“微博首映快訊：電影《熱辣滾燙》首映禮於今日啟幕，雷家音、張曉斐、李鱈琴等一眾主創亮相紅毯，現場重溫影片中熱血逆襲的名場面。
導演兼主演賈鈴未現身，面對記者追問，劇組代表僅回應‘賈導目前不便露面，更多故事留待影片揭曉’，神秘感拉滿……”
“首映速遞：《飛馳人生2》首映禮星光熠熠，導演韓涵攜沈藤、範丞辰、尹證等主演集結，白敬亭、章若楠等嘉賓到場助陣。
映後互動中，主創分享巴音布魯克拉力賽戲份的拍攝幕後，沈藤演繹的張馳對賽車的執著獲全場共鳴，影片延續熱血與幽默，未映先熱引爆春節檔期待……”
“此前，由彭昱敞、李庚西主演的現實題材電影《我們一起搖太陽》，從春節檔撤檔後，重新定檔3月30日上映。”
……
臨近年關，空氣中都開始瀰漫著年味。
此時，春節檔也順理成章地成為了全網熱議的焦點。
《熱辣滾燙》與《飛馳人生2》相繼舉辦了首映禮。
前者靠著“賈鈴減肥”的懸念吊足胃口，後者憑藉“沈藤+賽車”的經典組合自帶熱度，兩場活動都成了網友討論的重點。
相關話題#熱辣滾燙首映禮賈鈴缺席#、#飛馳人生2巴音布魯克戲份幕後#等，接連衝上熱搜，將春節檔的期待值推向新高。
只是，《熱辣滾燙》首映禮上，導演兼主演賈鈴全程未現身的操作，卻讓不少人摸不著頭腦。
“這也太奇怪了吧？首映禮這麼重要的場合，導演兼主演居然不參加？”
“之前天天發減肥花絮炒熱度，現在關鍵時刻玩消失，到底是為啥啊？”
“《熱辣滾燙》這電影，我屬實是看不懂了……”
網上的疑問聲此起彼伏。
就連坐在回京私人飛機上的劉藝菲，刷到新聞時都忍不住皺眉納悶，轉頭向身旁的陳飛問道：“你說賈鈴為甚麼不露面啊？這不是她拍的電影嗎？”
此時已是臘月二十五，距離春節只剩不到一週。
《三體》劇組目前已經暫停了所有拍攝工作，以便於全體成員回家過年。
陳飛與劉藝菲正趁著這段時間返回首都，準備過年。
其實大多數劇組如果有拍攝計劃的話，通常都是沒有年假的。
但陳飛卻沒有那麼急迫。
三部連拍，殺青時間最早都到今年6～7月份左右了。
總得給大家一些休息時間吧？不然這麼高強度的拍攝工作，還不得累趴下？
接過劉藝菲遞來的手機，快速掃了眼新聞內容，陳飛思索片刻後給出結論：“大機率還是為了噱頭吧。”
說著，他點了點螢幕上“賈鈴疑似減肥成功”的話題，繼續分析：
“你看，這部電影從籌備開始，就一直在炒‘賈玲減肥’的點，放了好多她沒減肥前的影片切片，但又故意不曝光最終身材。
網上這會早就吵翻了，觀眾的好奇心也被勾到了最高點。
現在她首映禮故意缺席，就是把這個懸念再度拉滿，這樣大家會更想知道，她到底減成甚麼樣了？電影裡又會不會有驚喜？這就是典型的‘飢餓營銷’。”
劉藝菲恍然大悟，順著他的話補充：“怪不得呢！我剛還看到專家分析說，首映禮結束後，《熱辣滾燙》的預售票房直接破億了，比《飛馳人生2》要高不少。”
陳飛對此並不意外，輕輕點頭：“按照這個熱度，首日票房肯定不會低，但是，這種靠單一噱頭撐起來的熱度，風險太大了。”
他的語氣裡多了幾分嚴肅：“電影終究要靠質量說話，如果《熱辣滾燙》的劇情紮實、情感真摯，那‘減肥’的噱頭能幫它吸引更多觀眾，算是錦上添花。
可要是質量不行，甚至只是中等水平，觀眾看完覺得‘被騙了’，那麼之前攢下的熱度會瞬間變成反噬的火力，到時候爭議只會更大。”
劉藝菲當然也明白其中的道理，皺著眉說：“你是怕它像上次《消失的她》那樣？靠營銷爆火，最後因為劇情爭議口碑翻車？”
“不止是口碑問題。”陳飛搖搖頭，語氣裡帶著擔憂，“《消失的她》其實已經開了個壞頭，靠營銷手段製造話題、收割票房，讓不少資方覺得‘只要營銷做得好，電影質量無所謂’。
要是《熱辣滾燙》再靠‘減肥噱頭’成功，以後只會有更多人跟風，把心思都花在炒話題上，而不是打磨劇本、提升製作，長此以往，市場不就被搞得烏煙瘴氣了？”
他頓了頓，看著窗外雲層，繼續說道：“觀眾的信任是有限的，一次兩次被營銷‘騙’進影院，下次再看到類似的宣傳，只會下意識地牴觸。
