第385章 下一部電影拍甚麼李安現在很紅，真的很紅。

自從他前兩天拿下了奧斯卡的最佳導演小金人後，就成了‘華人之光’，媒體眼中的香餑餑，每天被各種採訪，一言一行都受到追捧。

不過李安其實心裡挺鬱悶的，他以為可以將最佳影片也收入囊中的。

實在是《斷背山》的表現太好了。

不僅拿下了威尼斯金獅，更是橫掃了幾乎奧斯卡所有的前哨獎。

洛杉磯影評人協會最佳影片，金球獎最佳劇情片，最佳導演，英國電影學院最佳影片和最佳改編劇本……

其他的工會獎之類的小獎更是不計其數。

說是眾望所歸也不為過，但最終卻敗給了公關。

奧斯卡有公關嗎？

當然有。

奧斯卡的評選很美國的，評選條例裡都寫明白了，公關就是評選的規則之一。

其實所有人都沒想到《斷背山》會敗給《撞車》。

《撞車》在提名之前名不見經傳，就連它的出品方和發行方都沒往獲獎這個方面想。

從它的上映檔期就能看出來，它是暑期檔上映的，而不是頒獎季，說明出品方根本就沒想著能拿獎。

不過提名出來後，製片方和發行方意識到了有機會，那是真捨得花錢。

各種送禮物，據說公關的費用超過了兩百萬。

這絕對是奧斯卡公關歷史上從來沒有出現過的大手筆，連維恩斯坦兄弟都沒這麼搞過。

好萊塢的規則就是這樣，你花了錢不一定能拿獎，但不花錢一定拿不到。

還有另一個原因，許多人不喜歡gay文化。

gay文化雖然在美國氾濫，但也不是主流文化，很多人還是很反感的。

這些反感的人中不乏工會成員，他們統一投給了《撞車》，這才鑄就了《撞車》的奇蹟。

李安在接受採訪的時候特別提到了張辰，感謝他的精準預言，這才鑄就了他的神格。

現在張辰最大的名頭已經不是‘第一導演’，而是‘預言帝’。

一語成讖~

言出法隨~

劇組裡，周公子看張辰的眼神始終怪怪的。

張辰被盯的有些發毛，“大小姐，你到底想幹甚麼，這都一天了，一直用那種奇怪的眼神看我，先說好啊，你不是我喜歡的那型，我們不來電的~”

張辰的自戀立馬換來周公子的一個白眼。

但馬上目光又充滿了探究：“誒，能不能說一下，你到底是怎麼判斷出來《斷背山》一定能拿獎的？”

張辰恍然，不以為然的撇撇嘴：“就因為這個？”

“其實都是有跡可循的，別把奧斯卡想的多麼高大上，它也是講政治正確的。

而且李安這個人，如果你瞭解他就會知道，這個人是個拿獎專業戶，他的眼光狠毒的，同性戀題材這兩年正火，他又把那種愛情拍的那麼美，拿獎的機率很大的……”

“你說那種愛情~，你是？”

周公子的大眼睛裡充滿了探究。

“當然不是。”張辰沒好氣的回答。

周公子也馬上反應過來，當然不可能是，拍了這麼長時間戲，張辰和範小胖之間的關係大家心知肚明。

“我就是說同性題材這兩年正流行，以前雖然也有，但太小眾了，但這兩年有冒頭的趨勢，奧斯卡沒準會迎合這種趨勢……”

聽了張辰的解釋，周公子點點頭。

“你真厲害，我以為你會說‘雕蟲小技，不足掛齒’呢~”

周公子滿眼都是小星星。

可惜她不是張辰喜歡的款式，過於小巧了，否則張辰這會勾勾手指頭，立馬就能從張辰變成髒辰。

說回李安，李安的確是拿獎專業戶。

《喜宴》，柏林金熊。

《飲食男女》，奧斯卡最佳外語片提名。

《理智與情感》，柏林金熊。

《臥虎藏龍》，奧斯卡最佳外語片。

《斷背山》，奧斯卡最佳導演。

未來的《色戒》還會斬獲威尼斯金獅，《少年派的奇幻漂流》再獲奧斯卡最佳導演。

這是個很聰明的人，天生吃電影這碗飯的，很會選題材。

張辰甚至打過他的主意，想要截胡《少年派》。

不過最終還是放棄了，實在是對獎項這玩意不太感冒。

文藝電影這玩意，張辰壓根就欣賞不來。

讓他點評他都說不出好來，更別說拍了。

“不過我現在倒是有些期待起來~”

“期待甚麼？”

“你不是說今年的金像金馬我至少能拿一個影后嗎？”

“你真信啊？”

