水野長治在前臺逗留了一下，在可樂與綠茶之間，他選擇了後者，因為文藝片配茶水才相得益彰。一包餐巾紙，一瓶水，一個自帶靠墊。專業的影評人，就是要在工作中顧全精緻與體驗。
敘事平淡的小成本電影缺乏票房賣點，自然很難上大院線，大排片。這部影片也是在小型的影院、個人經營的影院播放，整體情況和《小森林》差不多。但區別是《啄木鳥和雨》擁有役所寬司這麼位知名度和實力都頂尖的現役男演員，常年的好口碑，讓其也成為了天然的宣傳，關注度自然也不少。加上衝田修二也算是有代表作的導演，所以都預估這片子的質量應該是有保障的。
而且還有新生代的潛力股。清裡明良原本是個很簡單的角色，一聲前夫哥就能概括八成戲份，但現在天天出沒於N站裡各種美顏Cut，在古裝美人Cut裡吐血，在最佳戰損集錦裡吐血，在細數印象深刻配角的Cut裡吐血，在意難平榜單裡吐血。更有講新選組的科普影片，談到沖田總司時配的畫面也是這個人在吐血。
前夫哥就那麼點鏡頭時長素材，被用出花了。只能說著實把“病弱劍士”這個標籤發揮到完美了，只要符合的都能代入進去。
但水野長治不喜歡給演員貼標籤。像這般豔豔俊秀，怎麼能只塑造一個形象了？這是對才能的浪費！稱不上健全！
好在古裝扮相雖火，但年輕人仍舊把持得住，沒有沉迷舒適區，而是接連拍現代背景的劇本。
這就是清醒、上進心的體現吶。只能說藝能圈頂端的學歷和眼光，贏太多了。
小影院的觀影間要小許多，各種裝置也有一種陳舊之感。但觀眾們很和諧，當燈光熄滅後，基本都停下對話，安靜等待放映。座位基本都有人，這個還是比較少見的。
水野長治在腦海裡回想拍攝組的資訊，然後電影就開始了，他聽見電鋸伐木聲，蒼翠的自然野林也同步的映入眼簾，他便聚精會神起來。
在渡邊淳一的同名小說電影《失樂園》裡帥氣儒雅的役所寬司，在這裡卻老了將近二十歲，頭髮和鬍鬚都交雜著白色，額頭密佈汗水，飛濺開的木屑一股一股的打在工裝褲腿上。有的演員，同樣的臉換一套衣服，就彷彿換了段人生。這位履歷裡一堆最佳主角的實力派，發揮依然穩定。
水野長治甚至不覺得驚訝了。就像一本教科書，寫錯的地方才能引起你的反應。
看著伐木老大叔做早餐，用手指黏海苔放飯，上班，教訓兒子，加上平鋪直敘般的鏡頭語言，一切都極具生活氣息和真實感。
直到戲中戲的電影劇組進入到故事，直到那個縮頭縮腦的不自信年輕導演入場。
水野長治不禁微眯著眼睛，身子朝前靠了靠。他下意識想更近更細緻的觀察。
油糟糟的短髮貼著額頭，反而比長髮還有邋遢感，粗糙的臉膚上有著熬夜後的痘印和暗點，兩隻手死死的揣在衛衣的腹前口袋，耷著肩頭，毫無存在感的站在一邊。他的五官依舊端正，但基本沒有讓人想剪進美顏Cut的理由。眼神缺乏生氣，就像始終沒睡好，那種浮萍一樣的迷惘和自卑是令每一個年輕人避而不及的。身上好似披上一層看不見的薄薄的負能量的霧，這些霧壓得他心累神傷，也壓滅了朝氣。
水野長治暗暗點頭，這傢伙再一次展現了他過人的天分。這個角色，是立住了。
導演沖田修二擁有著較為明顯的個人風格。他的鏡頭很素，很平淡。幾乎見不到機位的動態，基本都是放在一個點上，而且動輒就是兩三分鐘的長鏡頭。儘管畫面的構圖和打光是設計過的，但演員們的對白也很慢短，經常有停下對話，只有表情和眼神交流，這就營造出一種非溫度，而是觀感上的“冷”，更別說劇情裡真有精心安排的冷幽默橋段。
前三十多分鐘程序緩慢，用幾段尷尬形成的冷幽默推進故事發展。但耐著性子看下去片子才是漸入佳境，越往後看越能理解人物的表達。
如何傳達出年輕導演的掙扎和心苦，要用自白式的臺詞講給別人聽嗎。劇本選擇的是行動。
田邊幸一艱難的在片場做著指揮，工作的樣子更像是場記而不是把控全劇的導演。
