活動現場。一位嘉賓站在臺上，發表對新會員的勉勵之後，一位新會員也上臺表態，加入協會以後，會如何如何創作。
前半段的儀式算是完成。
後半段，會有一個年輕畫家的筆會，這是好多活動中常有的內容。還有一個座談是關於當代創作方向研討，同步進行。
就在大家準備進入下一個環節的時候。現場卻發生了一段小插曲。
那位著名的陳老師，不等活動結束就急著離開。邢理事還有幾個協會代表，以及活動舉辦方，都在極力挽留。
“陳老師，你如果累了，就休息。這裡有休息室也有吸菸室。”
“很多朋友等著聽您講話。”
“很多人都是衝著您才來的。”幾個說的話極為好聽，甚至有的人都說出了活動很快結束。
這位陳老師笑呵呵的邊走邊說：“我說話不好聽，聽我說甚麼？”
“等一會兒，這些年輕畫家還會搞一個例會，您給現場指點一下。”
“年輕人畫的比我好。不能亂指點。說的難聽了，弄得大家不好看，是吧？好了，回見。”他不由分說往外走。
儘管勸阻的人態度很好，但看陳老師態度堅決，一幫人只好往外送。
幾個人的對話，站在旁邊的人都聽到了，心中五味雜陳。
有的人想來參加活動；有的人厭煩參加活動，卻不得不來。還有的人想來就來，想走就走。
姜哲聽到周佳宇咕噥了一聲。
“老子啥時候能這樣自在？”
旁邊一位老師看了一眼。“你莫學他哈。”
“曉得，曉得。”周佳宇也不膽怯，笑呵呵的回應。
不一會兒，去送陳老師的人回來。雖然沒能留住人，但幾個人的情緒沒受任何影響。
座談會和筆會開始。
年輕畫家們來到了一間寬敞的小展廳。
這裡準備了三張長桌，可以讓大家展示技能。
參加筆會的人，包括新入會的五個人，以及願意一試身手的年輕畫家。
很多來參加活動的人，不願意去聽枯燥的座談，就跑來看筆會。
展廳裡很快擠滿了人。
工作人員給姜哲幾人分配好展示的位置，不用自己去找。
姜哲知道要參加筆會，但沒有特意做準備。
他看過這裡準備的工具，有書法、國畫的用具和水彩的用具，沒有油畫和雕塑版畫工具。
這種筆會因為時間限制，不可能給你太多時間，約定俗成在一兩個小時之內完成，就是意思一下。
參與比會的人都明白這種筆繪的要求，所以，對工具沒有過多的苛求。
大部份人都選擇一張託裱過的宣紙，或圓形或扇形的扇面宣紙（卡紙裝裱），創作國畫小品或者書法。
雖然這些人主攻的專業方向不同，但是一些水彩或者國畫小品，還能拿得出手。
姜哲覺得，如果隨大流，那就很沒意思，所以他選了張對開的水彩紙，要來畫板，快速的給紙張噴水，固定四邊。
等著紙張乾燥的時候，用來打腹稿，準備工具。
現場觀摩的人，看到姜哲準備水彩工具，還選了尺寸較大的紙張，紛紛過來圍觀。
很多人在參加這類比會時，會畫自己最拿手的，也就是適合表演的題材。講究一氣呵成，要帥氣。
圍觀者看熱鬧，看的是表演，如果表演的帥，會獲得喝彩，如果演砸了，那就有意思了。
姜哲選了尺寸較大的紙，想在短時間內完成，難度會增大。
穩重的畫家通常不會做此選擇。
姜哲準備好顏料和畫筆等一應工具，用手試了試，水彩紙已經半乾。
他用鉛筆在紙上畫了幾條長線，分出空間塊面之後，便拿起大號板刷，蘸著檸檬黃顏料，開始鋪底色。
細膩的水彩顏料被刷到了紙上，在水和膠的作用下，快速暈散。
緊接著，藍色，褐色等幾個大的色塊兒，也被先後畫到紙上。
姜哲在鋪底色時，用筆極快，不同顏色相互銜接，向周圍擴散，並且融合。
有經驗的人已經看出來，姜哲準備畫一幅室內的景色，而且就是展廳入口時的場景。
姜哲在構思額時候，一時想不到畫甚麼，便想試一試把剛剛看過的場景畫下來。
這幅畫以前廳為主要空間。遠景是入口的門和落地窗，中景是展廳、牆壁，近景則有人物，擺放禮品的長桌，花卉等等。
姜哲一手拿寬板刷，快速的在紙上鋪色，另一手拿噴壺，偶爾章畫上噴水。他幾乎不調色，每一次用的都是原色，全靠幾種顏色在交融。一些細節不可能在初始階段就畫出來，所以，當下的畫面，有些混沌模糊，還有些顏色過於鮮豔。
