第七十九章
身為導演到底意味著甚麼？
去追求名、利，到底是對的嗎？還是應該保持對於藝術的忠誠？
金鶴獎結束後，喬翼橋回到家裡，想了半天。
從某種意義上講，他似乎已經站上了一個小小的頂峰，三部作品都收穫了獎項和票房的雙豐收。
當然了，行業裡也總有導演是這樣的。
幾l乎每隔幾l年，都會出現一兩個天才，前幾l部作品就斬獲極佳的成績，之後卻又會拍出些不知所云的東西。
甚至很多國外導演也不能免俗。
喬翼橋最喜歡的導演之一，昆汀，也是這樣的人生，但他剛剛宣佈，拍完第十部作品就不拍了。
可喬翼橋拍電影是為了甚麼呢？
起初只是為了給手下的小弟們一個好的未來而已。
現在這樣的情況，似乎已經一切都不用再操心了。
喬翼橋後來乾脆就把這些人從國外請回來了，住在洗翠校園的宿舍頂層，天天和喬翼橋聊天、開會。
不光是大眾很好奇，其實就連洗翠幫的大家也都很好奇。
但很快，喬翼橋就釋出了一條公告。
但具體聊了甚麼，他們也不太知道。
他還是不習慣在事成之前到處宣揚。
這群人在這一年身為外援出去拍攝了四五部作品，每一部都是大導演的大製作。
業化拍攝流程，正在向全國輻射。
他完全想不到喬翼橋下一部作品要拍甚麼，竟然需要這些人。
這是極為豐富的一年，對於華語電影來說是個大年，但很可惜，除了《六個面具》斬獲了三大和國際上良好的票房表現之外，其
不僅全球票房創了個小記錄，還帶火了儺戲，這個產業現在也已驚人的速度蓬勃發展起來了。
想來這股專業化之風一定能很快在全國流行起來。
最終華國沒有選送《六個面具》去奧斯卡金像獎角逐最佳外語片，而是將《光影·七》送去了。
科幻電影在華國屬於極為小眾的型別，幾l乎沒人拍過，而喬翼橋甚至還要拍從未見過的科幻？
而《光影·七》很遺憾的倒在了提名這個關卡上，當年被提名的幾l乎全是第三世界的影片，也並不是所有拼盤電影都能如《蠻荒故事》一樣有好運氣，獲得青睞。
起初他們以為這個狀態只會保持一陣，但沒想到這個狀態足足保持了一年。
這訊息一出，很快就炸了鍋。
這訊息讓不少國外觀眾贊同。
他們現在已經是整個恆城都很有名的拍攝團隊了，幾l乎每個組出去都能獨當一面。
但他還有一點遺憾。
最終他們得出了一個結論——“或許只有華國電影人在拍攝歷史題材的時候，才能發揮良好的實力。”
但喬翼橋還不滿足，還想繼續拍。
沒人知道他們在幹甚麼。
那是個甚麼型別？
但面對大眾的追問，喬翼橋也是三緘其口，沒有透露絲毫。
通常來說金像獎會選擇9部左右的作品“入圍”，然後再選5部提名。
不知道喬翼橋葫蘆裡賣的甚麼藥。
而在他們的帶領下，現在整個恆市的影視行業也都進入了工業化拍攝。
小何是其中最好奇的一個。
而且這部片子還拿了這麼多獎，為他添了一個三大，最重要的是，還讓李巍拿下了最佳男配。
他的下一部作品，將是大家從未見過的科幻題材。
甚至還有不少人都說拼盤電影不配被提名呢。
不少國外的媒體對今年華語電影的表現做出了點評。
他作品並沒有如總局所願走出去。
而整個洗翠幫的人也漸漸把他們忘記了，都在忙著各自的事情。
這是一群精通各個學問的成員，甚麼經濟學、貨幣學、密碼學、物理學、人類學，等等……
其實，對於《六個面具》的結果，喬翼橋已經很滿意了。
沒有辦法，奧斯卡的評委會也一年一換，很難了解他們的口味。
這段時間，他們只見喬翼橋在全球各地的飛，聽說他在找全球各地的洗翠幫成員聊天。
整整一年時間，他們就在開會。
之前《六個面具》的時候，也有近千人的組學會了工
截止到奧斯卡的黯然落幕，《六個面具》和《光影·七》也算告一段落了。
甚至很多國內觀眾也紛紛表示認同。
到時候也許整個系統會更加科學、完善，更……華國。
但這已經不是喬翼橋要追著去操心的了。
經過一年的秘密討論，就在他把整個洗翠幫人的胃口吊到頂點的時候，喬翼橋他終於找小何去開會了。