欣賞樣片時，兩個男演員使用了同角度的特寫鏡頭。
役所寬司的演繹真的滴水不漏，無論是起初不太關心，還是到見自己那略有點尷尬的殭屍客串有些害羞，悄悄左右飄的小眼神，還是暗暗驚訝，雙眼潤亮，像是剛剛拿到新玩具的老小孩。人物邏輯、層次、情緒，全都糅合一起，如流水似的潺潺於影幕上。
頂級的演員，反而會剋制住自己那想演的本能。不會讓觀眾發現痕跡。甚至寧願拋棄多年錘鍊到爐火純青的技法，留出更多的白色，供別人發散想象。
當看到下一個特寫切換到年輕人時。水野長治不可避免的在想，看來這傢伙已經得到了劇組的認可，才會這樣安排。大特寫的對比，臉部的細微變化都是放大的，這就是真刀真槍的1v1了，一點眼神不對勁，都有可能變成碾壓。
一般路過的小鮮肉，這樣和實力派影帝貼臉Solo，無異於公開處刑。導演只要不是和小鮮肉有仇，都會盡可能的避開。
戲中戲的放映機咔咔的輕聲轉動。模糊的劇組人員盤坐在後面。年輕人環抱著膝蓋坐著，他的表情從起初就是苦悶著的，眼神直愣愣，像是犯錯而不知所措一樣。他同樣悄悄的左右看了一眼，就這麼一轉，雙眼就有了溼潤。淚漬是苦悶升級的表現，這種茫然在無聲的畫面中延伸，正在吞噬年輕人，正在嘗試滲透出銀幕。
在這個情緒緊張的節點，年輕人忽的低頭，再抬起來時，眼眶就清晰的泛紅，肉眼可見的淚光在閃，環抱在膝蓋上的十根手指也無意義的用力纏在一起。喉結鼓動，彷彿在壓制哽咽，他最後垂下了頭。
身為導演不應當對自己拍攝的東西視而不見，但痛苦的實在看不下去，所以像這樣垂首移走視線逃避。
這雙淚眼在特寫下是這般的明顯，勾人思緒，但從頭到尾，眼淚都並沒有滴下來，只是始終蓄在眼眶內。這一招絕對是點睛之筆，掉淚就落入常俗，而欲淚不落，正將那痛苦引向心裡更深的縫隙。這個無能的創作者，最後也還用倔強掙扎。
這一段沒有人聲，雙方都是純粹的在用面部給資訊。
這一段交鋒，竟是維持住了！
水野長治心裡大呼過癮。
年輕導演的這份平靜直到選擇悄悄的逃跑才坍塌。在和伐木大叔坐一車時，都還能保持正常的聊天，但在站臺上孤零零的等著，聽到副導演的怒吼時，才徹底慌亂，甚至急急忙忙跳下站臺。
年輕人本想抓起揹包跑，但太過緊促，他只得直接跳到站臺下面，碎石子打滑，一個趔趄就歪倒在鐵軌的中間。
這得是真摔吧？
有些觀眾看著都幻痛。
戴鴨舌帽的副導演角色一反先前故事中的好脾氣和任勞任怨，也跟跳下站臺，揪住導演的衛衣的帽子，年輕人掙扎著起身，臉上都是惶恐和痛苦。
“你到底想幹甚麼！”副導演生氣到發抖，手掌狠狠的拍打在導演的頭上。
“對不起，對不起。”年輕人喊著。聲音起伏從低到高，從害怕到含有羞愧的哭腔，饒是沒有抬頭看臉，但光憑臺詞的技巧，就已經拉滿情緒。
副導演連拖帶拽的把導演拉上站臺。後者仍舊抱著頭，渾身顫抖的跪倒在地上。
“你當上導演了！這不是很好嗎？！”
“對不起，我真的很對不起……”
這時年輕人終於抬起臉，只見臉龐都被淚水打溼了，眼眶和耳朵都紅得發燙，額前的髮絲緊緊貼在眉宇間，眼神更是飽含疼痛。脆弱的像是玻璃，那向上哀望的一眼，太像一隻被族群拋棄的野鹿，無措中帶著棉絲般的絕望。
他盯著空空的水槽，聽見自己的心跳。無法忍受自己，但也無法拋棄自己，這種齧骨蝕心的絕望會慢慢折磨至結束。
水野長治心情激動，輕輕用拳頭敲著大腿。他在這裡見到了兩場不同的情緒遞出，一場是無聲的，一場是這樣爆發式的。而同樣是爆發，和清裡明良那種場景、音樂全都統合起來，悲劇也美若戲劇般的方式，當下的這場，無論是生理還是心理，都更符合真實的表現。
硬要說的話，也許還能察覺到表演痕跡，因為太標準了，表現太準確了。假若換成役所寬司，恐怕就有那些拋棄技法的特質，還會更上一層樓，看的叫人心裡發堵。
