行，還是得找專業的PD。
PD就是策劃，類似製片人，算是節目的第一負責人。
戶外綜藝這方面，最牛逼的顯然是棒子，張辰準備從棒子那邊挖幾個牛逼的PD來，然後讓自己的人跟著學習。
等到時候限韓令一下，棒子過不來，自己的人順理成章的轉正。
對，就這麼幹~
躺在床上，張辰在構思著自己的商業帝國，一點睡意都沒有。
人才培養是重中之重。
電影方面，因為星辰娛樂不斷的嘗試大製作，與好萊塢頂級公司合作，在電影特效，攝影，後期等方面的差距已經逐漸拉小。
綜藝方面卻是一片空白。
2021年，回國的張藝興在擔任女團交流綜藝出品人期間，發現攝影師運鏡速度跟不上女團成員舞蹈節奏，還得親自指導攝影師如何運鏡。
那都已經是2021年了，國內在這方面依舊與韓國有巨大的差距，更何況是現在。
在流行文化這塊不承認不行，韓國的確走在中國前面。
不過不要緊，張辰可以揮舞著鈔票挖人，市場龐大就是有這個好處。
拿電影舉例，同樣投資一部電影，如果是韓國人拍，一定不敢拍成大片。
因為他們的市場有限，全國僅有5000萬人口，必須考慮市場回報率。
可如果是中國人拍，就可以放開手腳，因為市場足夠大。
不管是電影還是綜藝，同樣的產品，在中國的市場盈利率更高。
所以中國企業有錢，韓國的人才早晚入我轂中。
原時空這一幕真實發生過，《跑男》在國內火了之後，反而影響了韓國本土的綜藝節目製作。
因為中國企業太有錢了，揮舞著鈔票大肆挖人，韓國知名的PD幾乎全都被挖走了，中國企業給他們開出的報價是韓國的十倍。
《Running Man》錄製時，幾個主持人聊起這事時不知道有多羨慕，恨不得立馬跑來這邊撈金。
這個情況一直到限韓令後才得到遏制，限韓令也算變相救了韓國綜藝一命。
張辰越想也明白，當下就準備打給老董，讓他大肆招人，一邊從韓國那邊挖人，一邊在國內招。
可是看了看錶，已經兩點了，這才打消了這個念頭，一切等明天再說。
怕自己明天醒來後就忘了，張辰又從床上爬起來，按亮了桌邊的檯燈，開始在本子上寫寫畫畫。
在張辰的規劃中，一定是兩條腿走路。
一邊讓人才在實際的專案中成長，一邊派人員去美日韓的同型別公司學習經驗。
節目研發，創意保護，觀眾受眾，選手包裝，節目製作，乃至燈光舞美這些，方方面面的經驗都要學習。
必須讓團隊具備自主創新能力，這樣即便他的先知優勢被消耗殆盡後，團隊依舊可以主動造血。
既然準備抄韓國，張辰就準備抄個徹底。
它的那些騎馬舞，還有偶像養成，都可以抄過來。
偶像養成很難嗎，不就是TFBoys。
找幾個氣質乾淨又聽話的男孩，訓練他們，包裝他們，打造不同的人設。
這些東西，國外十年前就已經在玩了，現在更簡單。
找幾首符合他們定位的歌唱一下，然後用微博不停的包裝。
放大個人特質，打造標籤人設，努力型的，天賦行動，唱歌擔當，跳舞擔當，可愛擔當……
時機到了就上自家綜藝刷刷存在感，人氣到了就開演唱會。
如果裡面有演戲天賦的，還可以給角色，多元發展。
張辰突然發現微博的終極用法。
微博很火，已經露出最火社交平臺的跡象，但曹國偉一直在摸索微博的變現方式。
明明人氣很高，卻始終無法變現。
張辰卻發現，沒有必要一直想著用微博直接變現。
完全可以把微博當做一個‘利潤放大器’，有點類似高鐵。
它不直接產生利潤，甚至它的運營還會導致一定程度的虧損，但它可以帶動相關產業的利潤翻倍。
當然，當下的重中之重還是《好聲音》，張辰準備靠著它打出名聲的拳頭節目也正是《好聲音》。
