第六十六章
原本這場戲的設計是全程在水下儺舞，以體現二人那種乍然相見又分離的感覺。
但喬翼橋忽然想，如果讓兩個人從水下一直跳到水上又如何呢？
甚至，大水淹沒了整個宮殿，在兩人的舞蹈之中大水才漸漸褪去，變回如常的樣子。
這不是更好的表達了“鏡花水月”嗎？
說幹就幹。
他先是趁著屋子裡的水還不少，讓程甜甜和阿默拍了一條。
然後，他趁著片場在重新收拾的功夫，請儺戲老師進行了重新的編舞。
確定好他們是甚麼時候在水下跳，甚麼時候水漫過整個宮殿，甚麼時候水褪去……
這雖然增加了工作量，但一來能把現在已經被水泡過的置景用上了，二來也確實好看。
所以工作人員們也都毫無怨言。
工程組和美術組很快調整好了場地，只是耽誤了一下時間，和浪費了幾十噸水。
不然就讓演員在空中表演，然後後期用CG做出在水中的效果就好了。
但即使已經是最輕的了，在水底拍攝的時候依舊要克服極大的體積和阻力。
幸虧隨著工業化的升級，現場對於這種水泡的事兒也有預案。
這並不是一套很輕的裝置。
攝影棚外面正好有一片大花壇，也算是剩下了一點澆花的水費。
據說這是這套裝置第一次在國產的電影製作中完成水下拍攝的任務。
喬翼橋他們實驗了半天，才想到用明礬來做一次沉降。
不得不說，浪費時間還好，但是浪費了水讓喬翼橋十分心疼。
其實不管是對於有沒有經驗的導演來說，水下拍攝都是難中之難。
對於這次水下拍攝的裝置，他們選擇了防水殼和防水遙控頭。
在鏡頭裡，這些雜質雖然沒有直觀的呈現，但會顯得整個畫面灰濛濛的。
這些水都是已經經過消毒的水了，但裡面還是有細微的雜質。
重新置景結束後，時間也只耽誤了一天。
水下拍攝正式開始。
多虧洗翠幫裡有幾位在化學方面比較有研究的人，這才把水池弄得明明白白。
喬翼橋這次也是和攝像組磨合了很久，才決定實拍的。
但卻是在所有能完成任務的攝像機中最輕的。
用完了明礬之後又用了幾種酸溶液去做中和，保證整個水池的水質對演員沒有傷害。
另外一個困難就是，水中有一些細微的氣泡
和雜質，影響了鏡頭質量。
而儺戲老師也已經重新設計好了水下儺舞的整個流程。
水質弄好之後，重擔就壓在了攝影組身上。
水下拍攝的一大難點就是攝像機在水中的運動。
在陸地上，攝像機的移動是最簡單的事。
但是到了水下，攝影師的呼吸幅度和節奏、以及攝影師本身和攝像機的浮力，都變成了困難。
如何抵消這種晃動感和漂浮感，如何順暢的運動等等，攝像組都花了很大功夫解決。
甚至專門分出了一位主攝像和掌機在拍攝前就一直泡在水裡，研究這些問題。
與此同時，安全也是個更大的問題。
水下不止有攝像機和軌道等等用電裝置，還有大量的照明燈光，畢竟在水下的打光是件極為講究的事。
還有無數的道具和電線，都會造成安全風險。
因此，每一條拍攝之前，都有專門的安全員進行水中電流、電壓的測定，只有足夠安全，才會讓演員和攝像師下水。
為此，喬翼橋和小何還專門分出來了一些人，成立了專門的安全小組。
這個小組的全部任務就是保證片場的安全，每天開工收工的時候都要對全場進行安全排查，任務也很重。
除了這些部門之外，壓力最大的就是兩位演員了。
程甜甜和阿默在此之前也沒有水下拍攝的經歷，為了這一條的完美呈現已經排練了不知道多少次。
在正式拍攝的時候，他們既要控制肢體，也要控制表情，同時還要注意自己的安全。
經常就是拍攝大概二三十秒的鏡頭，他們就要在水下吸氧一次，調整一下。
就這樣，一群人拍了四天，才終於完成了這場戲。
說是整個拍攝中最困難的一場
戲也不為過。
不過這場拍完了，之後的戲也並沒有輕鬆到哪去。 從第二天開始，整個劇組分為了A、B兩組，一組主要負責拍攝主演的戲份，另一組則要拍攝大量的空鏡和群演的鏡頭。
而在每個組之中，導演組還要再拆分成三個小組。
一組是不來現場的，他們負責的就是要把所有的戲在案頭上拆解好，精確到每一個鏡頭中的每一個演員要幹甚麼，然後傳遞給現場拍攝組，現場拍攝一組負責進行所有演員的彩排和排練，二組則是負責現場拍攝。
這樣分出三個組之後，雖然效率很高，但也導致了一個問題，那就是所有主創都特別累。