“嗯？”周公子瞪大眼睛。

張辰趕忙擺手：“開玩笑的~

我真的覺得金像金馬你至少能拿一個最佳女主，如果運氣好，兩個全部拿下也不是不可能的。”

“真的？”

“真，比珍珠還真，預言帝鐵口直斷~”

“那好，如果我真的拿下影后，那我就免費出演你的下一部戲~”

張辰翻了個白眼：“這賭注輸贏怎麼算都是你賺了，你倒是打的一手好算盤~”

正玩笑間，董建強的電話打過來了：“話說，這兩天你的熱度是真的高，除了李安外就數你被提及的次數最多了，好多媒體打來電話想要對你進行專訪，要不要來一次，也算是替《畫皮》提前宣傳了~”

“行，那你安排吧，儘量找和我們關係友好的媒體~”

“那肯定。”

這兩天張辰的人氣的確是高。

李安在接受採訪的時候說了：“在此之前我和張辰導演並不熟，只能算神交已久，威尼斯的時候是第一次見面。

當時張辰導演就很篤定的說我肯定能拿最佳導演，當時連我自己都沒甚麼把握，《斷背山》的題材可不是威尼斯評委鍾愛的型別，但最後就拿了。

後來張導又說我肯定能拿奧斯卡的最佳導演，這不禁讓我充滿了期待，果然，最後又拿了，感謝張辰導演的祝福，我現在只後悔，當時沒多嘴問一句能不能拿最佳影片？”

李安的話裡充滿了對張辰的迷信，一下子就把張辰推到了風口浪尖。

現在的他幾乎成了神棍的代名詞。

這也是張辰答應接受採訪的原因之一：

我就是口嗨一下，你們非當我是言出法隨，那我以後還怎麼說話？

不行，必須得闢謠。

不過因為這件事，他也抽出時間關注了一下奧斯卡。

《斷背山》的成績不錯，拿下了最佳導演，最佳改編劇本，最佳配樂三項大獎。

之前被吹上了天的《藝伎回憶錄》也拿下了三項大獎，不過都和張紫怡沒關係，是最佳藝術指導，最佳服裝設計，最佳攝影。

不過張紫怡也不虧，她現在儼然已經是國內最紅的女演員，沒有之一的那種。

自從金球獎最佳女主提名之後，各種資源都向她傾斜，身上背的代言比其他女明星加起來的還值錢。

在獲獎名單中，張辰還看到了一個熟悉的名字——《金剛》。

《金剛》在國內是一月份上映的，緊隨《霍元甲》之後。

《金剛》拿下了三項大獎，都是技術獎，最佳音效剪輯，最佳視覺效果，最佳音響效果。

想起金剛，就想起了自己的怪獸系列——《狂暴巨獸》《環太平洋》……

現在是三月份，在大洋彼岸，也就是下個月，大IP《變形金剛》的第一部就要開始拍攝了。

這個IP一共拍了七部之多，足見人們對機器人電影的喜愛，市場前景巨大。

但不管是怪獸，還是機器人，都需要強大的特效支援。

而現階段的特效，成本都高的嚇人。

《金剛》成本億美元，《變形金剛》成本1.5億美元，《2012》成本2億美元……

特效大片，動輒成本一億往上，單位還是美元。

這讓張辰心裡直打鼓。

他仔細想過這裡面的利弊。

《變形金剛》明年上市，狂攬7億美元，還帶起一股機器熱。

《環太平洋》屬於機甲，勉強屬於同一個範疇，應該能蹭一波熱度。

但有利必有弊。

《環太平洋》後世在北美賣的並不好，只在華夏賣的還不錯。

雖然拍續集了，證明肯定是掙錢了，但肯定不是大爆。

像這種大製作，耗費那麼多資金，佔用的時間還長，如果不能大爆，意思就不大。

他自己也分析過，為甚麼同樣是機器人型別，《變形金剛》就大賣了，《環太平洋》就撲街。

究其原因大概是因為《環太平洋》裡機甲的造型有些太low了。

那時候《變形金剛》都已經出了好幾部，人們習慣了精密機械一般的《變形金剛》，對傻大黑粗的笨重機甲就有些不太能接受。

但反過來一想，這其實就是美式審美和蘇式審美的區別。

蘇式審美看起來沒有那麼精密，但更有力量感，而且貼近賽博朋克。

後世賽博朋克在西方可是很流行的，說明蘇式審美在歐美並非沒有市場。

只不過《環太平洋》並沒有將蘇式審美做到極致。

說起蘇式審美，最耳熟能詳的其實就是《流浪地球》，裡面所有的裝備都是傻大黑粗的造型，充滿了力量感。

《流浪地球》的導演郭凡曾經說過：“蘇聯美學風格是唯一我們能夠找到的，更中國人有情感聯絡的工業設計，你可以看長安街依然保留了好多鐘樓，特別是軍事博物館，典型的，那是一套美學體系，我們對那個東西有感情。”