《好聲音》雖然交給了郭曉華，但張辰也會嚴格把關，力保他這版的《好聲音》在節目質量，導師陣容，學員實力以及話題性上不輸於原版。
他要複製《好聲音》的成功，讓它成為現象級綜藝。
今晚和幾名手下說了很多，大家都以為他的終極目的是掙錢。
掙錢只是目的之一，張辰的最終目的是文化出海。
張辰很肯定，《好聲音》不止會在國內火，還會火遍全世界。
張辰要做的，就是讓《好聲音》在全世界遍地開花，成為全世界家喻戶曉的綜藝品牌。
想想未來，《英國好聲音》《美國好聲音》《法國好聲音》《韓國好聲音》，這些娛樂產業發達的國家都得購買中國的節目版權。 那影響力得有多大？
這算不算文化輸出？
一直以來，我們都是綜藝模式輸入國，現在搖身一變，成了模式輸出國。
文化輸出啊，這可不是血汗工廠那種勞動力輸出。
文化產品一向是最有助於提升國家形象的。
為甚麼我們都認為美國第一？
除了美國的綜合國力確實強之外，好萊塢電影起了很大作用。
這就是文化產品的影響力。
到時候，全世界的觀眾在觀看自己國家的《好聲音》節目時都會不自覺的想起，這個節目來自中國。
中國的文化成了世界流行文化。
肯定有人要說，文化的流行和國家實力密切相關的。
後世中式餐飲突然爆火，中國文化受到追捧，都是因為俄烏之後，全世界突然發現中國變強了。
韓國2000開始向東南亞輸出文化產品，也是因為他們的國力增強了。
韓國和美國都可以，中國為甚麼不可以？
中國弱嗎？
中國不弱。
只是一直被周圍的人戴著有色眼鏡觀察，被別人用舊的眼光去看待。
奧運會就是一次打破世俗成見的嘗試，事實證明，很成功。
奧運會後，中國順勢推出一檔風靡全球的文化節目，貌似也說的過去。
人們或許會驚訝，但不會去懷疑。
他們會想，以奧運會中國展現出來的實力，他們是能夠做到的。
這就夠了。
而且星辰娛樂之前有過風靡全球的電影產品，再鼓搗出一個火爆全球的綜藝貌似也不違和。
有了第一次，第二次輸出，別人就會覺得理所當然。
星辰娛樂再輸出其他的爆款綜藝，就順理成章了。
成見就是這麼一點一點被打破的，認知的建立需要過程。
星辰娛樂成為文化輸出的急先鋒，他出品的電影火爆全球，他出品的綜藝讓全世界的觀眾都趨之若鶩。
如果做的好，它很可能成為國家的一張名片。
就好像說起無人機就繞不開大疆，說起韓國就繞不開三星。
對於這樣可以提升民族自尊心和榮譽感的企業，國家會不會大力扶持？
這些都是隱形的好處。
張辰沒說，但不代表不存在。
星辰娛樂要做的，就是扛過綜藝的初創期，等它百花齊放的時候，享受它所帶來的鮮花和掌聲。
……
派拉蒙影業，高層會議室
落日的餘暉從會議室的落地窗照進來，給胡桃木的長桌罩上了一層金黃。
幾名西裝革履的高管圍坐在長桌附近爭論不休，今天的核心議題只有一個——《碟中諜4》的導演人選。
阿湯哥坐在自己的座位上看著對面幾人的爭吵，他的指尖在桌面上敲出急促的節奏，像極了《碟中諜》主題曲的鼓點。
就在眾人各抒己見，爭論不休的時候，阿湯哥突然停下手裡的動作，語氣篤定的開口：“我認為張辰是《碟中諜4》的最佳導演人選。”
這話一出，會議室裡立馬安靜下來。
“理由呢？”
阿湯哥進一步解釋：“你們看過他的《颶風營救》和《白宮陷落》嗎？
那兩部作品裡，緊湊的敘事節奏、凌厲的動作設計，還有對緊張氛圍的精準把控，都太對《碟中諜》的路子了。”
說著阿湯哥掏出一個資料夾，直接甩在幾人面前，資料夾里正是兩部電影的劇照。