因為雖然分成了大大小小的組，但是每一個組的總負責人是不變的，比如負責造型部門的副導演、負責道具部門的副導演、負責跟特效對接的副導演，等等。
這就導致他們很可能要同時跟進多個組的多個事情。
尤其是緊跟喬翼橋的那些助理導演，已經累得四腳朝天了。
他們肩上的擔子也是最重的，要把喬翼橋的指令和要求很好的傳達下去，基本上可以說，整個劇組一千多人，全都在等待他們的調配和安排。
最難的一場戲就是，主演們在內景拍攝的同時，B組要在外面拍群演的鏡頭，甚至是一場雨戲，群演就有三四十人，還有無人機，灑水車等等。
執行導演是之前跟薩布里一直在學的一個洗翠幫的員工，到了現場看著這些事，整個人頭都大了。
幸好整個劇組部門經過高強度的磨合，已經把工業化的要點記在了心裡，他不需要親自去吆喝群演或者那些灑水機、無人機之類的。
他只需要坐在監視器後面，盯好鏡頭就可以。
現場像是一個有機的整體一樣，會自己運轉，每個人各司其職，竟然把這場戲按時按點的完成了。
現場有不少人都是別的公司的組員。
他們看到這一幕也不免有些震驚，這是他們最直觀的感受到電影工業化流程的力量。
喬翼橋也覺得在這次拍攝中，他整個人也得到了一次昇華。
每天現場有太多事要他處理了，大到有的鏡頭好不好看，小到某個演員的某個道
具可能出現了問題，林林總總不下幾十條。
但他不能急，也不能慌。
因為整個劇組的所有目光全都在他身上。
在面對無數需要他給出意見的事的時候，他必須得在第一時間分清主次。
而這也沒有想象中的難，畢竟所做的一切都是為了能在拍攝的時候呈現出最好的效果，因此，呈現最好的效果就是最重要的事。
然後，他還要安撫各組成員的情緒。
最終，喬翼橋的演技也已經很精湛了，不論遇到任何問題，他都是一副雲淡風輕的樣子，看著提出問題的人，靜靜說：“沒關係，讓我們一起來解決。”
而他發現，拍攝之中，唯一解決不了的問題就只有一個
——睡眠問題。
他通暢的睡眠時間只有4-5個小時，這已經是在非常樂觀的情況之下了，有的時候A、B組同時開工，他需要兩邊跑，可能一天也就能睡三個小時。
喬翼橋真的恨不得每天有40個小時。
主要原因就是劇組是各個部門同時開工，向前推進的。
不止是A、B兩組經常同時拍攝，有的時候沈肆覺得某場戲的臺詞不好，還要現場飛頁，而剪輯、視效部門也在向前推進，音效和配音部門也每天都在產出，需要他去確認。
喬翼橋經常覺得自己是個四維世界的人。
他已經喪失了時間是線性的這一概念，經常就是同時在拍第三十場戲和第七十場戲的時候，第一場的剪輯、第八場的特效、第十七場的臺詞和第三十二場的音效需要他確認。
熬了幾乎一個月，喬翼橋在有一天拍攝的時候忽然感覺到一陣眩暈。
他明白，這是他的身體已經幾乎到了極限的訊號。
他不能再這樣下去了。
幸好，整個劇組的拍攝工作已經幾乎進入尾聲。
喬翼橋一邊不斷地在放權給那些已經磨合了很久的團隊負責人，讓他們大膽地去拿主意，一邊尋思著，是不是要給自己放個假了。
可能很少有導演會在拍攝期間給自己放假，但喬翼橋給自己放假並不是偷懶，而是剛需。
他不能在這個節骨眼上英年早逝。
而正好，有一個絕佳的讓喬翼橋可以偷一下懶的機會。
在影片的最結尾，六個面具的持有人分散在了全球各地，一道彗星劃過，他們在同一片星空之下，一起完成了最後的儺舞。
在拍攝時，喬翼橋預想的情況是單獨分出一個攝像C組，去全球各地找到合適的景實拍，而演員則在棚裡拍攝，後期合成到一起就行了。
C組拍攝的任務相對比較簡單，只要在自然光之下拍攝一個場景就可以了。
但喬翼橋還是光榮的加入了C組的拍攝任務，把現場留給了各位執行導演，畢竟他們已經拍的很熟練了，而演員們的儺舞也經過了多次排練，不需要他再盯著。
目前C組已經找到了各個地區的景，喬翼橋也已經確認過了，所以他的任務已經是最輕鬆得了。
第一站，他選擇了A國。
C組在好萊塢附近找到了一個合適的景。
雖然喬翼橋的電影工業化模仿了這麼久的好萊塢模式，但這還是他第一次去到好萊塢。
他帶著激動的心情，在飛機上合上了雙眼。！
(本章完)