這是一種可以激發國人共鳴的工業設計，所以偏蘇式審美的《環太平》在國內大爆。

張辰自己也琢磨過，如果他真的把《環太平洋》搞出來，對上《變形金剛》，大機率還是完敗。

但如果是《環太平洋》+《狂暴巨獸》，未必就會輸。

一個粗暴笨重，一看就不好惹的鐵疙瘩加上一個粗暴笨重，看上去的就暴戾無比的巨獸，那畫風，肯定能牢牢吸引觀眾的眼球。

不過有一個最大的難題，特效大片太貴了。

即便他把成本控制在一億美元，也是很大的一筆錢，讓他拿這麼大一筆錢練手拍特效大片，他有點沒底。

……

這兩天，《畫皮》的拍攝越來越順，過兩天黃小明要請假參加《神鵰》的活動，所以這兩天都在集中拍攝他的戲份。

其實不止黃小明，到了四月份，張辰和周公子也得離開去參加金像獎。

拍電影就是這樣，總有這樣那樣的事情打斷你的思路。

想要一鼓作氣的拍完一部戲，除非是名不見經傳的小劇組。

即便劇組花錢如流水，但明星們有這樣那樣的訴求，你不得不響應。

就比如黃小明這種，他請假你能不準嗎？

人家拍《射鵰》的時候是簽了合同的，配合宣傳是義務，你硬扣著不放人，就別怪到時候《畫皮》上映的時候人家也不配合你的宣傳。

娛樂圈，為甚麼稱為圈，因為裡面充滿了人情世故。

都是你給我面子，我給你方便……

別看張辰天天吐槽說明星沒甚麼票房號召力，但真到拍片的時候，你問他願不願意用明星，他也願意用。

票房號召力這個東西真的很不好說，有時候很虛，有時候又很實。

香港那麼多從小看到大的明星，喜不喜歡？當然喜歡。

但你會為了支援誰誰誰專門跑去看他的電影嗎？

答案是肯定不會。

這時候張辰說所謂的明星沒甚麼票房號召力一點都沒錯。

但你要說絕地的，就是沒有票房號召力，當然也不是。

否則怎麼解釋楊小蜜的《孤島驚魂》，居然賣了9000萬票房，這怎麼解釋，總不能說觀眾都是奔著陳小春去的吧。

……

夜晚，統籌將《畫皮》最近的開支明細報表送到張辰房間裡。

張辰拿起報表，發現真的是花錢如流水。

很多人以為，拍電影‘費錢’都是因為演員的片酬高。

那是2016年以後。

從2016年開始，資本進入影視圈，大量新專案啟動，出現了人不夠用的情況。

人不夠用，資本就開始加價搶人，這才造成了片酬飛漲。

但在此之前，拍電影電視劇已經屬於很費錢的行當，因為真的是各方面都花錢。

租賃場地要錢，搭建佈景也要錢，其他的人員吃喝拉撒，住宿交通，全都是錢。

而且只要是涉及到電影的，都很貴。

普通的一件衣服，可能就幾十塊，但如果是戲服，不好意思，一千。

化妝也是。

零幾年普通人的工資也就一千多一個月。

劇組最普通的一個化妝師都能拿5000一個月，好的還可能上萬。

再說道具，比如古裝戲的武器兵刃，很多都是假的，木頭做的，依舊價值不菲。

如果是真傢伙，那價格能驚掉你的下巴。

沒有劇組敢全部用真的，能稍微考究一點已經算是良心劇組了。

像《畫皮》這樣的古裝戲，那真是每一個鏡頭都在燒錢。

就這麼說吧，一個鏡頭裡，作為背景的侍女丫鬟或者小兵丁，光是他身上的一身行頭成本大概就一千塊錢出去了。

然後鏡頭裡但凡有正面鏡頭的，身上的行頭都得上萬。

主角或者主要配角身上的衣服肯定要比較精緻，一件起碼幾千塊。

兵器就更不得了，很多都是號稱手工打造的，隨隨便便就好幾千。

這還沒開始拍呢。

一旦開始拍，化妝是錢，膠片也是錢。

一場戲，隨便NG個幾回，已經花錢如流水。

所以拍電影，乍一看沒覺得甚麼地方花錢，其實每個地方都在花錢。

涓涓細流匯入江海，合起來就不是小數目。

(本章完)