在外人看來，紙面的顏色越畫越亂，越來越重。有的人皺眉，有的人交頭接耳，還有的人覺得這小夥子太能裝，可能回翻車。
秦教授等人看過姜哲的水彩畫。雖然明白筆會的限制，但他們更相信姜哲的水平，所以能平靜的觀看。
大量的顏色鋪就，姜哲趁畫面溼潤，拿了一張電話卡，刮掉部分紙面色彩，有時是刮出塊面，有時刮出一條線或幾個點。
這種刮的技法，會刮掉表層顏色，露出紙的顏色以及少量底色，形成淺色效果，比單純的留白更加自然。
很快，陽光投進展廳以及少量燈光的效果，就出現畫面上。
這些刮出來的造型，簡約概括，把畫中的效果提亮，也讓主題更突出。
一些線於面的走向，會把觀眾的視線，引向畫面中心。
在刮的過程中，姜哲並沒有讓畫面自然乾燥，為了畫面保溼，還會用噴壺補水。
以往，他會把幹畫法與溼畫法交替使用，但他想畫點不同的效果。
在他的構想中，畫面只要沒有完全乾，無論哪怕畫錯，也可以補救。
姜哲很快在畫面增添了第二遍顏色。有的造型半乾，有的顏色很快模糊。
他沒有著急改動，而是繼續刻畫。
原本一些畫好的效果，因為顏色擴散顯得有些模糊。
很多人看到這裡，覺得惋惜。
姜哲依舊按照自己的節奏補充色彩，任由顏色擴散，偶爾會刮掉一點顏料。
待到大部分顏色鋪成完畢，畫面效果已經顯現。
畫中的室內光源，來自於自然光的暖光和室內的冷光。
深色的地板和護牆板，在姜哲的筆下變成了暖色，人物和其他物品形成的光影，變成了冷色，整體色調似乎比現實中的色彩，略微暗一點。
姜哲開始用乾淨畫筆沾水，減弱部分色彩，然後精細刻畫部分主要物像，同時突出光線的作用。
畫中，一些人正在參觀展覽，每一個人物的面貌因為水和顏色的作用略顯模糊，只能看清他們的動作衣著以及大概的髮型。
有一些人物，經過刻畫，能隱約看出年齡。
此時，眾多圍觀者才看出一些門道。
姜哲開始小心收拾畫面。有一些物像則保持模糊的狀態，有一些形象被逐漸刻畫的清晰。
他還會給畫面點綴上一些比較明亮的色彩。類似花朵，燈光等物像。這些色彩在整幅畫中，呈現寶石般的光澤。
姜哲保留的部分模糊效果，此時才能看出作用。
等到畫面開始乾燥，效果產生微妙變化。
整體色調變淺了一分，原本模糊的地方，在清晰物像對比下，神奇的變成了溫潤透的效果，甚至有了一種空氣感。模糊的地方反過來襯托出主要物像。
原本一些不知道起甚麼作用的色彩，恰好形成點綴或次要形象。
姜哲停筆，觀察畫面。
展廳中人頭攢動。燈光與自然光共同作用的氣氛，用水彩畫營造的恰到好處。
“好，畫的好。”也不知是誰先喝彩，很多人開始紛紛稱讚。
也有人平開始評論，畫中某個物像，是用了甚麼樣的技法，這種表現方法如何如何。也有人評論姜哲對畫面的把控能力。
姜哲沒被評論影響，等畫面徹底乾透，自己判斷，對這幅畫還算是滿意。雖然有些地方畫的過於急了，但沒有偏離最初的設想。
幾個熟悉的老師，走過來點評。
“你開始畫的時候，大家看的糊塗，畫到一半，我們大概看清楚一點些，直到你畫完才完全看明白。”衛老師說道。“你把溼畫法的特點，發揮的十分出色。”
“姜哲再開始的時候，就考慮到一些顏色的安排。從開始到結束，幾乎每一筆的每一層的顏色都起到了作用。”一位美院的老師評論。他還指點自己帶來的學生要注意看哪些地方。
在場的人，基本都從事書畫行業，看到這種技巧，仍舊感到佩服。
經完成筆會展示的年輕畫家，也湊過來觀摩。
程黎看到姜哲的作品後，說道：“今天真是準備不足，早知道你畫這麼精彩的作品，應該拿個錄影機，把過程錄下來，當做研究資料。”
“對。下次要準備的齊一點。”
“以前只看到姜哲的油畫，沒想到你水彩也這麼厲害。”
“我看，以後就專攻水彩吧。”周圍的人七嘴八舌的評論。
這是開完座談會的老師們，紛紛來到了筆會現場。
邢理事聽說姜哲畫了一幅尺寸較大的水彩，就走過來一看究竟。
他看到畫的瞬間，心中一動。(本章完)