但這只是他第三部電影！是第一個主要角色！
即便作為專業的影評人，電影記者，都已經無法再要求甚麼。這是難以想象的進化速度。這絕對是新生代一線的實力，甚至和行業中堅的演員們也在伯仲之間，說白了根本就不像是新手，其熟練度分明是久經片場的歷戰派。
但年紀和履歷都在強調，這就是個影視業新人。
這隻能用天才來解釋了。
更令水野長治興奮的是，他完全不覺得這會是曇花一現的型別。從清裡明良到田邊幸一，增強的地方是存在的。宛如一份軟體在使用中，逐漸找到更美妙的引數那樣，有種水岸線慢漲的牢固，不受外界和影響，而且東大畢業生，還在聲優界蹉跎這麼久，即便病弱劍士大火，也不為所動，依舊甘於在幕後打磨，配子供番，心性眼界定是極佳，怎麼會迷失在娛樂圈的紙醉金迷而陷落？
這天才中的天才，後面還能展現出怎樣的力量，後面還會帶來怎樣的角色了？一想到心愛的電影世界裡，又會多一個強力而謙遜的演員。水野長治提前都感受到了幸福。因為唯有這樣，業界才能正向發展。
已經不需要等到第四部來評獎了，這一部就可以競爭榮譽！
我肯定要狠狠的寫報道來支援呀。
水野長治緩緩平息心情，重新回到影片本身。
沖田修二，跟是枝裕和一樣，喜歡講那種別人看起來一點兒勁都沒有，他們卻當做珍貴的敘事核心的導演。看完這部電影，更是深以為然。
伐木大叔和年輕導演的故事確實平淡無比，但這兩個人物令人又笑又滿足。
影片的最後，隨著戲中戲的殺青，大雨重新潑灑而下。
大叔伸手將年輕人從地上拉起來。雨勢磅礴，但這一刻卻真的好像雪霽天晴，年輕人的笑容則熠熠光華。最後的兩個鏡頭，是大叔如這幾十年間的每一日般，站在樹林間眺望天空，平靜的村莊，樹林的鋸伐聲，一切都恢復如常。年輕人和劇組則在一處海邊拍攝新影片，那把由伐木工親手打造的柏木椅子，立在新的片場中。
即便人生在交匯後又分離。
卻溫暖依舊。
一部溫柔繾綣，陽光清新的雙人電影，冷幽默質地的喜劇，笑中帶淚。
就像伐木大叔那永遠不變的早餐，一片紫菜一顆梅子一口飯。儘管沒有波瀾迭起，卻依然像酷暑中的冰可樂一樣清甜的不行。
燈光重新亮起，片尾的製作名單也滾動到底。觀眾們接連起身伸懶腰，這時室內才響起一陣陣的交流聲。
水野長治心裡在想，該給影片做一個怎樣的總結。他想了一會——這是一部值得回味的電影。
電影記者輕笑兩聲，起身離開。他後面肯定會再來看一遍的。
“便宜卻不失心意啊。”土屋宏亮感慨。
“大哥的演技好棒啊，根本無法與鬼畜影片裡的他相聯絡。”張偉負手而立。
“那你可以不做，你可以在後臺把你的《絕世の低手》給刪除。”土屋宏亮斜視。
“這下子真的要破圈了。”高田健良吾確信，“我們單推人，任重而道遠啊。”
“我卻偏偏要劍走偏鋒。我要去大哥的推號和直播間舉報，這樣一來，我就可以被大哥罵了。”都市怪痰呵呵一笑。
“……”黃金皮卡的Five。
“真可憐，只能這樣拉近距離。”張偉搖搖頭，“我的末拳5亦有云霄王者的實力，只要持之以恆，總有一天能在排位裡遇到。”
“哦？那你最近遇到了嗎？”高田健良吾好奇。
“沒有，我掉鑽石了。”張偉沉默了幾秒，“但是沒關係，大哥萬一又掉到白金，那一切都會好起來的。”
“樂。”土屋宏亮惜字如金。這群人還在追求線上，而自己早早就線下吃過飯，真是有種降維打擊俯看螞蟻的高階心情呀。
“你——！”張偉眉毛倒豎。
“好了好了，不是說好要去吃大餐嘛，還等甚麼。”黃金皮卡的Five勸說。
一夥狐朋狗友又如同來時那樣嘻嘻哈哈的走掉了。
金山道不得不避開這群人，實在是領頭的肥宅有點胖，不想去擠。才不是因為羨慕別人能組團來看電影。無敵高手的事業正在發展，對格鬥的鍛鍊自然落下，希望終末之戰能在他們雙方的實力都還線上時進行啊，否則人生有憾，他表情凝重。。