到時候，真正用心做的好電影，反而可能因為不會‘炒噱頭’被埋沒，這對整個行業來說才是最可怕的。”
私人飛機平穩地穿梭在雲層間，劉藝菲沒再說話，只是默默關掉了新聞頁面。
她能理解陳飛的擔憂，畢竟他們都在用心打磨《三體》，深知一部好作品問世需要付出多少心血。
如果其他電影僅靠噱頭就可以拿到高票房，這必然會導致市場陷入一個怪圈中。
到時候，市場恐怕就要被毀了！
然而，此刻正躲在公司辦公室裡的賈鈴，卻完全沒意識到陳飛擔憂的行業隱患。
對她而言，眼下最重要的事只有一件：
“讓‘減肥逆襲’的噱頭再響亮些，帶動《熱辣滾燙》後續的票房成績一路飆升！”
她的眼界和認知，已經侷限在了“票房即成功”的單一維度裡，根本沒心思去想營銷過度可能引發的反噬，更沒考慮過影片質量與口碑的長遠影響。
辦公桌上攤著密密麻麻的營銷資料包表。
賈鈴的目光緊緊鎖在“預售票房破億”的數字上，嘴角抑制不住地上揚。
在她的認知裡，電影行業的成功只有一個標準：能不能賺錢！
至於口碑，那是未來才需要考慮的事。
眼下要是連票房都拿不出手，連錢都賺不到，談口碑不過是自欺欺人罷了。
“再把之前拍的減肥花絮剪幾個新片段放出去，重點突出‘前後反差’，讓網友再吵一波！”
她拿起電話，對著另一邊的宣傳總監吩咐著，語氣裡滿是急切，彷彿多耽誤一分鐘，就會少賺一筆錢似的。
其實，《熱辣滾燙》的投資方與發行公司裡，並非沒人察覺到風險。
有發行經理私下裡就曾提出過，過度營銷可能會讓觀眾期待值過高，萬一影片質量跟不上，很容易翻車。
可這話剛說出口，就被上級主管打斷了。
因為對發行公司而言，它們存在的核心目的就是為了盈利。
只要能把票房做上去，能分到錢，過程如何並不重要。
至於有可能出現的口碑崩塌、網友謾罵等，自有站在臺前的賈鈴頂著。
他們只需要在幕後攥緊到手的利潤即可，至於後續的負面風波，這可與他們無關。
發行公司的高層在內部會議上明確表態：“賈導想怎麼炒噱頭都行，我們配合就是。
先把春節檔的票房蛋糕分到手，等電影下映了，誰還會記得這些爭議？”在這種“短視逐利”的心態下，根本沒人願意去提醒賈鈴別透支觀眾信任，反而主動配合她加大營銷力度。
在社交平臺買熱搜、找KOL發減肥逆襲通稿、甚至故意放出賈鈴首映禮缺席是因為身材還沒恢復的假訊息，進一步放大懸念……
賈鈴對此毫無察覺，反而覺得投資方很懂自己，更加堅定了靠噱頭衝票房的想法。
她坐在辦公室裡，翻看著網友對“減肥”話題的討論，滿心都是對春節檔票房的憧憬。
她完全沒意識到，那些被噱頭吸引的觀眾，一旦發現影片內容撐不起期待，積攢的熱情會瞬間轉化為失望與憤怒。
而她此刻追逐的短期利益，或許會在未來徹底透支自己的導演口碑，甚至影響整個行業的創作風氣！
只是這些，都不在她當下的考量範圍內。
她的目標只有一個。
票房！
更高的票房！
……
2月5日年第66屆格萊美頒獎禮在美國舉行。
泰勒·斯威夫特憑藉《Midnights》獲得年度專輯獎，成為格萊美史上首位四次獲此獎項的藝人，還斬獲了最佳流行專輯獎。
比莉·艾利什的《What Was I Made For?》獲年度歌曲獎，維多利亞·莫奈則拿下了最佳新人獎。
還有中國鋼琴家王羽佳，憑藉專輯《The American Project》，成功獲得了最佳古典獨奏獎。
訊息傳回國內的第二天，《唐探1990》首映禮剛好宣告啟動。
首映禮現場星光璀璨，衣香鬢影間滿是熱鬧的交談聲。
陳飛剛帶著身穿香檳色禮服的劉藝菲走進會場，還沒來得及和相熟的導演們打招呼，就被一身深色西裝、氣質凌厲的姜聞一把拽到了角落。
“你懂鋼琴嗎？”姜聞開門見山，語氣裡帶著幾分急切，“王羽佳剛拿了格萊美最佳古典獨奏獎的訊息，你肯定看到了吧？”
鋼琴？
陳飛被這個突如其來的話題問得一愣。