幾人傳閱之後，其中一人道：“可是影評人說他在退步，《白宮陷落》完全比不上更早的《颶風營救》~”
阿湯哥卻反駁道：“不，他們完全不懂，《白宮陷落》只是沒有《颶風營救》那麼驚豔的長鏡頭而已，但作為一部動作片，它是合格的~”
“可是我們的《碟中諜》一向都不以動作戲見長~”
“對，所以我們才需要改進，《碟中諜》已經拍到第四部了，必須有所創新。
我很欣賞他對動作鏡頭的捕捉能力，你們看這段追逐戲，鏡頭的呼吸感和節奏把控，既有紀錄片般的真實衝擊力，又不失商業片的緊張刺激。
還有《白宮陷落》裡的爆破場景，他總能在混亂中找到最具戲劇張力的視角，讓觀眾感覺自己就躲在掩體後面。”
屋內的其他幾人面面相覷，誰都沒有說話，阿湯哥還在繼續：“我曾經和他聊過一次，張是個非常有想法的導演，尤其是他構建的特工宇宙，要是能和《碟中諜》聯動，絕對能給照這個系列帶來全新的活力，觀眾肯定會買賬的~”
阿湯哥越說越激動，眼中閃爍著對這個想法的強烈期待，言語間對張辰的推崇之情溢於言表。
他至今也忘不掉上次見面時張辰跟他說的，‘一定要讓觀眾覺得這些特工真的活在同一個世界裡，就像你某天在咖啡館，突然看見《007》裡的邦德在鄰桌點了杯馬丁尼。’
想到這裡他不禁笑了，這傢伙不僅想要和《碟中諜》聯動，還想著和《007》聯動，沒準《諜影重重》他也有想法~
但隨即，目光又暗淡下來：“可惜，我當初邀請過他，但他似乎並不感興趣，他在籌備他的新片~”
“好像叫《盜夢空間》~”
“是的，就叫《盜夢空間》，還邀請過湯姆，不過被我拒絕了~”
說話的是阿湯哥的經紀人。
“邀請過我？”阿湯哥完全不知道這個事。
“是的，不過你當時根本沒有檔期，我就直接替你拒絕了~”
經紀人說的理所當然，然後發現阿湯哥似乎有些不滿，趕忙解釋道：“事實上，他還邀請過迪卡普里奧和馬特·達蒙，但他們都拒絕了，我不知道他們拒絕的理由，但理論上，他們都不看好的劇本，你也不應該接，否則觀眾會對你的咖位產生誤解~”
阿湯哥心裡對經紀人其實非常不滿，但她不想在帕拉蒙這些人面前表現出來。
誰能想到一位高管卻突然道：“如果你真的那麼看好張辰，這或許是一個契機~”
“甚麼契機？”
“《碟中諜4》缺導演，《盜夢空間》缺演員，我們可以以你出演《盜夢空間》男主角為條件，交換他執導《碟中諜4》，當然，這一切的前提是，你願意出演這個角色……”
“我們當然不願意，我已經說過了，其他人不要的角色，我們也不要~”
不等阿湯哥回答，他的經紀人倒是先一步氣勢洶洶的回答。
不過這份氣勢洶洶馬上就變成不可置信。
阿湯哥的聲音從背後響起：“我願意。”
經紀人還想說甚麼，阿湯哥的聲音又一次響起：“托馬斯，你被解僱了~”
“甚麼？”
經紀人不敢置信的看向後者，卻再一次聽到阿湯哥不帶一絲感情的聲音：“你沒聽錯，你被解僱了~”
“你…會為你今天的行為後悔的~”
經紀人感覺受到了奇恥大辱，湯姆·克魯斯居然當著派拉蒙一眾高層的面炒了他。
經紀人摔門而去，阿湯哥卻彷彿渾不在意，再一次強調道：“如果張辰可以執導《碟中諜4》，那麼我願意出演《盜夢空間》男主角一角~”
這一瞬間，會議室裡的眾人突然有一種錯覺——站在他們面前的不是湯姆·克魯斯，而是伊森·亨特。
窗外的最後一縷陽光正滑過好萊塢標誌，其中一位高管看著阿湯哥眼裡的光，忽然想起他當年拍《碟中諜》時，硬是自己吊在飛機外面完成了那場戲。
薩沙把資料夾合上，金屬搭扣發出清脆的響聲：“我明天就飛BJ~”
“我和你一起去~”
(本章完)