“清花，你在寫甚麼。”麻宮香月問。前面那個有金色挑染，而且機車服的不良看起來好嚴肅，彷彿在思考打人怎麼連招，還是先保持距離為妙。
“我在記有趣的臺詞。”山柳生清花慢慢點頭，“樹要參天，尚需百年……”
“哎呀，待會再記嘛，出去說。”麻宮香月吐槽，“就算忘了也沒關係，你可以找演員親自來重複。”
“你說的好有道理。”山柳生清花一愣，然後就真的不管了。
…
“時晴時雨，何不似人生？”
大西川介看完影片，呵呵一笑。
“電影不像文字，可能透過語言的轉換能把意思傳達給讀者。電影鏡頭是微妙的，它彷彿突破了視聽二感，在腦海的空腔裡形成了共鳴。在這種時候，觀眾不需要去記憶，不需要去刻意思考，只要細細去看，頓悟就是在那一瞬間。”
“確實。”戴著棒球帽、口罩的尹澤甕聲甕氣的說。
“人都走光了，你就不用變裝了。”大西川介擺擺手，“只不過我確實沒想到，這家影院會有這麼多人，平時都是老頭子和大叔來看懷舊片。這次居然也有不少年輕人。我們先回學校吧。”
尹澤把臉包成鳳凰戰士，陪同老院長出來，朝停車場的黑髮貴嬌娘而去。
麻宮香月和山柳生清花從路邊的便利店買東西出來，正好就遇見這位中東悍匪，愣了一秒，直接說，“哥你怎麼在這裡？”
“這都能認出來？”尹澤唯一露在外面的眼珠子瞪圓。
“不是啊，你這衣服我收了那麼多次，我記得啊。”麻宮香月說。
“咳，咳咳。好久不見了。”山柳生清花說話前先理了理嗓子，她看了幾眼衣服，偷偷也記下。
“哎呀，是清花呀。”尹澤招呼，“你們是出來玩嗎？”
“我們，我們剛剛看完電影出來。就，就是那個，你演的那部。出來後還在便利店裡吃了點東西討論呢。”山柳生清花站的筆直，“我認為你演的非常好。”
“謝謝，太客氣啦。”
尹澤想著他們可能看的不是同一場，而是在兩個觀影廳，自己這邊結束的晚。
“我聽說你在復讀，沒關係，不要太有壓力，你只要好好發揮，一定能考取東大。考試有疑問的話，可以問我……當然，教導主任本身也有課外輔導的兼職，他肯定也能幫上忙。”
“嗯嗯，我一定會的。”山柳生清花堅定的說，然後低頭，低聲說，“我還想要一份你的簽名。”
“何足掛齒。”尹澤終於又被要簽名了，欣慰的點頭。
“太謝謝哥哥了。”山柳生清花開始拿筆記本。
“哦？考取東大？”大西川介好奇，“這是你的朋友嗎？”
“是的，是的。一個是鄰居，一個是我中學老師的孫女。”尹澤介紹，“我旁邊這位是我在東大的老師。”
“老師好。”麻宮香月和山柳生清花都很有禮貌的說。
“同學們也好，我是大西川介。”老院長很是和藹。
“大西……”山柳生清花卻是忽然愣住。她抬起頭，看了老者幾秒鐘，然後全部的嫻靜都轉變成了震驚和激動，“您是大西老師？是那個寫出《文久元年的焰火人》的大西川介先生？！”
“哦呀，這真是少見。像你這樣青春可愛的，剛剛高中畢業的少女，居然也看我的書嗎？”大西川介慈祥的一笑。
“是是是是的。”曾經的優等生代表，可以脫稿在學生大會發言的優等生緊張的連話都說不清了。
“咦，好像在哪本教科書？”麻宮香月也突然覺得有點熟悉了。
“我我我一直很喜歡您的作品，幾乎每本都有看的，上次票選日本一千年最受歡迎的作家我和爺爺投了你和夏目漱石——！”山柳生清花滿面紅光，簡直就是目睹偶像現場。
還有這種排行榜？尹澤也驚了。你們也太愛榜單了吧。
“真的嗎，我很高興啊。也讓我為同學你做點事吧，需要我的簽名嗎？”大西川介笑著說，“比如考試祝語甚麼的？”
“務必！請拜託了！”山柳生清花把剛剛拿出來的筆記本和簽字筆，越過某人，直接遞過去。
“？”尹澤。
“哥哥你記得籤新的一頁，千萬不要混合了。”山柳生清花很慎重的委託。
“……”尹澤。