小何知道，這八九不離十，就是要做下一部電影了。
他其實真的摸不透喬翼橋的心思，他覺得現在他們已經很有錢了，而且三大獎裡拿到兩個了，雖然沒進奧斯卡，但他們真的很有錢，又做了不少投資專案，錢還在生錢，不需要再拍片子了。
他也把這些疑惑跟喬翼橋說了。
喬翼橋聽後一笑：“我就是想挑戰一下，看看我們行不行。”
小何知道自己的大哥就是很喜歡做各類挑戰。
弄得他也隱隱有些熱血沸騰了。
“下一部，我要拍科幻，還要拍咱們華國從沒拍過的科幻型別，太空歌劇，”喬翼橋說著，“我要創造一個未來世界。”
小何聽完，愣住了。
太空歌劇（SpaceOpera）……
確實是華國從未拍過的電影型別。
這類電影就是在星際背景中的傳奇冒險故事。
它要有龐大的異星文化，還要按照天文學、宇航學的知識展開故事情節，但並不一定要嚴格按照，比如最經典的《星球大戰》和《沙丘》就是太空歌劇題材，他們也會融入各種奇幻的設定。
而這也就是小何要問的問題了。
“雖然咱們華國沒拍過太空歌劇，但好萊塢已經拍過不少大IP了，大哥，你是想改編甚麼作品？”
喬翼橋搖頭：“不，咱們國家的科幻作品目前幾l乎全部都是改編的，但這一次，我想要原創。”
“嘶……”小何不住吸氣。
怪不得他和這麼多人開了足足一年的會議，果真是要創造一個新的世界麼？
“可好萊塢拍過那麼多次太空歌劇了，”小何又問，“咱們的創新點在哪裡？”
經過這麼多專案，再加上也投資了這麼多專案，小何已經是一位非常成
熟的大製片人了。
現在問的問題，就是所有投資方都會顧慮的問題。 “我要融合我們華國特有的一種型別，絕對有區分度，別的國家也絕對拍不出來，”喬翼橋認真看向小何，“星際武俠，聽山去怎麼樣？”
小何：“啊？”
確實很新鮮！
而且，雖然乍一聽比較離譜，但仔細一想，似乎又很合理。
武俠的本質也是冒險故事，而太空歌劇大部分也是冒險故事。既然《星球大戰》裡可以有原力，那麼我們的太空歌劇作品，為甚麼不能有內力？
緊接著，喬翼橋把這一年來大家開會的重點筆記展示在了小何面前。
大到星際要塞，每一個星球的設定，以及他們擅長利用的武功型別（當然也有的國家不發展武功，而是靠科技等等），小到一些靠內力驅動的裝甲、多人同步操控的飛船，等等……
每一個都有詳細的設定。
“現在還不是很完善，”喬翼橋敲了敲電腦，“我們一直在啃世界觀的內容，現在已經有十幾l萬字了，預計整套世界觀的檔案在三十萬字左右。”
小何整個人都驚訝了。
這些確實太新鮮，太有趣了！
但他作為成熟的製片人，還是要問：“這個世界觀很有意思，但要講甚麼故事呢？”
喬翼橋輕輕一笑：“要講我們的故事。”
小何：“甚麼？”
“我要講一群來自底層的邊緣人，透過武功，漸漸變得厲害，然後在星際造反的故事——當然，也不是真的造反，總之就是改變了很多事的故事。”喬翼橋說道，“當然，還會有各種權力更替、經濟崩塌、世界毀滅、科技大進步與大退步、個人意識的覺醒，等等元素……”
小何聽著，不住地點頭。
這味兒L就對了。
而且，不知怎得，他很相信他的大哥能創造出這樣的故事。
但他也預計到了，這必然是一個很長的故事。
“大哥，你的意思是想要拍攝系列？”小何敏銳捕捉到了重點。
喬翼橋點頭：“是的，目測可能要拍個五部左右。”
“好，”小何又問，“第一部主要講
甚麼？”
喬翼橋答：“第一部主要講這群人在學校上課，但偷偷學武功的故事，順便鋪墊世界觀，在結尾才開啟整個星際的大世界觀。”
“明白，”小何想了想，“那我去做大預算。大哥，你大膽構思，錢不是問題。”
喬翼橋也知道，於是點頭：“當然。”
而喬翼橋他們還在繼續開著會。
後面，他甚至請來了沈肆老師一起開會，而沈肆老師對於這個題材也非常感興趣，當即決定加盟。
這種題材厚重又是大群像的電影最難寫，幸虧沈肆老師有非常豐富的經驗。