他平時主要專注於影視創作，對古典音樂領域瞭解並不深，只能老實搖頭：“說實話，我還真不太懂，也就偶爾聽幾首流行鋼琴曲，古典鋼琴這塊完全是門外漢。”
不過就在這時，站在一旁的劉藝菲卻輕輕扯了扯陳飛的衣襬，笑著插話：“我懂一些！”
見兩人紛紛轉頭看來，她捂著嘴笑道：彈鋼琴的，其實跟彈棉花差不多。
這話一出，陳飛頓時樂了。
他瞬間想起了多年前發生的一件趣事。
當時，朗朗父子曾公開炒作過“劉藝菲暗戀朗朗”的話題，引得全網熱議。
結果，劉藝菲直接一句“彈鋼琴和談棉花的在我看來沒甚麼區別”，既懟得父子倆啞口無言、滿臉通紅，也徹底打破了那場無厘頭的炒作。
姜聞顯然也聽過這段過往，挑了挑眉，看向劉藝菲的眼神裡多了幾分趣味：“這話夠直接，我喜歡。”
玩笑過後，陳飛收起笑意，看向姜聞，好奇追問：“你怎麼突然提起鋼琴這個話題了？難不成是有甚麼新想法？”
他本來只是隨口一問，沒指望得到特別的答案，畢竟姜聞此前的作品多聚焦於歷史、江湖等厚重題材，與“鋼琴”這種偏文藝的元素似乎沾不上邊。
可沒曾想，姜聞竟重重一點頭，語氣十分認真：“沒錯，我還真準備拍一部關於‘鋼琴’的電影。”
他想了想後，開始詳細闡述自己的構想：
“劇情主要以郎朗從小學琴到17歲參加拉維尼亞音樂節一鳴驚人的經歷為主線。
郎朗3歲時，父親郎國任發現其音樂天賦，便辭去工作，全職陪他從瀋陽到首都，再到德國、日本、美國等地求學參賽。
郎朗在學琴過程中歷經重重困難，面對西方藝術界的偏見與質疑，他以卓越的琴藝和堅定的信念，一路過關斬將，最終登上世界頂級藝術舞臺，用實力征服了觀眾……”
姜聞說得十分投入，手還下意識地比劃著，彷彿已經在腦海裡勾勒出了電影的畫面：
“核心其實還是‘對抗’，就像《讓子彈飛》裡張牧之跟黃四郎的對抗，只不過這次的‘武器’從槍變成了鋼琴，對抗的物件也從軍閥惡霸，變成了愚昧、貪婪和命運的無常。
我想透過鋼琴這個‘外來物’，折射出現代社會的荒誕與悲涼……”
陳飛靜靜聽著，陷入了沉思。
等姜聞說完，他才緩緩開口，語氣委婉卻態度明確：“姜導，你這個想法確實很有深度，也很新穎，能看出你想表達的東西還是那麼尖銳、有力量。
但說實話，我不太看好這個專案能超越《讓子彈飛》。”
見姜聞沒有反駁，只是眼神沉沉地看著自己，陳飛繼續解釋：“你剛才說核心是‘對抗’，這其實和《讓子彈飛》的核心很像。
都是主角帶著某種‘象徵物’（槍/鋼琴），在特定環境裡與各方勢力博弈。
但《讓子彈飛》的成功，除了核心深刻，還有著極強的敘事節奏、密集的黑色幽默和極具衝擊力的視覺符號，這些元素結合得恰到好處，才成就了經典。
反觀這部鋼琴題材的電影，‘鋼琴’本身是偏安靜、文藝的符號，要想用它撐起‘對抗’的張力，難度太大了。
如果處理不好，很容易讓故事顯得拖沓、沉悶，觀眾可能get不到您想表達的核心，反而覺得‘看不懂’。
而且《讓子彈飛》的珠玉在前，觀眾對您的期待值已經拉到了頂點，只要這部電影有一點不如預期，就會被拿來反覆比較、挑剔，最後反而會掩蓋它本身的優點。”
姜聞聽完，沒有立刻說話，只是從口袋裡掏出一支菸，卻沒有點燃，捏在手裡反覆摩挲。
會場的喧鬧聲似乎被隔絕在兩人之外，他眉頭微蹙，眼神裡滿是思索。
陳飛的話雖然直接，卻戳中了他沒敢深想的隱患。
他確實想借鋼琴再講一次對抗的故事，卻忽略了符號本身的屬性差異，以及經典續集面臨的超越困境。
過了好一會兒，他才緩緩嘆了口氣，將煙塞回口袋，語氣裡帶著幾分悵然：
“你說得有道理，我確實有點太執著於‘對抗’這個核心了，沒考慮到符號本身的適配性，看來這個專案，還得再好好琢磨琢磨……”
陳飛看著姜聞沉思的模樣，沒有再多說甚麼。
他心裡知道，以姜聞的性格，不會輕易放棄自己的想法。
但這次的提醒，至少能讓他在後續打磨劇本時，多一些冷靜和考量。
兩人正閒聊著，而此時，會場內突然熱鬧了起來。
在支援人的邀請下，《唐探1990》主創逐一登臺，首映禮正式拉開序幕……