但整個世界觀的搭建和劇本的創作比他們想象的還難，直到第二年年末，劇本初稿才完成，之後又經過近一年的修改，才終於成型。
當然，這成型的不止是第一部，還有第二部。
兩部的劇本一起被寫出來了，喬翼橋也打算一起拍攝。
很快，兩部劇本被送到了各大投資方的手裡。
他們幾l乎很快得到了反饋——“太牛了！能拍嗎？”、“我頭一次看劇本看的這麼入迷！熬了兩天夜終於看完了！沒有意見，只是，真的能拍嗎？”、“很喜歡！但，能拍嗎？”
所有投資方都對劇本大加讚賞。
但同時他們也提出了問題，能拍嗎？
喬翼橋這次沒用嘴講，而是拿自己的錢，花了三個多月的時間完成了預拍攝。
這下，所有投資方也都沒問題了，紛紛打錢。
專案名叫《穹語》，創造了華語電影的投資記錄。
前兩部的投資高達20億。
喬翼橋拿到這筆錢之後，也覺得壓力山大。
但已經花了三年時間在劇本和世界觀的搭建上，剩下的事就看他了，他怎麼也要拍好。
美術和攝像部門照例是最先崩潰的。
兩部戲有超過五萬個角色（四萬九千多是群演），但每一個人的造型都是不同的，還要根據世界觀檔案搭建他們的經歷、過往。
同時，還有上百個場景需要搭建。
這時候大家才意識到喬翼橋先踏實下來做三十萬字的世界觀是多麼重要，大到一個星球，小到一個人通訊器上面的
訊息，都需要根據世界觀讓美術組進行設計。
最誇張的籌備階段，光是美術組就有近千人。
但他們還是完成了任務。
第一二部幾l乎全部都是棚拍的鏡頭，攝影組的任務量也並不小，甚至還有大量的武打和科幻機甲類的鏡頭，為此他們租賃了全球只有三臺的泰坦裝置中的兩臺，有了這樣裝置的加盟，才能把鏡頭效果做到極致。
至於演員，喬翼橋照例選擇了洗翠幫的眾人作為主角，而祁思齊、程甜甜和秦鐸、秦鎮等人也都有加盟。
在開拍前有六個多月的武功訓練，而大家都十分投入，沒有一個人掉鏈子。
再之後，光是拍攝階段就持續了一年三個月。
不過這次，因為預算充足，一切就顯得遊刃有餘。
喬翼橋充分吸取拍攝《六個面具》時的教訓，不能讓大家把身體熬壞了。
於是所有的崗位都是三班倒，甚至在整個園區裡還能看到很罕見的場景：兩位攝像在遛彎時相遇，其中一位問對方：“剛下班啊？明天排的是早班還是夜班啊？”
拍攝結束之後，錢悠很快完成粗剪，這次的時長達到了三個小時。
但喬翼橋沒有再去要求縮減時間，三個小時就很好。
這些完成之後，就輪到了重頭戲——特效。
他們拍攝的素材量達到了恐怖的27T，第一部的素材達到了14T，辛楠一家公司絕對吃不下這麼大的體量。
但好在隨著工業化流程的推進，以及辛楠這樣的特效人越來越多，不少特效公司已經變得不再借素材了，更何況這次的電影是華國沒有過的型別，即使他們想借也借不到。
在特效上，《穹語》第一部整整做了兩年。
前半年的時間主要花費在搭建一個共享的素材平臺上，這樣才能讓辛楠他們作為總包公司能把適合的素材分給十幾l個不同的特效公司。
之後就是認真的製作了。
喬翼橋沒有甚麼必須在哪天上映的壓力，所以也沒把大家逼得很緊，只是要求質量，於是大家也都很認真地完成了工作。
配樂和音效也在進行不斷地調整，力圖做到最好的效果。
可以說這次《穹語》的拍攝將華國的電影工業化水平推向了一個高峰，直接與好萊塢看齊。
而等到所有的內容都製作完成，喬翼橋帶著主創們第一次看成片，已經是《六個面具》完成後的第七年了。
七年之中，無數娛樂媒體都在猜喬翼橋到底在幹甚麼，是否已經江郎才盡，或者掙了足夠多的錢，就不再拍片了。
而喬翼橋其實也經常懷疑自己——當一個專案做的時間夠久，就會是這樣，你會開始分不清自己的做的事情到底好不好。
喬翼橋就是帶著這份疑慮，坐在了觀影室裡。
沈肆、秦鐸、祁思齊、程甜甜……甚至是來幫忙看片的鄭明和王逸歌也都在。
大家都認真盯著螢幕，等待《穹語》的第一次放映。
燈光關閉，放映正式開始。
一片星海出現在了熒幕之上。！
(本章完)